Pearl Jam.Brian Babineau / met dank aan Pearl Jam.) De triomfantelijke terugkeer van Pearl Jam naar Madison Square Garden gisteravond markeerde de negende keer dat ik de supersterren van Seattle in concert heb gezien.
Toen ze voor het eerst op het toneel verschenen tijdens mijn laatste jaar op de middelbare school, was ik behoorlijk sceptisch over hen. Voor mij sneden ze iets te dicht bij het doek van de L.A. hardrock sound en vision waardoor ik het in eerste instantie ook verkeerd begreep Moeder liefde bot ook (en dwaas). Het was de ervaring om ze te zien tijdens de tweede Lollapalooza in het Saratoga Performing Arts Center in de zomer van 1992 die me tot een echte gelovige maakte.
Ik had nog nooit een band voor een publiek zien spelen met zo'n allesoverheersende passie. Ze speelden handtekeningen zoals Alive, Porch en Yellow Ledbetter met zo'n ongelooflijke woede, waardoor de rijkdom van de wortels van de band in The Who en Neil Young nog meer naar voren kwam bij herhaaldelijk luisteren naar Dit kort daarna, zoals de manier waarop een goede beits het hout uit een nieuwe trap verlicht.
Nu, hier ben ik, 25 jaar geleden sinds de release van Pearl Jam's baanbrekende debuut en een neushaar minder sinds ik ze in Lolla '92 zag, rondhangen in de tuin met mijn vrouw en de uitvoerend producent van NBC's Vandaag , Tom Mazarella, en zijn vrouw zitten rechts van ons. Hier is een man die hoogstwaarschijnlijk moet opstaan voor zijn werk in slechts een paar uur nadat Pearl Jam hun bijna drie uur durende show had beëindigd met de lichtgevende versus dichterbij Onverschilligheid, die de absolute tijd van zijn leven had, alsof het idee om om zeven uur 's ochtends een zeer levendig ochtendnieuwsprogramma voor te bereiden, het laatste was waar hij aan dacht.
Dat is de magie van Pearl Jam.
Ze nemen je mee naar deze plek die leeftijd, sociale status, werkverantwoordelijkheden of elke vorm van strijd overstijgt die buiten de muren van dit New Yorkse sport- en entertainmentmekka kan bestaan. Voor deze avond was Tom niet de man die de nieuwsshow leidt die we al tientallen jaren elke ochtend trouw volgen, hij was gewoon een andere man van mijn leeftijd, net zo opgewonden om de rijkdom aan schatten te horen, een wijndronken Eddie en de jongens waren ons aan het beschieten (Pearl Jam, natuurlijk, dat was de enige reden waarom we op een... Game of Thrones nacht).
Het mooie van deze specifieke tour is dat Pearl Jam echt niets heeft om te promoten.
Inderdaad, dit jaar markeert het 25-jarig jubileum van Dit , die de band een paar avonden eerder in Philly in zijn geheel speelde, om nog maar te zwijgen van de 20e verjaardag van wat volgens veel hardcore PJ-fans hun beste LP is, 1996's Geen code, waarop ze zondag vier nummers speelden. Het was ook de 25e verjaardag van de eerste keer dat de band ooit in New York City speelde (waar Eddie ons aan herinnerde dat het was) 13 juli 1991 in The Marquee Room ). 
Pearl Jam.(Foto: met dank aan Pearl Jam.)
Zonder vaste agenda waren deze shows letterlijk smorgasbords van diepe catalogusgekte en geïmproviseerd plezier. En zoals ze altijd doen, brachten ze de zware artillerie naar de Garden voor deze eerste date van hun verblijf van twee nachten, met een setlist waar op dit moment zeker op fansites wordt ge-ooh'd en aah'ed. Het was een setlist die voor mij definieerde waardoor deze groep in een paar maanden tijd van mijn minst favoriete naar de meest favoriete Seattle-band groeide, vooral gezien de concentratie op die cruciale eerste vijf albums.
Dit is de vierde Pearl Jam-show van mijn vrouw en ze klaagde over de wandeling naar de tuin vanuit de auto die ze nog moeten spelen verlanglijst , wat een van haar absoluut favoriete PJ-nummers is. Gisteravond werd haar wens ingewilligd, om nog maar te zwijgen van mijn eigen privé-setlijst, hoopvolle zoals ik heb shit uit de 1995 Karakter bal EP (neem je een grapje!), de extended live versie van Porch en natuurlijk zulke diepe schotelfavorieten als Rats from versus en de Geen code rocker Hail Hail (ook gespeeld in de Garden in '98) naast comfortabele standaarden als Corduroy, Do The Evolution, Rearviewmirror en Elderly Woman Behind the Counter of a Small Town, die ze speelden op de goedkope stoelen achter het podium.
