rode hete chili pepersFacebook wanneer komt de flits uit op netflix
De Red Hot Chili Peppers waren een van de eerste alternatieve bands waar ik ooit mee in aanraking kwam dankzij de vaste verschijning van de video voor hun cover van Stevie Wonder's Higher Ground op MTV eind jaren '80. Moedermelk was een van de allereerste banden die ik ooit bij Tower Records kocht.
Mijn verhaal is niet zeldzaam; velen van mijn generatie waren op een of ander moment ongegeneerde RHCP-fans. Helaas hebben velen, dankzij de auspiciën van sociale media, overduidelijk gemaakt hoe oncool deze legendarische cocksocks tegenwoordig zijn.
Nou haten, haters, de tweede LP van de groep met Josh Klinghoffer, De ontsnapping , is niet alleen hun beste album sinds Californiëaliforni , het is een meesterwerk uit de late carrière dat hun sonische voetafdruk op het poplandschap kristalliseert.
In feite, De ontsnapping is misschien wel de beste stop tot nu toe in de lange, moeilijke weg van de band naar volwassenheid. Een bonafide Californisch rockalbum dat een eerbetoon is aan het funk-punkverleden van de band door het vrij te laten in de wolken die boven Laurel Canyon zweven, als je kijkt naar de laatste kwart eeuw van de groep als artiesten voor Warner Bros. Records, dan zie je dat geleidelijke overgang van de rumoerige funkpunkers van hun EMI-dagen van midden tot eind jaren '80 naar echte meesters van West Coast-melodiek.
Terwijl RHCP dit weekend in het midden van een stand van drie nachten in Madison Square Garden blijft, kijken we terug op 10 van onze favoriete nummers die het beste de evolutie van hun geluid in de afgelopen kwart eeuw illustreren.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I2XfVml6o24&w=560&h=315]
10) Zieke liefde
Na zijn verschijning op het laatste album van Queens of the Stone Age, zou het geen verrassing moeten zijn om de naam van Elton John in de aftiteling van De ontsnapping. Toen de band aan het nummer werkte dat ze Sick Love zouden noemen - gebaseerd op Kiedis' relatie met het Australische model Helena Vestergaard - gebruikten ze de grondakkoordstructuur van Bennie and the Jets voor de basisgroove.
Het klonk gewoon alsof Elton er op de een of andere manier bij betrokken was, zei Klinghoffer op de IHeartRadio-recordrelease-party voor De ontsnapping . Dus we dachten dat we hem gewoon moesten uitnodigen om te kijken of hij het leuk vindt en erop wil spelen.
Sir Elton onthulde dat hij een grote RHCP-fan was en bood de delicate pianolijnen aan die je tegen de synthesizer van producer Dangermouse hoort botsen op dit melodische hoogtepunt dat ook opmerkelijk is voor Klinghoffers zoete cleane kanaalriffage, misschien wel zijn beste gitaarwerk op een Chili Peppers-plaat nog.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RtBbinpK5XI&w=560&h=315]
9) De avonturen van Rain Dance Maggie
Toen de Peppers dit ultra-aanstekelijke deuntje uitbrachten als de eerste single voor hun eerste LP met nieuwe gitarist Josh Klinghoffer, diende het als een prachtig, hoopvol popgebed voor de westkust, die op dat moment in de greep was van een van de ergste droogte in de Amerikaanse geschiedenis.
Het toonde ook aan dat de belofte van het RHCP-geluid uit het John Frusciante-tijdperk springlevend was in de bekwame handen van zijn zes-snarige understudy, wiens stijgende gitaarlijnen deinen en weven rond een van de meest knallende baslijnen die Flea ooit heeft uitgebracht.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v-nNksBWxNI&w=560&h=315]
8) Ontheiliging Glimlach
Als er één ding is dat Kiedis en Frusciante meer hadden moeten doen tijdens Frusciantes tijd bij de Chili Peppers, dan was het wel om samen te harmoniseren.
