Ondertussen organiseert haar toegewijde dochter Em (Julianne Nicholson) haar broers en zussen in een 24/7-wacht die bestaat uit het opruimen van het braaksel, het verschonen van de lakens en andere gruwelijk gedetailleerde klusjes. Oudste zoon Keith (Ben Chaplin), een herstellende alcoholist; middelste zoon Barry (Tom Cavanagh, die praat zoals hij doet) Grijze zaken , met mitrailleurvuur dat niet altijd coherent is); en jongste zoon Matthew (Glenn Howerton) - vergezeld van zijn pruilende, jaloerse vrouw (Clea DuVall), die de rest van de familie veracht - reageren allemaal op verschillende manieren op de beproeving. Ze nemen snel een aantal belangrijke beslissingen, zoals het verzenden van de as en het sluiten van de bankrekening van hun moeder door haar handtekening te vervalsen, om erfrechtadvocaten te vermijden. Maar ze maken ook ruzie over wie de overgebleven morfine mag houden en wie de Percodan krijgt. Oude vrienden komen langs met tonijnschotels om met hun moeder herinneringen op te halen aan hun oude vriendjes en de grootte van hun johnsons. Tijdens al deze ontmoedigende dagelijkse straffen negeren ze de gevoelens en emoties van hun stiefvader, die het huis al 14 jaar met hun moeder deelt. Regisseur Stockman snapt het goed, terwijl wij er elke minuut onder lijden.
Ik bewonder de integriteit en het kunstenaarschap die deze film hebben verlicht, en ik waardeer het meest het totale gebrek aan genotzucht van mevrouw Field en de weigering om toe te geven aan de verleiding om het publiek om medelijden te smeken. Maar nog steeds. Hoe bevredigend kan het zijn om de helft van de film groen te maken en overal te kotsen, haar open mond een grotesk masker van marteling als een tekening van George Grosz, en de andere helft van de film in coma met het raspende geluid van een doodsreutel? Ergens in al deze kwelling wordt niet alleen een punt gemaakt over de stervende maar ook over de verzorgers, en wordt de vraag gesteld waar de grens moet worden getrokken tussen verantwoordelijkheid jegens een stervende ouder en verantwoordelijkheid jegens zichzelf. Enige sympathie moet worden gereserveerd voor de overlevenden. Niet voor de zwakkeren van hart en niet voor iedereen die op zoek is naar luchtige kost, Twee weken is een waardige, doordachte film over ernstige problemen, maar het zou me verbazen als het zelfs maar twee weken in de theaters duurt.
Vol met Genade
Prachtig gemaakt en diep inspirerend, Michael Apted's Geweldige genade is een meeslepend historisch drama over William Wilberforce, het gepassioneerde lid van het Britse parlement in de 18e eeuw die zijn politieke carrière wijdde aan het beëindigen van de slavenhandel.
Krachtig gespeeld door de uitstekende Welshe ster Ioan Gruffud (ah, die Welshe namen - onmogelijk uit te spreken, te spellen of te onthouden!), wordt Wilberforce voor het eerst gezien in 1797 als een gedesillusioneerde schil van een man, ooit een politiek leider wiens naam synoniem was met moed en idealisme, een van de weinige parlementariërs met een geweten en een gevoel van menselijkheid en rechtvaardigheid voor de armen en rechtelozen, die de abolitionisten leidde in hun kruistocht om een einde te maken aan de slavernij die een gangbare praktijk was geworden in de nieuwe koloniën van Engeland in de Nieuwe Wereld. Terwijl het verhaal 15 jaar teruggaat, zien we de jongere Wilberforce, een oplichter die op jonge leeftijd werd aangekondigd vanwege zijn gevoel voor integriteit, onbevreesd in het aangezicht van tegenspoed en onverschrokken door de morele onverschilligheid van zijn hebzuchtige, meedogenloze collega-parlementariërs, waaronder Queen Victoria's zoon, de hertog van Clarence (weer een meesterlijke uitvoering van de quixotische kameleon Toby Jones). Zijn beginselen van hervormingsbeweging werden versterkt door John Newton (de praatzieke Albert Finney), een voormalige kapitein van een slavenschip gedurende 20 jaar die zich bekeerde en een bedienaar van het evangelie werd, en versterkt door zijn ondersteunende beste vriend William Pitt (Benedict Cumberbatch), die op 24-jarige leeftijd de jongste premier van Engeland werd.
Charmant en aantrekkelijk, trouwde Wilberforce met Barbara Spooner (Romola Garai), een vroege voorvechter van vrouwenrechten en beroemd voorvechter van liberale doelen, die zo tegen slavernij was dat ze niemand in haar aanwezigheid zou toestaan suiker in hun thee te gebruiken als het kwam van Jamaicaanse plantages die slavenarbeid gebruikten. Ze inspireerde haar man om door te gaan met vechten, zelfs nadat zijn rekeningen waren verslagen, en nam de hymne Amazing Grace als hun verenigd themalied aan. De film verkent hun kleurrijke huiselijke leven in een landhuis vol met dieren die werden aangemoedigd om vrij rond te lopen (tot afgrijzen van bezoekende gasten), evenals het activisme, het huwelijk en de lange, zware strijd van Wilberforce om wetten aan te nemen om de slavernij in het huis af te schaffen van Commons.
