The Beatles met producer George Martin.(Foto: met dank aan The Beatles.) 2016 markeert mijn 20e jaar dat ik verslag doe van de Beatles als journalist.
De Fab Four zitten in mijn botten, zwemmen in mijn bloedbaan. Hun muziek is ingebed in het DNA waaruit ik ben ontstaan, dankzij mijn moeder en haar vraatzuchtige liefde voor alles wat met John, Paul, George en Ringo te maken heeft. Hun muziek ligt me zo na aan het hart, dat het lijkt alsof de enige keer dat ik kan verwoorden hoeveel deze heren en de muziek die ze hebben gemaakt voor mij betekent, is wanneer mijn aortakleppen overlopen van menselijke emotie.
Uiteindelijk was er een verhaal te vertellen over een band die de boeken in ging als een van de tovenaars achter het groene gordijn die hielpen bij het vormgeven van rock-'n-roll zoals we die kennen. Er zijn een miljard Oasis en Badfingers door onze oren gegaan in de hoop de volgende Beatles te worden, en er zullen er waarschijnlijk nog een miljard meer zijn. Maar als je het hebt over een groep die een natie van jonge gezichten tegen hun tv-scherm had gedrukt toen ze op verschenen? De Ed Sullivan Show en beweerde populairder te zijn dan Jezus Christus, kan eerlijk gezegd worden dat er nooit een andere groep muzikanten zal zijn die de aarde zou kunnen veroveren zoals John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr en George Harrison in ons leven deden.
Ik schreef die passage toen ik een wekelijkse muziekrubriek in mijn schoolkrant had staan, Het nieuwe Paltz-orakel , die ik brutaal I Hate Music had genoemd naar het nummer Replacements, ter recensie van het derde en laatste deel van de Beatles' Bloemlezing serie in het voorjaar van 1997.
Ik schreef deze specifieke recensie die ik hier heb opgenomen in een tijd van bitterzoete reflectie na een cyclus van 12 maanden van levenservaringen die me tot in mijn diepste deed schudden: erachter komen dat mijn moeder inoperabele botkanker had, door mijn vriendin geghost worden nadat ze was afgestudeerd en de stad splitste en uiteindelijk mijn geliefde grootvader verloor aan longkanker op Veteranendag.
Ik ben nog nooit zo bereid geweest om mijn gedachten over Revolver te delen als op dit moment, dit keer als ouder van een 3-jarige jongen die met net zoveel enthousiasme van de Beatles houdt als toen ik zijn leeftijd.
Dus toen ik die week de pen op papier zette om mijn column te schrijven, was het de eerste keer dat ik over de Beatles schreef sinds deze tragedies mijn ziel troffen.
Ik herinner me dat ik dat specifieke slotgraf met tranen in mijn ogen schreef, nadenkend over hoeveel de Beatles niet alleen voor mij betekenden, maar ook voor mijn moeder. Ze heeft me liefde voor de Beatles bijgebracht vanaf het moment dat ik in de wieg stond, en in mijn jonge geest op het moment dat ik deze connectie probeerde over te brengen.
Nu ben ik hier, twee decennia later, nog steeds aan het schrijven over de Beatles op de 50e verjaardag van... Roeren, een plaat die volgens velen niet alleen de beste LP van de Fabs is, maar misschien wel het beste rockalbum ooit gemaakt.
Ik ben nog nooit zo goed voorbereid geweest om mijn gedachten te delen als op dit moment, dit keer als ouder van een 3-jarige jongen die met net zoveel enthousiasme van de Beatles houdt als toen ik zo oud was als hij. . Een 3-jarige, let wel, die absoluut geobsedeerd is door Roeren, en Yellow Submarine in het bijzonder.
