Howard AshmanAffiche
wat is een havenautoriteit commissaris?
Howard wordt door Roy Disney een andere Walt genoemd.
Don Hahn, de legendarische Disney-producent achter films als Schoonheid en het beest en De Leeuwenkoning , heeft het over Howard Ashman .Voor ons, en voor onze generatie, was hij een Walt Disney-type.
Het is moeilijk om de enorme impact te overschatten die Howard Ashman, een in Baltimore geboren toneelschrijver en tekstschrijver, had op wat het meest trotse tijdperk van Disney-animatie zou worden. Ashman droeg de pittige, oneindig slimme teksten bij die hielpen bij het maken van De kleine zeemeermin, Belle en het beest en Aladdin net zo leuk voor volwassenen als voor kinderen, maar achter de schermen werkte Ashman ook als verhalenverteller en producer, en herdefinieerde hij stilletjes de manier waarop animatie en muziek zouden worden gecombineerd voor de komende jaren.
In de jaren tachtig begon Disney te sturen op live-actiefilms - het animatieteam werd uitgezet van de Burbank-campus van de studio naar een tijdelijk kamp met magazijnen en trailers in Glendale. De zwarte ketel in 1985 een kolossale bom was geweest, en hoewel De grote muisdetective een matig succes was geweest aan de kassa, werd het overtroffen door een ander geanimeerd verhaal met een muisthema, Een Amerikaanse staart, van voormalig Disney-animator en rivaal Don Bluth.
Betreed Howard Ashman, podium links, met Alan Menken.
De twee hadden samen gewerkt, tekst en muziek, aan de Broadway-musical Kleine winkel vol horror s (die Ashman regisseerde en waarvoor hij ook het boek schreef). Ze kregen de kans om de muziek en de tekst te schrijven voor een verhaal over een zeemeermin dat al sinds de jaren dertig bij Disney in ontwikkeling was en dat, na het succes van Wie heeft Roger Rabbit ingelijst, ze hadden besloten dat het een musical zou worden.
Ashman's eerste grote innovatie was om naar Broadway te kijken en een nieuw Disney-genre te creëren: het I Want-nummer.
Er was nog nooit echt een 'ik wil'-nummer in een Disney-film geweest, zei Menken, in een interview met EW . Vervolgens vroeg iedereen bij Disney: 'Waar is ons ik wil-moment?!' Maar het is dat belangrijke moment waarop je het publiek betrekt bij de zoektocht naar het hoofdpersonage, zodat je weet waar je voor staat.
in een archief interview uit de documentaire Wakker Doornroosje Ashman legde uit: in bijna elke musical die ooit is geschreven, is er een plaats, meestal het derde nummer van de avond - soms is het het tweede, soms het vierde. De hoofdrolspeelster gaat meestal ergens op zitten - een boomstronk erin Brigadoon , onder de pilaren van Covent Gardens in Mijn schone dame , of een prullenbak in Kleine winkel vol verschrikkingen - maar de hoofdrolspeelster gaat ergens voor zitten en zingt over wat ze wil in het leven. En het publiek wordt verliefd op haar en wortelt dan voor haar om het de rest van de nacht te krijgen.
Het I Want-nummer blijft een hoofdbestanddeel van Disney-prinses. Mulan zingt Reflection, Tiana's Almost There en Moana's How Far I'll Go zijn allemaal erfenissen van Ashmans beslissing om Ariel over een onderzeese rots te draperen en te zingen over willen zijn waar de mensen zijn. 
Ze moet zittenDisney
We noemden ['Part of Your World'] voor de grap 'Somewhere That's Wet', zoals 'Ergens waar het groen is' [van Kleine winkel vol verschrikkingen ], aldus Menken.
Ashman's fundamentele begrip van de link tussen Broadway-musicals en animatie vormde de basis voor elk aspect van zijn werk, van het pushen om acteurs uit de wereld van muziektheater zoals Jodi Benson en Paige O'Hara te casten, tot het gebruik van zijn teksten als hulpmiddelen om het plot vooruit te helpen. Ashmans liedjes zijn geen pauzes van twee minuten van het verhaal; zij zijn het verhaal.
Ik denk dat als je kijkt naar Schoonheid en het beest , het is niet overdreven om te zeggen dat Howard echt een revolutie teweegbracht in wat we aan het doen waren, Hahn zei in een interview met: Den of Gee naar . Hadden we goede regisseurs? Absoluut. Hadden we geweldige artdirectors en artiesten en animators? Absoluut. Maar ons leren hoe we verhalen in muziek kunnen vertellen...
Voorbeeld: het ambitieuze zeven minuten durende openingsnummer van Beauty and the Beast waarin Belle het publiek laat kennismaken met haar provinciestad, de schurk van het verhaal, zijn sidekick, haar vader en haar fundamentele karakterstrijd allemaal in één nummer. Ashman was geweest zo zeker dat het ambitieuze aantal hem en Menken zou laten ontslaan dat hij het niet aan Disney wilde voorstellen.