Afbeeldingen van de openhartige en schrijnende realiteit van leven en dood op slavenschepen - de vernedering, degradatie en wreedheid die slaven ondergaan met gebroken heupen en schouders ontwricht door boeien - zijn scènes die niet voor angsthazen zijn. Maar de elegantie van Mr. Apteds regie, het uitgebalanceerde script van Steven Knight en een geweldige cast met onder meer Michael Gambon, Rufus Sewell en de veelzijdige Mr. Jones (ver verwijderd van zijn opwindende vertolking als Truman Capote in berucht ) spannen allemaal samen om je geboeid te houden door elke nederlaag en sabotage, en wanneer de film culmineert in de laatste, beslissende confrontatie van Wilberforce tegen zijn politieke vijanden, durf ik te zeggen dat je zult juichen. Een prachtig eerbetoon aan de overwinning van het goede op het kwade dat zowel het hart als de geest aanspreekt.
Gouden Poorten
Voorbij de poorten keert terug naar de duivelse barbaarsheid van de Rwandese genocide waarbij in 1994 800.000 Afrikanen werden afgeslacht. Het was een tijd waarin de vervolgde Tutsi's hun huizen verlieten en vluchtten van de heersende Hutu's naar een veilige haven die ze konden vinden, bewaakt door slechts een paar verspreide vredestroepen die werden uitgezonden door de Verenigde Naties, die niet veel meer deden dan de slachtingen met onverschilligheid gadeslaan. Een toevluchtsoord was een toeristenhotel dat werd overgenomen door eigen medewerkers, zoals gedramatiseerd in de film Hotel Rwanda . Een andere was een middelbare school in Kigali genaamd de Ecole Technique Officiele, ooit een legerbasis die werd omgevormd tot een vluchtelingenkamp om 2500 Belgische soldaten, schoolkinderen en onschuldige Tutsi-burgers te huisvesten, terwijl de woedende Hutu-militie om bloed schreeuwde en met machetes buiten de schoolpoorten zwaaide .
Voorbij de poorten , geregisseerd door de uitstekende Michael Caton-Jones, beschrijft de gebeurtenissen die plaatsvonden in de school voor en nadat de VN-troepen zich terugtrokken, waarbij ze de blanke sympathisanten met zich meenamen. John Hurt speelt de toegewijde katholieke priester die achterblijft om te sterven met de Rwandezen die hij beloofde te beschermen. Hugh Dancy, de hete nieuwe Britse droomboot die momenteel op Broadway te zien is in de heropleving van Einde van de reis , is de idealistische jonge leraar die veel geeft om de gedoemde studenten en vrienden wiens leven hij heeft beïnvloed, maar die vlucht met de diplomaten, expats en VN-troepen in een daad van morele lafheid om zijn eigen leven te redden. Toen de Tutsi's waren gedeserteerd tot een schrikbewind, trokken de Hutu's door de poorten met messen, machinegeweren en granaten. David Belton en Richard Alwyn, twee van de schrijvers van de film, behoorden tot de weinige journalisten die het overleefden. Deze film is hun eerbetoon aan de 2500 slachtoffers die ze op de school kenden, van wie sommigen zelfs hebben geleefd om aan deze film te werken als acteurs, elektriciens, handgrepen, garderobe-assistenten, rekwisietenmeesters en assistent-cameramannen, en om hun verhaal zonder verfraaiing te vertellen. Het resultaat is een film over keuze, het lot en falen die de wereld in schaamte onderdompelde.
Die schaamte wordt nog steeds gevoeld, geleden en geschreven door mensen die het gebrek aan reactie van de regeringen van de Verenigde Staten en het Verenigd Koninkrijk niet vergeven, die zelfs zo ver gingen dat ze lobbyden bij de VN-Veiligheidsraad om ervoor te zorgen dat er geen verdere VN-troepen werden naar Rwanda gestuurd. (Het excuus was dat ze te druk bezig waren in Bosnië.) De grotere politieke kwesties en de weigering van de westerse wereld om in te grijpen knagen de hele film aan de randen van deze film, maar het zijn echt de menselijke portretten van de mensen die je bezig houden . Joe Connor van Hugh Dancy wordt op ontroerende wijze verscheurd tussen zijn loyaliteit aan de kinderen die hem vertrouwen en zijn behoefte om de naderende apocalyps te ontvluchten. Hij is naïef, onverschrokken en eerlijk. Hij is ook degene die vraagt: Waar is God hier, in al dit lijden? Maar uiteindelijk blijft hij, zoals zoveel blanken in Rwanda, niet in de buurt om erachter te komen. John Hurts nobele pater Christopher, die achterblijft waar zijn hart en ziel zijn, is gebaseerd op een Bosnische priester genaamd Vjeko Curic, die dagelijks zijn leven riskeerde door Tutsi-vrouwen en kinderen uit Rwanda te smokkelen op de bodem van de bestelwagen van de school, en BBC-correspondenten Belton en Alwyn levend na de invasie van de Hutu's om hun verhaal te vertellen, eerst op televisie, daarna in Voorbij de poorten. Het is zeker een verhaal dat de moeite waard is om te vertellen, hoewel het geen geheim is dat we in een wereld leven waar de gecultiveerde, nieuwsgierige en humane mensen enorm in de minderheid zijn door hersendode naaktslakken. Dit is triest, want Voorbij de poorten is zowel educatief als geïnspireerd - een waardevolle bijdrage aan de kracht van de bioscoop van de waarheid.