Het was een van mijn eigen favoriete nummers toen ik de leeftijd van mijn zoon Benjamin had, vooral als je bedenkt dat een van de gesyndiceerde televisiestations hier in New York regelmatig de verbluffende, psychedelische animatiefilm uit 1968 van George Dunning zou uitzenden, gebaseerd op het nummer. Hij liet me vanmorgen naar Sub luisteren toen ik hem bij oma afzette, en vorige week, op de terugweg van een familiefeestje, hebben we er denk ik zes keer naar geluisterd voordat mijn vrouw tussenbeide kwam en hem overtuigde om het volgende nummer te laten horen. Zei, ze zei, speel uit.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vefJAtG-ZKI&w=560&h=315]
Ik was ervan overtuigd dat de ontelbare keren dat Benjamin ons Yellow Submarine heeft laten spelen op mij zouden dragen, maar dat is helemaal niet zo. In feite, ter ere van Revolver's 50e verjaardag, inspireerde het onophoudelijke luisteren naar het Ringo-gezongen deuntje me eigenlijk om over de Sea of Holes te zeilen om de geschiedenis en evolutie van het lied te verkennen als een favoriet kinderlied, een lied dat vijf decennia heeft standgehouden om het hart van een kind te bereiken die is geboren in 2012.
Ik herinner me dat ik dacht dat een kinderliedje best een goed idee zou zijn en ik dacht aan beelden, en de kleur geel kwam naar me toe, en een onderzeeër kwam naar me, en ik dacht: 'Nou, dat is best leuk, zoals een stuk speelgoed, ' legde Paul McCartney uit aan auteur Barry Miles over het nummer in de biografie van 1997 Vele jaren vanaf nu.
Ik dacht aan het als een nummer voor Ringo, wat het uiteindelijk bleek te zijn, dus schreef ik het als niet te breed in de zang. Ik verzon gewoon een deuntje in mijn hoofd en begon toen een verhaal te maken, een soort oude zeeman, die de jonge kinderen vertelde waar hij had gewoond en hoe er een plek was geweest waar hij een gele onderzeeër had... dingen voor kinderen; Ik hou van de geest en verbeelding van kinderen. Dus het leek me niet oncool om een behoorlijk surrealistisch idee te hebben dat ook een kinderidee was. Ik dacht ook dat het, nu Ringo zo goed is met kinderen - een oom-type - misschien geen slecht idee is om een kinderliedje te hebben in plaats van een heel serieus lied. Hij was niet zo dol op zingen.
Vooral als je een kind bent, is er iets heel leuks aan, vertelde Sean Lennon aan The Braganca. Ik weet dat mijn vader en Paul op elke plaat een nummer voor Ringo zouden schrijven. Het ding met de Beatles was dat zij misschien de enige band zijn waar kinderen het het meest over eens lijken te zijn. Het is interessant, want hun muziek is niet per se eenvoudig of zo. Het heeft een tijdloze, universele aantrekkingskracht, en veel van de kleine kinderen die ik ken kwamen al op zeer jonge leeftijd in aanraking met The Beatles.
Er is iets aan hun opnames en uitvoeringen dat tegelijkertijd totaal boeiend en uitnodigend is en ook op een vreemde manier afstandelijk, meent opnamekunstenaar Jason Falkner (Jellyfish, The Grays, Beck), die een ongelooflijke instrumentale reeks slaapliedjesversies van Beatles-favorieten opnam in de vroege jaren 2000 noemden Bedtijd met The Beatles . 
De Beatles.Facebook
Het is intelligent, het is meerlagig. Het is niet alleen dit gekke teddybeer-dansmateriaal. Er zit gewicht in, zelfs in hun dwaasheid. ‘Yellow Submarine’ heeft zelfs gewicht, ook al is het een kinderliedje. Maar is het echt?
‘Yellow Submarine’ is een visueel nummer met een pakkend refrein en de herhalingdat maakt het heel zingbaar voor kinderen, zei de legendarische kinderartiest Raffi. Ik vond het leuk om het op te nemen en was blijdie vioolgrootheid Natalie MacMaster gaf het een jigdansgevoel. Van nature,Ik wilde kinderstemmen en ik denk dat ze mijn versie vandit tijdloze lied. Mijn jonge fans denken misschien dat het een Raffi-nummer is, maar ouderskan ze vertellen wat we allemaal weten: het is een Beatles-klassieker.
Als single bereikte Yellow Submarine in 1966 de nummer 1 plek op de hitlijsten van verschillende landen (hoewel het hier in de Verenigde Staten alleen op nummer 2 stond). Maar ondanks zijn kinderlijke eigenzinnigheid, zowel Lennon's als Falkner's punten , er waren fans die het destijds niet zagen als een deuntje dat acuut op de tot-markt was gericht; inclusief echte kleine kinderen uit die tijd.
