Hoofd films ‘Juniper’ recensie: Charlotte Rampling brandt een gat in het scherm

‘Juniper’ recensie: Charlotte Rampling brandt een gat in het scherm

Welke Film Te Zien?
 
Charlotte Rampling in 'Juniper'. Greenwich-entertainment

Bekentenis: ik hou van Charlotte Rampling. Ik heb altijd van haar gehouden, sinds ik voor het eerst in vervoering raakte tijdens het kijken naar haar vroege filmoptredens als Lynn Redgrave's bitchy kamergenote in Georgie meisje (1966), en vooral in het gevoelige drama uit 1969 van James Salter Drie, waarin ze een aantrekkelijk meisje speelde dat de relatie verbreekt tussen twee beste vrienden van Amerikaanse studenten tijdens een zomervakantie in Zuid-Frankrijk. Drie is een briljante, genuanceerde film die zo obscuur is dat maar weinig mensen hem ooit hebben gezien. Het is nooit uitgebracht op homevideo, maar je kunt het vinden op You Tube. Het lanceerde een unieke filmcarrière die nieuwe wegen insloeg in werken van veeleisende regisseurs van waarde en smaak, van Luchino Visconti tot Woody Allen. Nu, op 77-jarige leeftijd, bij de zeldzame gelegenheid dat Charlotte Rampling uit haar huis in Parijs komt om in een film te verschijnen, is dat een moment dat gepaard zou moeten gaan met vuurwerk.



hoe word je een vrouwelijke escort?

JUNIPER ★★★1/2 (3,5/4 sterren )
Geregisseerd door: Matthew J.Saville
Geschreven door: Matthew J.Saville
Met in de hoofdrol: Charlotte Rampling , Matthew J.Saville, Marton Csokas
Looptijd: 94 minuten.









Zo'n gelegenheid is jeneverbes, een nieuw werk uit Nieuw-Zeeland waarin ze een gat door het scherm brandt in een andere van haar boeiende aanspraken op een verder ongebruikelijke rol, waarbij ze elk frame verslindt als rauwe entrecote. Ze speelt Ruth, een gevierd oorlogscorrespondent en fotojournalist die door leeftijd en ziekte met tegenzin gedwongen werd met pensioen te gaan. Na een zware val die haar een gebroken been heeft opgeleverd, moet haar volwassen zoon Robert (Marton Csokas, zo geweldig tegenover Ian McKellan en Natasha Richardson in de aangrijpende Britse film uit 2005) Asiel) , die al jaren vervreemd is van zijn moeder, vervoert haar naar de afgelegen familieboerderij om te genezen, en dwingt zijn knappe tienerzoon Sam (een verbluffend debuut van de Nieuw-Zeelandse nieuwkomer George Ferrier) om van school te gaan en naar huis terug te keren om voor haar te zorgen .



Er ontstaat een vijandige, wantrouwende en uitdagende relatie tussen een woedende, woedende grootmoeder en haar ongelukkige kleinzoon. Sam geeft Ruth de schuld van de ellende van zijn moeder voordat ze stierf en wil daar niet zijn. Hij kent 'de oude teef' nauwelijks, maar hij stemt met tegenzin in om de taken van haar lankmoedige verpleegster over te nemen zolang hij niet met haar hoeft te praten. Geen wonder. Ruth is bijtend, veeleisend, onverzoenlijk en gemeen als een cobra, zelfs in haar zwakte, geaard in haar rolstoel en de hele dag gin drinkend. Zoals te verwachten is, gaat de film, teder geregisseerd door Victor Saville, over hoe deze uiteenlopende werelden geleidelijk aan elkaar ontmoeten op de gradenboog van het leven.

Verwacht geen verrassingen. Je weet waar het verhaal naartoe gaat vanaf het moment dat Ruth arriveert, en de emotionele omwentelingen dragen alleen maar bij aan de algemene boodschap die de film overbrengt over het belang van het genezen van een gebroken gezinsdynamiek. Terwijl Ruth geleidelijk aan smelt, smolt ik met haar, en de uiteindelijke volwassenheid die Sam aan de dag legt, wordt aangrijpend onderzocht door nieuwe regisseur Saville in zijn al even meeslepende scenario. Het spreekt natuurlijk voor zich dat mevrouw Rampling op talloze manieren triomfantelijk over het materiaal regeert. Niet langer de grote schoonheid van haar jeugd, ze is niettemin nog steeds betoverend en uniek, en ze is niets van ambacht vergeten. De afstandelijke blik in haar ogen verloochent de totale concentratie die haar gefocust houdt. Als ze net lang genoeg ontdooit om haar kleinzoon aan te sporen een dronken feestje voor zijn vrienden te geven, wilde ik ook uitgenodigd worden. Woedend rokend en drinkend met de beste mannen en hen lerend hoe ze op de juiste manier een jachtgeweer moeten afvuren, wint ze hen voor zich - en ook haar kleinzoon. Tegen de tijd dat haar chagrijnige persoonlijkheid verzacht, het noodlot toeslaat en Sam meer dan verlangend is om haar per ambulance naar het ziekenhuis te brengen, is zijn verandering van gedachten terwijl hij haar met aandacht overlaadt, eerlijk en begrijpelijk. 'Heb ik het nog?' 'Ja, dat heb je', zegt haar verpleegster. Ik steun de motie en de zaak is gesloten. De slotscène van berusting en het soort vrijheid dat Ruth maakte tot het soort vrouw dat ze vroeger was, is echt ontroerend.






hij is een goede jongenskomiek

Ik begrijp de titel nog steeds niet. Er is mij verteld dat het verwijst naar de jeneverbessen die worden gebruikt bij het maken van de krachtige gin die Ruth van begin tot eind proeft, maar dat is een hele klus, als je het mij vraagt. Ik denk liever aan Jeneverbes als kamermuziek - gedempt, zacht, met een zekere pijn die blijft hangen.




Observer beoordelingen zijn regelmatige beoordelingen van nieuwe en opmerkelijke cinema.

Artikelen Die U Misschien Leuk Vindt :