Taron Egerton in Paramount Pictures' raketman. Paramount Pictures Een mix van fantastisch realisme en Broadway-waardige muzikale pracht, Paramount's meeslepende Elton John biopic, Rocketman , draait vrijdag in de bioscoop. Toch strekken de wortels zich bijna 100 jaar terug.
In 1927 begon Hollywood te tapdansen uit het stille tijdperk met de release van de jazz Zanger , algemeen beschouwd als de eerste muzikale film, compleet met gesproken dialoog en een hele reeks lyrische nummers. De film zorgde voor fundamentele verandering in de hele industrie, waardoor Hollywood en het publiek een nieuw tijdperk van smaak, cultuur en, belangrijker nog, geluid binnendrong. Talkies begonnen de releaseschema's te domineren toen elke grote filmstudio zich inspande om de bombast van het podium voor het witte doek te recreëren.
Abonneer u op Braganca's Entertainment-nieuwsbrief
Deze trend, verfijnd en uitgebreid met de ontwikkeling van technologie en technieken voor het maken van films, zette zich voort tot ver in de jaren zestig, toen vier van de 10 beste filmwinnaars van het decennium musicals waren. Een duidelijke verbinding verbindt de De Jazz-zanger Is Al Jolson aan Voetlichtparade 's James Cagney en In de stad 's Gene Kelly aan Het geluid van muziek ' is Julie Andrews. Toen de televisie zich echter verder verspreidde als de grote vlucht in de voorsteden en de jaren zeventig het tijdperk van de kaskraker inluiden met biggies als Kaken en Star Wars , begon de musical uit de mode te raken bij gewone bioscoopbezoekers.
Maar als een bepaalde sekte van zeevarende piraten uit... Game of Thrones graag gezegd: wat dood is, sterft misschien nooit.
Cineplexen worden nu gedomineerd door superhelden en reboots, maar de muzikale film lijkt op een comeback-tour. Inzendingen uit dit decennium blijven de verwachtingen tarten en trekken massaal publiek. De verfilming van 2012 van ellendig verdiende wereldwijd meer dan $ 440 miljoen (en een hele reeks Oscar-nominaties), terwijl 2014's In het bos meer dan verviervoudigd zijn productiebudget, harken in $ 213 miljoen. Toen hadden we La La Land (die $ 446 miljoen binnenhaalde), Schoonheid en het beest ($ 1,3 miljard), De grootste showman ($ 435 miljoen), Mama Mia! Daar gaan we weer ($ 395 miljoen) en Een ster is geboren ($ 434 miljoen). Hel, Bohemian Rhapsody (die een verbazingwekkende $ 903 miljoen verdiende) werd net de meest winstgevende biopic in de geschiedenis, grotendeels dankzij de populaire deuntjes. Voor het grootste deel waren deze films allemaal veelgeprezen hits die leven en sterven door hun muzikale nummers.
Natuurlijk zijn er uitzonderingen: Disney's Mary Poppins keert terug slaagde er niet in om zoveel zaken binnen te halen als gehoopt, en iedereen verwachtte veel meer van Clint Eastwood's Jersey Jongens . Maar over het algemeen is de live-action musicalfilm opnieuw een betrouwbare en consistente baan voor Hollywood geworden - wat een goed voorteken is voor raketman.
Hoewel het niet zal doen Bohemian Rhapsody nummers, het is de superieure film op elke denkbare manier. Het is veel meer gefixeerd op de pijn en het trauma van het hoofdonderwerp, zich verdiepend in de patronen waaraan hij ten prooi valt en de zelfhaat die zijn zelfdestructieve gedrag drijft. De ruwe randen van zijn leven zijn niet geschuurd voor massale aantrekkingskracht. Dat mag dan zijn kassaplafond zijn, maar het zorgt ook voor een beter product.
Regisseur Dexter Fletcher, die het roer moest overnemen Bohemian Rhapsody neemt na het vroegtijdige ontslag van regisseur Bryan Singer creatieve vrijheden om een levendig, fantasierijk portret te schilderen dat feiten en dromerige fictie combineert. Die illustere off-center benadering brengt wat broodnodig leven in het typisch bedompte biopic-genre, zelfs als de film vaak opzichtige riem en choreografie aanziet voor karakterontwikkeling. Omdat de film vaak gebaseerd is op selecties uit het oeuvre van John die pas jaren na de periode die ze in de tijdlijn van de film weergeven, zijn gemaakt, kan een deel van de betekenis verloren gaan in de vertaling. Maar eerlijk gezegd vergeet je dat allemaal als je in het moment meezingt.
Star Taron Egerton levert hier het beste werk voor zijn carrière, met alle bravoure en bravoure (en crooning dapperheid) die je verwacht van een in het geheim gewonde popster. En terwijl Rocketman kan te veel opgaan in zijn eigen spektakel, het is nog steeds een explosie van een ervaring die zowel opwindend als ontroerend is.
De nieuwste trackingnummers voor de gebudgetteerde foto van $ 40 miljoen koppelen het aan een opening van ongeveer $ 20 miljoen. Toegegeven, het heeft te maken met een stevige concurrentie in de vorm van Godzilla: Koning van de Monsters , Ma en Aladdin , nu in zijn tweede week in theaters. Maar de recente kassageschiedenis biedt een track record van overachievers in het genre die verrassend goede benen hebben gehad. Aangezien John wereldwijd meer dan 300 miljoen platen heeft verkocht, zijn we geneigd een genereuzere voorspelling te doen.
Rocketman is een overwegend glorieuze, vaak spannende terugkeer naar de begindagen van Hollywood. Vergis je niet: als je ernaar kijkt, zul je je herinneren toen rock jong was en jij zullen veel plezier (Suzie niet inbegrepen).
