Emma Stone als Mia en Ryan Gosling als Sebastian in La La Land .Top entertainment De smash throwback filmmusical La La Land werd onlangs genomineerd voor een recordaantal van 14 Oscars, waaronder die voor Beste Film (het is momenteel de favoriet), waarmee het zijn status als moderne Hollywood-klassieker bevestigt.
Het is een prestatie die, naast regisseur Damien Chazelle en sterren Ryan Gosling en Emma Stone, kan worden toegeschreven aan choreograaf Mandy Moore, de dansarchitect van de talrijke gedenkwaardige muzikale nummers.
Voor Moore, die viraal ging na de Golden Globe Awards van dit jaar na sommigen verwarden haar met popzangeres en actrice Mandy Moore , La La Land is het hoogtepunt van haar lange en toch al illustere carrière, die een verscheidenheid aan spraakmakende choreografie-credits omvat, variërend van meerdere seizoenen met Dus jij denkt dat je kunt dansen en Amerikaans idool naar vorige Oscar-favoriet Silver Linings Playbook .
Na het doorslaande kritische en box office succes van La La Land , spraken we onlangs met de inwoner van St. Louis om te bespreken hoe ze haar doorbraak in de branche kreeg, de geheimen achter haar proces en hoe het is om aan een ongekende Oscar-favoriet te werken.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0pdqf4P9MB8&w=640&h=360]
Ik wil beginnen met te zeggen hoe het met me gaat niet ga je vragen naar je naam en hoe die? kon mogelijk hetzelfde zijn als een bepaalde popster. Laten we dus gewoon naar de volgende vraag gaan.
[Lacht] OK, perfect. We hebben een schop een schop genoemd. We weten wat er aan de hand is.
Hoe ben je betrokken geraakt bij La La Land?
Ik werd ingediend met, zo kwam ik later te weten, 40 andere choreografen. Uiteindelijk ging ik naar een ontmoeting met Damien [Chazelle] en [producenten] Fred Berger en Jordan Horowitz. Ze hadden me het script en twee of drie demo's van een nummer gestuurd. Ze vroegen me om binnen te komen met enkele ideeën over hoe ik het lied van de kamergenoot zou kunnen benaderen terwijl de meisjes zich klaarmaken voor het feest, en enkele algemene ideeën over hoe ik met de acteurs zou kunnen werken.
Toen ik het voor het eerst las en de demo's hoorde, dacht ik: Oh mijn God, ik wil deze baan echt. Ze hadden ook een zinderende spoel van referenties gestuurd en het waren allemaal mijn favoriete oude MGM-musicals. Ik ging naar de vergadering en het klikte meteen. Het was een heel leuk heen en weer. Ik eindigde en belde mijn agent na en zei, ik denk dat het goed ging. Ze belden later die dag en vroegen om enkele aanbevelingen.
Gelukkig werkte ik samen met David O'Russell aan Silver Linings Playbook en belde hem onmiddellijk en had zoiets van, kun je me een stevige steun geven en met hen praten over het werken met mij. Dat deed hij en toen vroeg ik Nigel Lythgoe, met wie ik samenwerkte Dus jij denkt dat je kunt dansen en Amerikaans idool. Ik denk dat ze me gloeiende aanbevelingen gaven en vanaf dat moment was ik geboekt. Het was helemaal niet romantisch. Het proces van dit alles was heel erg een roep om vee. Ik hoorde later dat ze het bijna hadden opgegeven omdat ze alle choreografen in Los Angeles hadden gezien.
Een film als deze moet het ultieme project zijn voor een choreograaf. Ze komen niet vaak langs, dus ik weet zeker dat het daardoor dubbel lonend was om aangenomen te worden.
Ja, ze komen niet veel. Damien had gezegd dat hij in de oude MGM-stijl wilde fotograferen, dat het van top tot teen zou zijn, hele lange one-shots en geen bewerkingen. Dat is een droom voor een choreograaf, omdat je normaal gesproken een stuk maakt, maar uiteindelijk is het hoe de editor het ziet en het kan zo veel worden opgeknipt omdat ze verschillende shots willen, zodat je de volledige visie en hoe het stuk was in zijn oorspronkelijke vorm.
Ik was daar super enthousiast over, maar het was ook een enorme uitdaging omdat je niet de luxe hebt om het niet echt te snappen en dan iets in de bewerking te maken. Alles wat je zag was precies zoals het was. Er waren geen trucjes, dat waren ze lange tijd van top tot teen dansen. 
Mandy Moore.Lee Cherry
Ik denk dat de meest gecompliceerde dans die ik ooit heb gedaan de Electric Slide op een bruiloft was, dus ik vraag me af hoe je zelfs maar aan een project als dit begint.