Desecration Smile, waarmee de tweede schijf van . begint Stadion Arcadium, ontdek de twee vrienden die hun perfect onvolmaakte timbres samenbrengen in een ander nummer dat de verhoogde niveaus van melodie vertoonde die in het geheel van deze enorme muziekcollectie werden getoond. En voor een nummer dat debuteerde tijdens het optreden van de Chili Peppers tijdens het Bridge School Benefietconcert 2004, zijn de sterke sonische banden met Neil Young inderdaad voelbaar.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=g9TsbGQ-v3g&w=560&h=315]
7) Langzame cheeta
Gedurende zijn tweede ambtstermijn als gitarist van de Red Hot Chili Peppers, is John Frusciante nooit gestopt met schrijven en opnemen voor zichzelf, en bracht hij in deze tijd een reeks geweldige solo-albums uit, zoals in 2004. De wil om te sterven en uit 2005 Gordijnen , laat staan Een sfeer in het hart van stilte , een elektronische art-rock samenwerking met de man die hem in de band zou vervangen, Josh Klinghoffer.
Dat gevoel van bedrijvigheid was duidelijk besmettelijk, aangezien het volgende RHCP-album uit 2006 was Stadion Arcadium, een dubbel-LP van 122 minuten die zou zijn beïnvloed door The Mars Volta en R&B-zanger Brandy die de groep in 2007 een Grammy voor Best Rock Album zou opleveren.
Slow Cheetah op de eerste schijf van het album is echter zijn eigen beest. Het is een akoestische dreun die het dichtst in de buurt komt van de pure Canyon country rock voordat Frusciante in een Hendrixiaanse achterwaartse maskering op de outro een voorbode is van de eigen experimentele toekomst van de gitarist als soloartiest in de afgelopen 10 jaar.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BfOdWSiyWoc&w=560&h=315]
6) Kan niet stoppen
2002's Trouwens zag de Chilis verdubbelen op de ingetogen melodie van Californiëaliforni om de invloed van The Beach Boys, The Beatles, Cameo Parkway doo-wop en, althans voor Frusciante, het gitaarwerk van Vini Reilly van The Durutti Column en XTC's Andy Partridge verder te versterken.
En toch terwijl Trouwens is ongetwijfeld het minst funky RHCP-album dat er is. Het beste nummer is een volledige terugkeer naar de Bloed suiker tijdperk, zij het op een manier die de groove weet te doordringen op een manier die meer lijkt op Sparks dan op Rick James.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk&w=560&h=315]
5) Californicatie
De terugkeer van John Frusciante in de RHCP-ploeg in 1999 was een levensreddende gebeurtenis. Ondanks dat ze in 1994 een paar geweldige experimentele rockalbums hebben opgenomen Niandra LaDes en meestal gewoon een T-shirt en uit 1997 Glimlach van de straten die je vasthoudt , Frusciante - net ontslagen uit de afkickkliniek - was nerveus om weer bij de band te komen, vooral gezien het feit dat de meeste van zijn gewaardeerde gitaren verbrand waren in een huisbrand die hem bijna zijn leven kostte.
Toen ze echter Flea's garage binnengingen om nummers te demonstreren voor wat zou worden Californië, de magie die zich manifesteerde op de allerbeste momenten van Bloedsuiker Sex Magik keerde tienvoudig terug, waarbij het titelnummer van het album de kwintessens was van Frusciantes rol als een belangrijk ingrediënt voor het Chili Peppers-geluid in het Warner Bros.-tijdperk.
Terwijl Kiedis zingt over de donkere kant van de Hollywood-cultuur, wordt het nummer voortgestuwd door Frusciante en zijn vintage Gretsch White Falcon hollowbody elektrische gitaar, die een variatie van Robert Smith's spel op The Cure's Geloof markeer Carnage Vizieren. Het is een perfect vlaggenschipnummer voor het meest succesvolle album van de band tot nu toe.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vV8IAOojoAA&w=560&h=315]
4) Vliegtuig
Toen de Red Hot Chili Peppers Jane's Addiction-gitarist Dave Navarro debuteerden als hun nieuwe axeman op Woodstock '94 (weet je nog dat ze naar buiten kwamen met de gloeilampen op hun hoofd en zo?), Dat was een groot moment voor alternatieve rock.