Tegen de tijd dat ik het kreeg Roeren , waarschijnlijk rond die tijd Sergeant Peper kwam uit toen ik 5 was, het was gewoon een albumnummer voor mij. Het had geen enkele andere betekenis, herinnert Jack Rabid zich, redacteur en uitgever van het langlopende muziektijdschrift De grote overname en een kaartdragend lid van de Beatles-fanclub sinds de leeftijd van 5.
Houd in gedachten dat ik dat jaar 'Run For Your Life' zong op de speelplaats op de kleuterschool, met niet idee dat het lied 1) ging over het vermoorden van iemand, en 2) over het vermoorden van een vrouw omdat ze mogelijk ontrouw was, twee concepten waar ik op die leeftijd geen idee van had, dus de teksten waren in veel opzichten slechts woorden zonder betekenis voor mij.
[The Beatles'] muziek is niet per se eenvoudig of zoiets. Het heeft een tijdloze, universele aantrekkingskracht, en veel van de kleine kinderen die ik ken kwamen op zeer jonge leeftijd in aanraking met The Beatles. - Sean Lennon
Het waren de energie, deuntjes en het zingen van de band die me helemaal knock-out sloegen. En als ik ze op de radio hoorde, werd ik gek en weigerde de auto te verlaten (mijn ouders lieten me in de garage achter en zeiden dat ik de sleutels uit moest draaien en ze aan hen moest geven als ik klaar was) als het lied was nog steeds aan het spelen. Dat gezegd hebbende, ik stond in de rij met mijn vader voor Gele onderzeeër in Stuart, Florida, waar we in 1968 op vakantie waren toen het werd uitgebracht, de meest opgewonden 6-jarige die je ooit hebt gezien, en was verbaasd dat er maar een dozijn mensen waren om de film te zien. Vreemd. Wanneer is een tekenfilm voor kinderen geen kinderfilm?
Ook critici van die tijd waren zeker sceptisch over de lyrische bedoeling van het lied.
Robert Christgau, in het decembernummer van 1967 Esquire, insinueerde dat het deuntje iets te maken zou kunnen hebben met de obsessie van John Lennon met onderzeeërs, die fallisch van aard zijn. Ondertussen, de beroemde dichter Amari Baraka in het Peter Doggett-boek Er is een rel gaande: Revolutionairen, rocksterren en de opkomst en ondergang van de jaren '60 s, suggereerde dat het lied een arrogant vaartuig was voor wit isolationisme dat werd gebruikt om weg te varen van echte wereldkwesties van die tijd.
Maar zijn puurheid en eenvoud, om nog maar te zwijgen van de lieve bariton van Ringo (die later de geliefde kindershow zou hosten Shining Tijdstation in de late jaren ’80/begin jaren ’90), heeft het nummer geholpen als een zoete en onschuldige standaard voor de pre-K-set, namelijk omdat het niet neerbuigend is, kinderen samenvoegt in hun eigen hoofdruimte en hun wilde verbeeldingskracht koestert. 
The Beatles met producer George Martin in 1966.(Foto: Wikimedia Creative Commons.)
Ik denk dat de dingen van mijn kinderen meer in lijn zijn met 'Yellow Submarine' dan met gewone kindermuziek, legt Walter Martin uit, een voormalig lid van dergelijke veelgeprezen indiegroepen als Jonathan Fire*Eater en The Walkmen die in 2014 meededen aan de kindermuziek. markt met het album We zijn allemaal jong samen .
Het is niet zoals ABC-muziek, maar meer gewone muziek met een iets specifiekere beeldspraak die je meteen kunt begrijpen en een speelsheid. Ik heb altijd van het surrealistische aspect van het nummer gehouden en dat probeer ik in sommige van mijn nummers te gebruiken. In plaats van ABC's is het leuker om over verbeeldingskracht en dat soort dingen te zingen. Dat is absoluut de toon die ik leuk vind als het om kindermuziek gaat.
The Beatles maakten op een zeer positieve manier kinderlijke muziek, vertelt Meredith LeVande, een kindermuziekartiest uit Lower Manhattan die elke ochtend te zien is op PBS Kids.