[Lacht] Meestal is mijn proces als een incubatietijd bij mij. Ik ga zitten en luister naar de liedjes keer op keer. Ik heb die nummers waarschijnlijk elk meer dan duizend keer gehoord. Ik moet elke kleine ingewikkeldheid kennen. Na een tijdje begin je andere dingen te horen die je de eerste keer niet hoort. Dat proces is heel belangrijk voor een choreograaf.
Ik zou bij Damien zitten en YouTube-clips bekijken of de dvd's van oude films zoals Jongens en poppen, Singin' in the Rain, Bandwagon of Zeven bruiden voor zeven broers. We zouden de dansscènes een beetje uit elkaar halen en praten over waar hij door is geïnspireerd en wat hij leuk vond aan de scène. Die gesprekken vormden een soort van richting waar we heen gingen met de woordenschat van de film. En de volgende stap is om de studio in te gaan om met steps te beginnen.
Iets dat begint met een armbeweging en een stap-stap evolueert uiteindelijk naar een volledig getal. En dan komt het andere proces om dat op lichamen aan te brengen. Als iets mij of mijn assistenten goed staat, kan het iets anders zijn als ik het op Ryan of Emma draag. Er is veel heen en weer en experimenteren met choreografie, het is zeker niet iets dat je kunt doen, O.K., vijf-zes-zeven-acht, en dat is wat we doen.
Hoe was de sfeer op de set? Stressvol? Feestelijk? Waren er momenten waarop je dacht: dit is echt iets bijzonders?
Dat was het elke dag op de set, wat volgens mij te maken heeft met Damien en de producers. Als team wisten we dat we een ander soort film aan het maken waren. Tijdens het pre-productieproces zouden we elkaar 's nachts allemaal ontmoeten en zou Damien een film voor ons vertonen waar hij ongelooflijk door geïnspireerd was, of het nu Paraplu's van Cherbourg, jongens en poppen of Swingtijd . We zouden ze als cast en crew bekijken en daarna zouden we praten.
Ik denk dat dat echt deze kern van mensen heeft gecreëerd die zich zo verbonden voelden en precies begrepen waar we heen gingen. Ik kan je niet vertellen hoe vaak er op de set werd gejuicht, of wanneer we een foto zouden maken die er zo belachelijk uitzag dat we niet eens hadden gedacht dat het zou gebeuren. De dansers en de crew zouden elkaar juichen en een high-five geven, dus het was anders dan elke set waar ik ooit op was geweest. Elke afdeling wist dat we een grote sprong in het diepe maakten.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cZAw8qxn0ZE&w=640&h=360]
Voor degenen die de film niet hebben gezien, eindigt het met die ongelooflijke montage met een heleboel bewegende delen. Zou je zeggen dat dit de moeilijkste reeks was om uit te voeren, of zou dat onderscheid gaan naar openingsnummer Another Day of Sun dat zich afspeelt in een file?
Nou, er waren veel choreografische uitdagingen in de film. Het is duidelijk dat de file een ongelooflijk complex, moeilijk nummer was. Maar voor mij was Epilogue mijn persoonlijke favoriet van de film. Ik vind het gewoon zo mooi gemaakt en de muziek is zo ongelooflijk. Damien had het hele ding in zijn hoofd en we brachten het in kaart op de muziek. Hij wist precies wat hij wilde zien. Om de stappen en precies de juiste beweging te vinden, was veel experimenteren nodig.
Dus iedereen stopt met hart en ziel, en bloed, zweet en tranen in de film en dan is het klaar. Hoe was je eerste keer dat je naar het eindproduct keek?
Dat was een reis. Omdat je elke dag op de set was, wist je welke opname we die dag zouden gebruiken. De eerste keer dat ik het allemaal samen zag, was het vier of vijf maanden nadat we het hadden ingepakt en het was nog vroeg in de postproductie. Ik hield mezelf voor: wees niet kritisch, wees niet kritisch, wees aardig voor jezelf.
Toen ik daar eenmaal doorheen was en in de 20 keer dat ik het heb gezien sinds ik het heb geaccepteerd voor wat het is, ben ik trots op mezelf en trots op mijn team en mijn dansers. Wat ik wilde doen was iets tijdloos creëren dat de tand des tijds zou doorstaan, zoals de grote choreografen die voor mij kwamen. Ik denk dat ik dat hiermee heb gedaan en dat was mijn grootste uitdaging.
Dus ik hoorde via de wijnstok dat er kon wees een La La Land nummer bij de Oscars en je bent er zelf mee bezig? Wat kan je me vertellen?
Je hebt het goed gehoord, maar we zijn nog niet begonnen met repeteren. Ik denk niet dat ik veel mag zeggen, maar het zou godslastering zijn als we geen nummer op de Oscars hadden.