Het was net zo'n groot probleem als toen Ronnie Wood halverwege de jaren '70 bij de Rolling Stones kwam, of toen Sammy Hagar David Lee Roth verving als de leadzanger van Van Halen in het midden van de jaren '80. De koppeling was seismisch en hun enige LP samen - 1995's Een hete minuut - blijft meer een klassieker dan een curiosum in hun discografie.
Nu Frusciante uit beeld was, nam Kiedis de songwritingtaken op zich, en in combinatie met zijn hernieuwde liefde voor drugs, bracht hij het RHCP-geluid naar donkere, meer psychedelische plaatsen dan ooit tevoren. Maar met Aeroplane maakte hij een deuntje dat de gitaarzwaarte van Een hete minuut met de diepe funkwortels van de groep, die de perfecte speeltuin voor Navarro, Flea en Chad Smith bieden om te botsen in het ultieme sonische straatduel in Los Angeles.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0XcN12uVHeQ&w=560&h=315]
3) Ziel om te knijpen
Als er één ding is dat het op hol geslagen succes van Bloedsuiker Sex Magik als een crossover mainstream-succes, moeten het de ballads zijn die Kiedis voor het album schreef. Namelijk Under the Bridge, een klaagzang over drugsverslaving die de Peppers hun grootste Billboard-hit bezorgde, met een piek op nummer 2 in de Verenigde Staten.
Maar dat was niet de beste slow jam die de band tijdens deze sessies had beraamd. Die eer gaat naar een nummer dat wegkwijnde op de b-kant van het vagevuur voordat het werd toegevoegd aan de soundtrack van de filmische bewerking uit 1993 van de legendarische Zaterdagavond Live rotzooi, De kegelkoppen .
Veel van de anders vergeetbare soundtrack van de film is sindsdien verdwenen in de Gen-X-vergetelheid, maar Soul to Squeeze blijft een van de meest geliefde ballads van de Chilis. Een warmte tentoonspreiden van de liedjes op Bloed suiker niet volledig tot uiting kwam, het diende als een voorloper van de richting die de band zou inslaan zodra Frusciante in 1999 terugkeerde.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zpaYJxSN6U0&w=560&h=315]
2) Het begroetingslied
Tot op de dag van vandaag haat ik dat lied. Ik haat de teksten, ik haat de zang, zei Kiedis ooit hierover Bloed suiker diepe snee, die de zanger beweerde te hebben moeten schrijven voor het album van Rubin.
Maar voor veel fans behoort The Greeting Song tot de sentimentele favorieten op het album - een pure explosie van intensiteit die de Frusciante-periode van de ontembare sterke punten van de band als een punkband net zo goed als een funk-eenheid liet zien.
Volgens Setlist.fm werd The Greeting Song slechts drie keer in concert gespeeld door de Chilis sinds het werd geschreven en uitgebracht, wat de afkeer van de frontman voor het nummer bevestigt. Dat is jammer, want voor velen van ons die hebben geluisterd naar Bloedsuiker Sex Magik de afgelopen 25 jaar is het een van die deuntjes die ons altijd het volume laat verhogen wanneer het opkomt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tX23qUNslJA&w=560&h=315]
1) Mijnheer Psycho Sexy
In de videodocumentaire uit 1991 over de totstandkoming van het onuitwisbare Warner Bros.-debuut van de Chili Peppers Bloedsuiker Sex Magik met de hulp van superproducer Rick Rubin maakte Anthony Kiedis een eigenzinnige opmerking over de relatie tussen de band en hun nieuwe studio-tsaar: als Baron von Munchausen ons vieren, zijnde de Red Hot Chili Peppers, op een schaakbord had geëjaculeerd, zou moeten zeggen dat Rick Rubin de perfecte schaker zou zijn voor dat specifieke bord.
Geen enkel ander nummer op hun 73 minuten durende magnum opus personifieert dat punt zo goed als Sir Psycho Sexy.
Om 8:17 is het voorlaatste nummer op het album ook het langste. Maar wat meer is, het nummer komt het dichtst in de buurt bij het volledig emuleren van het langzaam brandende zielsvuur van hun helden Parliament-Funkadelic, terwijl ze de meer dan levensgrote ID-gedreven persona die Kiedis tentoonstelt op het podium een officiële naam geven.
