Tessa Thompson als Detroit en Lakeith Stanfield als Cassius Green in Sorry voor het storen .Annapurna Afbeeldingen Voordat het verandert in een uitzinnig losgeslagen, surrealistische, sci-fi satire en oproep tot actie, Sorry voor het storen begint als een bescheiden stukje levenscomedy, het soort waar we in de jaren '90 slecht mee waren, maar dat tegenwoordig schaars lijkt te zijn.
Op het eerste gezicht vertelt de film het verhaal van Cassius ‘Cash’ Green ( Eruit 's Lakeith Stanfield), een filosofisch ingestelde jongen uit Oakland die in de garage van zijn oom woont en vier maanden te laat is met zijn huur. Tegen zijn activistische kunstenaar-vriendin (Tessa Thompson) maakt hij zich zorgen over de aard van het bestaan en of iets wat hij doet ertoe doet. Het is een gemoedstoestand die alleen maar donkerder wordt wanneer hij, om zijn economische problemen op te lossen, een telemarketingbaan aanneemt.
Een van de eerste tekenen dat Sorry voor het storen is een vogel van een andere pluim die arriveert wanneer Cash zijn eerste ongevraagde telefoontje maakt. Na een aardbeving-achtig gerommel, wordt hij op magische wijze vervoerd, met bureau en al, naar het huis van wie dan ook oppakt. Zoals bijna elke grap in deze film, is deze inventief, absurd en heeft hij een onverwachte emotionele stoot. (Een vrouw die hij belt, heeft een man met kanker in stadium vier.)
Vanaf daar worden de dingen echt gek. Een collega (Danny Glover, nooit te oud voor deze shit) adviseert dat de sleutel tot telemarketingsucces het gebruik van een witte stem is - niet Will Smith blank, maar echt blank, d.w.z. praten alsof het je niets kan schelen. Binnenkort spreekt Cash met de stem van Gearresteerde ontwikkeling 's David Cross. Het is een vaardigheid waarmee hij toegang krijgt tot een gouden lift en de verheven staat van machtsbeller bereikt (waar de bellers ballers zijn).
Nu, in plaats van encyclopedieën, leurt Cash slavenarbeid aan bedrijven, de slimme manier van de film om de huidige race naar de bodem van de productie te richten (vooral onder gadgetmakers zoals Apple). Om nog meer te zeggen, zoals hoe cocaïne, paarden en de in 1985 door Motown geproduceerde film De laatste draak passen in dit alles - is het risico lopen het aanzienlijke en volkomen onvoorspelbare plezier te verpesten.
| Sorry dat ik je stoor ★ ★ 1/2 |
De in Oakland wonende muzikant en voor het eerst schrijver-regisseur Boots Riley heeft een behendige verbeeldingskracht die gepaard gaat met adembenemende zelfverzekerdheid, samen met een revolutionaire ijver die wordt geëvenaard door een slecht gevoel voor humor. Wanneer hij zich de zwarte cultuur toe-eigent, doet hij dat in een explosief grappige scène waarin de onritmische Cash door zijn baas, Steve Lift (een manische en grappige Armie Hammer), wordt gedwongen op een feestje te rappen. Hij geeft zijn blanke publiek wat hij denkt dat ze willen (en hij heeft gelijk). Riley's doelwitten worden talrijker naarmate zijn film naar zijn onstuimige einde galoppeert, en de hele tijd blijft zijn doel waar.
De cast van Riley is meer dan opgewassen tegen de taak om de absurdistische komedie van hun regisseur in evenwicht te brengen met hartaanval-ernstige bedoelingen. Stanfield houdt Cassius en de rest van ons geaard door de steeds surrealistischere transformaties van de film, waardoor zijn karakter een onuitwisbare integriteit krijgt terwijl hij van slapper naar uitverkocht naar revolutionair gaat. Tessa Thompson dient niet alleen als het geweten op zijn schouder, maar zij is de belangrijkste overbrenger van de filmboodschap over de kracht van confronterende kunst om de dodelijke greep die bedrijven op de samenleving hebben tegen te gaan.
De laatste tijd hebben we wat gezien aanzienlijke hand - uitwringen over de schijnbare afkeer van het filmpubliek van traditionele komedies. Alles werd de schuld gegeven, van de verspreiding van memes tot het feit dat nieuwe superheldenfilms op zichzelf al genoeg lachers opleveren. Er is weinig melding gemaakt van het feit dat die in de aanbieding zijn grotendeels vernieuwde zonder veel te zeggen. Deze gedurfde nieuwe film doorbreekt niet alleen het kille karakter van komedie, maar dient ook als een krachtige herinnering aan de vitaliteit van het genre als zowel sociaal commentaar als gedeelde ervaring.
Komedie is prima, dank je.
