Assur (Ildar Abdrazakov) en Semiramide (Angela Meade) plannen te midden van piepschuimruïnes.Ken Howard / Met Opera beste winkel om verlovingsring te kopen
Net zoals we de Metropolitan Opera uitbundig prijzen voor echt superieur werk, zoals het prachtige muziekdrama dat in hun huidige productie van Wagners Parsifal , moeten we toegeven dat op een minder verheven niveau opera leeft en sterft met geweldige zang. En naar die maatstaf bood afgelopen weekend een ongemakkelijke mix van levendig en stervend.
Een langverwachte revival van de grandioze opera seria semiramide viel maandag plat omdat de zangers meestal niet de weliswaar bovenmenselijke vocale vaardigheden hadden om Rossini's extreem veeleisende coloratuurmuziek uit te voeren.
Het minst effectief was de grootste naam van de cast, bas Ildar Abdrazakov, die de cascades van kleine noten vertroebelde en zijn toevlucht nam tot niet veel meer dan zware ademhaling om de blootgestelde lage tonen in het ranke deel van Assur aan te geven. Ja, hij zag er absoluut uit als een sluwe Assyrische schurk, maar het werd al snel duidelijk dat de omvang van zijn acteerwerk de scène-tot-scène toenemende blootstelling van zijn stevige borst zou zijn.
De twee leidende dames slaagden er in hun zang een stuk nauwkeuriger in, zo niet veel muzikale pracht. Als de Lady Macbeth-achtige koningin Semiramide vermalen sopraan Angela Meade de coloratuur met een machinale efficiëntie en een onveranderlijk glasachtig timbre.
Als de mysterieuze prins Arsace die Semiramide uitkiest als haar echtgenoot en gemalin totdat (spoiler alert!) Ze zich realiseert dat de jongeman haar lang verloren gewaande zoon is, gooide Elizabeth DeShong onvermoeibaar rollades uit, hoewel de goede plek van haar mezzosopraan leek te liegen een stuk hoger dan de ondergrondse tessituur van haar muziek.
Het karakter van prins Idreno heeft wat liefdadigheidshalve een tangentiële relatie kan worden genoemd met de plot van deze opera, en verschijnt twee keer om oogverblindende sierlijke aria's uit te dragen. Tenor Javier Camarena bracht de meest vloeiende zang van de avond op deze inspannende stukken, hoewel de niet-aflatende toonladders en rollades me deden verlangen naar een eenvoudige legato-frase om zijn honingzoete toon te benadrukken.
Maar zelfs met een luxere cast van zangers, dit semiramide zou kunnen zijn uit de hand gelopen door de slappe dirigent van Maurizio Benini en de opzichtige low-camp-productie van John Copley. In de kaasachtige visie van de regisseur hielden oude Babyloniërs het hof tussen bosjes verbrijzeld piepschuim metselwerk en werd de verleidelijke koningin gestileerd als Barbara Bush met een Bernadette Peters-pruik.
Ter vergelijking: de weliswaar gedateerde en op het randje versleten Franco Zeffirelli-productie van Boheems , vrijdagavond gezien, voelt in ieder geval oprecht. Sterker nog, het omlijstte onopvallend de sterrencombinatie van Michael Fabiano en Sonya Yoncheva als Puccini's door sterren gekruiste bohemiens.
Hun deugden waren complementair, zijn zang was puntiger en specifieker en de hare glamoureuzer en sympathieker. Evenzo, terwijl Yoncheva de nadruk legde op zoetheid en onvoorwaardelijke liefde in haar vertolking van Mimi, maakte Fabiano Rodolfo een soort vroeg 19e-eeuwse hipster, egocentrisch en onbetrouwbaar.
Beide producties zullen later dit seizoen te zien zijn in de Met's Live in HD-serie. De Bohemen zal zeker nog een kijkje waard zijn, maar de semiramide , zal helaas erg bleek lijken naast de verzengende webcast van vorig jaar van deze opera van de Beierse Staatsopera.