Voor mij, als kindermuzikant, zijn de liedjes die de oren van kinderen het meest aanspreken of die ik meer van toepassing vind in het werken met kinderen - niet zozeer als een luisterervaring, maar meer gewoon een leerzame ervaring - degenen die echt, echt interactief. En ik zou 'Yellow Submarine' niet als een interactief nummer beschouwen, maar het is echt een kinderliedje.
Het heeft een of twee mineurakkoorden, en het refrein heeft een veel voorkomende en een erg vrolijke akkoordenprogressie. En dat is wat ik denk dat echt belangrijk is om te begrijpen waarom een kind ernaar zou trekken en waarom het een kinderliedje is, omdat sommige van de beste liedjes die er zijn voor kinderen heel eenvoudige deuntjes zijn in de toonsoort C of G. 
The Beatles spelen The Cavern.Facebook
Om echt tot het hart van Yellow Submarine en zijn ware betekenis te komen, zou de verstandigste stap zijn om rechtstreeks naar de makers te gaan.
En dat is precies wat ik deed toen ik contact opnam met het Schotse popicoon Donovan Leitch , die hielp bij het schrijven van een deel van de tekst van het lied in een niet genoemde rol. Wat hij me vanmorgen vroeg terugstuurde, is niets minder dan magie:
Het was 1966 en buiten mijn appartement in Londen was de Edgware Road leeg op een zomerse zondag. Moeilijk voor te stellen vandaag, een grote stadsweg, geen auto's, geen mensen. Ik zat met gekruiste benen op de tatami-matten liedjes te schrijven met mijn kleine Zwitserse UHER-bandrecorder.
De deurbel ging. Ik opende en het was Paul met een gitaar om zijn nek.
Hij zei: wat ben je aan het doen?
Ik zei: Liedjes schrijven. Wat doe je?
Liedjes schrijven. Mag ik binnen komen?
Uit met zijn schoenen en we zitten in kleermakerszit op de grond.
George, John, Paul en Ringo en ik waren maatjes geworden op hetzelfde pad om Vrede en Eenheid uit te zingen om te proberen een zieke mensheid te genezen. We lazen dezelfde boeken over Spiritueel Bewustzijn.
Het was duidelijk in onze liedjes, en net als ik waren Paul en John 3 liedjes per dag mannen. We zouden nieuwe liedjes voor elkaar zingen, en al snel zou George naar voren komen als een geweldige songwriter en Ringo ook.
Wat heb je? Ik vroeg P.
Hij tokkelde een nieuwe uit met een kemphaantekst.
Ola Na Tungee blaast zijn geest in het donker met een pijp vol klei, wat kun je zeggen.
Ik zei: Wie is Ola Na Tungee?
Oh, een man in een boek dat ik aan het lezen ben.
We hingen vaak een songtekst aan een nieuw deuntje, dit deuntje was de geboorte van Eleanor Rigby. Ik tokkelde een eigen wijsje en toen ging de deurbel weer. 
Donovan.(Foto: met dank aan Donovan)
Ik opende het en het was een jonge Bobby, een Londense politieagent. Paul kwam naar de deur en hing over mijn schouder. Toen zag de Bobby Paul en zei verbaasd: Oh, u bent het, meneer McCartney, kwam onder de aandacht en salueerde. gegroet!
Ik wendde me tot P en vroeg: Is dit hoe het met jullie gaat?
Ik ben bang van wel, Don. We zijn op dit moment als Royalty.
De ontzagwekkende Bobby vroeg P, Is dat jouw auto op straat, een Aston Martin?
Ja.
Met één wiel op de stoep en de andere 3 op de weg?
Ja.
'Met de radio aan en de deur open?'
Ja.
De Bobby lacht en zegt: Als u mij de sleutels geeft, meneer McCartney, zal ik hem voor u parkeren.
P gaf hem de sleutels en we gingen weer bij het vaartuig zitten.
Dit is waarom ik langskwam, het is dit, een kinderliedje, en ik mis een couplet, en hij tokkelde op Yellow Submarine. Hij wist dat ik veel kinderliedjes schreef. 
De Beatles.(Foto: met dank aan The Beatles.)