Een bijzonder aangrijpend moment in de show kwam toen Vedder opdroeg Daar gaat hij aan een fan in het publiek die lijdt aan een auto-immuunziekte, een gebied in de gezondheidszorg waar zangersvrouw Jill McCormick bij betrokken is.
En toen kwamen de dekens.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6sPHns8WKmg&w=560&h=315]
Natuurlijk deden ze wat oude oorlogspaarden zoals Neil's Rockin' In The Free World en die Pete Townsend-by-way-of-The-English-Beat-versie van Bewaar het voor later ze gooien in Betere man . Het waren echter de wilde curveballs die ze gooiden die dit een bijzonder speciale show maakten. Ze speelden Takin' It To The Streets van The Doobie Brothers blijkbaar op een gewaagde manier, en tijdens de akoestische set brak Eddie uit in Dangerous Business, een lied dat Paul Williams schreef en uitvoerde op de soundtrack van de beruchte komische citroen uit 1987 Isjtar, Van alle dingen.
Ik moet er wel bij zeggen: deze avond behoorde zeker tot de ritmesectie. De accentuering van zijn kenmerkende elastische soulgroove tijdens Jeremy bewijst waarom Jeff Ament bijna 30 jaar sinds de Green River-dagen een van de beste bassisten in de branche is, terwijl de bijzonder intense uitvoering van Matt Cameron achter de kit eindelijk al die old school hoofden zou kunnen krijgen stop al met smachten naar Dave Abruzzese.
De meest verbazingwekkende traktatie kwam echter toen ze het volledige Mother Love Bone-epos speelden Chloe Dancer / Doornenkroon , die ze een paar avonden eerder in Philadelphia hadden gespeeld.
Toen Pearl Jam in 2010 de Garden speelde, speelden ze alleen Crown, dus het was leuk om te zien hoe ze de combo uitbraken, die ze zo vloeiend speelden. Toen Mike McCready de opening van Chloe begon te spelen, wendde Tom Mazarella zich tot mij en zei: Chuck Klosterman schreef over hoe dit nummer de 'Stairway to Heaven' van zijn tijd is. Ik antwoordde door hem te vertellen dat Chloe/Crown een veel beter nummer is dan Stairway. En met betrekking tot MLB moet ik Cameron Crowe en de film volledig bedanken Singles om me te helpen hip te worden, niet alleen voor de band, maar ook voor dit absoluut perfecte paar nummers. 
De setlist van Pearl Jam.(Foto: met dank aan Pearl Jam.)
Ik kwam vanmorgen een van de moeders tegen wiens dochter in de kleuterklas van mijn zoon zit in Shop Rite en sprak met haar over het concert, aangezien ze ook een Pearl Jam-fan is.
Maar voelde je je niet oud om daar te zijn? zij vroeg.
Echt niet, zei ik tegen haar.
En de reden waarom is omdat toen ik om me heen keek, zowat iedereen in mijn bereik in de buurt van mijn leeftijd was, tenzij het hun kinderen waren; er waren ook veel 11- en 12-jarigen in de menigte (een geweldig teken van hoop voor de jeugd van het New York Tri-State-gebied, geloof ik!).
We zijn misschien allemaal eind, eind 30 of begin tot midden 40, maar we zijn nog steeds een jonge generatie. En dat is precies wat ik haar vertelde. Verdomme, we zijn ouder, maar wij lokale Gen Xers zullen het nog steeds elke keer, elke tour voor Pearl Jam brengen, ongeacht hoeveel onze botten pijn doen of onze verantwoordelijkheden thuis aan ons knagen.
En gisteravond was bijzonder elektrisch. Het zien van een stel mensen van middelbare leeftijd die apeshit gaan over een band waar ze al sinds onze kindertijd apeshit over gaan, is zeker een normaal verschijnsel bij de verschillende haltes op deze tour. Maar laat het een herinnering zijn dat we nog steeds de coolste generatie zijn, wat ik zeg als een trotse afgestudeerde van de Class of 1992. Als je twijfelt aan die bewering, ga dan gewoon naar een Pearl Jam-concert.