Ik dacht, Paul, een man van drie liedjes per dag, wil je dat ik een couplet invul? Ik wist dat als Paul op zijn piano zou vallen, hij tegen de tijd dat hij zichzelf zou oppakken, 3 nieuwe deuntjes zou hebben.
Hij kwam naar de opening in het lied en vroeg: Kun je iets bedenken voor dit stukje?
Ik zei, geef me een minuutje en ging naar de andere kamer, kwam terug met... Lucht van blauw en zee van groen / In onze gele onderzeeër.
Paul zei: ‘Dat is voldoende, bedankt, Don. Toen ging de deurbel weer.
We gingen allebei naar de deur, het was onze Bobby met de sleutels.
Paul bedankte hem, de jonge, door sterren getroffen politieagent salueerde opnieuw en was verdwenen.
Paul en ik gingen terug naar het schrijven van liedjes en mijmerden over de gekte van dit alles.
Maar hij en ik wisten wat de onderzeeër werkelijk was, een symbool voor de manier van leven die roem voor hem en zijn bandleden had gecreëerd, en het overkwam mij ook.
Al onze vrienden zijn allemaal aan boord, veel meer van hen wonen naast de deur.
Terugtrekken in afgelegen huizen en alleen rondhangen met degenen die de broederschap deelden, was essentieel.
Ik was erbij bij de opening van de film in Londen, en zat met alle sterren in onze muziek- en filmwereld. Ik was blij om deel uit te maken van het lied. En nu is het lied een verzamelpunt geworden voor zoveel positieve platforms om kinderen overal te helpen. Goed gedaan, Paul en John, die volgens mij ook zijn rol hebben gespeeld bij het schrijven.
Binnenkort zouden Ringo, George, John, Paul en ik naar India reizen en de krachtigste hulp voor kinderen en het toekomstige voortbestaan van onze planeet naar het Westen terugbrengen. Transcendente Meditatie, ook wel TM genoemd.
—Donovan Leitch, Mallorca, Spanje 2016 
De Beatles.(Foto: met dank aan The Beatles.)
Laatst zaten we allemaal in de speelkamer van mijn zoon – die mijn vrouw Submarine Yellow had geschilderd ter ere van de familieobsessie – en luisterden naar mijn moeders oude exemplaar van Roeren op een vintage Big Bird draagbare platenspeler die ik jaren geleden op een garage sale vond voor een dubbeltje, een die erg leek op het soort dat ik had toen ik zo oud was als Benjamin.
Yellow Submarine werd natuurlijk al vijf keer goed bespeeld, nogmaals, mama smeekte onze babyjongen om She Said, She Said naar Side 1 te laten rijden. Terwijl ik daar zat te kijken hoe deze scène zich afspeelde, kon ik niet anders dan overweldigd worden met de warmte van nostalgie zoals ik me herinnerde, door de mist van de tijd, een soortgelijk scenario dat zich afspeelde op de rode shag vloerbedekking van de woonkamer van mijn grootouders in East Meadow, 40 jaar geleden.
Ik vind het geweldig dat mijn zoon van de Beatles houdt, en ik ben optimistisch dat dit hem op een pad zal leiden dat lijkt op mijn eigen opvoeding, ondergedompeld in muziek (tenminste natuurlijk, als hij ervoor kiest om dat te doen; hij is zijn eigen man, na alle).
Het is inderdaad geweldig dat films als Over het heelal, shows zoals die van Cirque de Soleil Liefde en de gloednieuwe Netflix kinderseries De Beat Bugs hebben en zullen de Fab Four in de periferie van de jeugd houden. Maar zelfs als het een ingebeeld concept is, bevestigt het idee dat de Beatles drie generaties worden doorgegeven als een genetische eigenschap alleen maar de verklaring die ik bijna 20 jaar geleden over hen deed in mijn universiteitskrant.
Er zal echt nooit een andere groep muzikanten zijn die de aarde zou kunnen veroveren zoals John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr en George Harrison dat in ons leven deden, van de wieg tot de kist en misschien wel daarna. Vijftig jaar na zijn geboorte is het verbazingwekkend om te zien hoeveel Yellow Submarine die theorie bevestigt.
