Van links naar rechts: F9, Summer of Soul, Black Widow, The Suicide Squad, The Green Knight .Julia Cherrualt / waarnemer Welkom bij Braganca's 2021 Summer Arts & Entertainment Preview , uw volledige gids voor het beste dat de warmere maanden te bieden hebben. De mooiste tv, films, dans, opera, streaming theater, beeldende kunst en literatuur wachten dit seizoen op je.
Hoewel niet zo zeldzaam als de opkomst van de Brood X-cicades, lijkt het zomerfilmseizoen van 2021 een deel van de gewichtigheid van dat 17-jarige evenement in zich te dragen - en belooft het ook net zo kakofoon te worden. We hebben tenslotte onze zomerfilms vorig jaar, niet zoals we elke zomer van ons leven hebben. Nu heeft het simpele vooruitzicht om in een bioscoop te gaan zitten met twee emmers frisdrank en popcorn plotseling de baanbrekende lucht van een kroning.
Dan zijn er nog de films zelf. Ja, we krijgen opnieuw het superheldentarief dat de afgelopen tien jaar de popcultuur is gaan domineren. Maar we krijgen ook intense familiedrama's, eigenzinnige, op volwassenen gerichte fantasie, natuurkunde-tartende paardenkrachtopera's en zelfs een tijdgeest-vormende documentaire van dezelfde man die schotels draaide tijdens de Oscars van dit jaar. Het is meer dan de verwachting om deze films in de bioscoop te zien, waardoor deze zomer er een is om naar uit te kijken; die opmerkelijke diversiteit markeert dit filmseizoen ook als iets bijzonders. Er zijn ook een paar zeldzaamheden in de zomer, waaronder genregerechten van visionaire filmmakers als David Lowery, Nia DaCosta en M. Night Shyamalan, evenals het soort door Sundance gezalfde prestigefoto's dat we meestal in de herfst zien. En dankzij de vlaag van overblijfselen die vorig jaar door de pandemie van de lei werden gestoten, hebben verschillende films het publiek bijna een jaar lang gehyped.
Voor een keer voelt het echt alsof we deze zomer een keuze zullen hebben op de multiplex, en niet alleen tussen verschillende films die gaan boom (niet dat daar iets mis mee is). Dat feit alleen al belooft het zomerfilmseizoen 2021 onvergetelijk te maken, zelfs voor degenen wiens eerste stappen terug in de bioscoop voorlopig zullen zijn.
Zomer van de ziel (2 juli)
Geregisseerd door: Questlove
Dat gevoel van saamhorigheid en gemeenschap waar we deze zomer allemaal wanhopig naar snakken, is misschien wel het diepst belichaamd in deze zwaar gehypete documentaire. De debuutfilm van Ahmir Questlove Thompson van The Roots, Summer of Soul (... of, toen de revolutie niet op de televisie kon worden uitgezonden) blies thuiskijkers weg toen het in première ging op de virtuele Sundance van dit jaar en zowel de Grand Jury Prize als de publieksprijs won. Maar door het Harlem Cultural Festival te verkennen, een evenement van 52 jaar geleden met adembenemende optredens van Stevie Wonder, Nina Simone, Sly and the Family Stone, Ray Barretto, Mahalia Jackson, Abby Lincoln en Max Roach, en vele andere Zwarte en Latino-Amerikaanse artiesten die net hun politieke en artistieke hoogtepunt bereikten, Questlove gaat verder dan de goede vibes.
Hij stelt ook een cruciale vraag, een vraag die nog luider resoneert na een jaar van raciale afrekening: waarom vreten we als cultuur over dingen als Woodstock - de zogenaamde Summer of Love die tegelijkertijd 100 mijl naar het noorden plaatsvond en heeft al het onderwerp geweest van een Academy Award-winnende documentaire in 1970 - terwijl zwarte en bruine muziek, mode en politieke bureaus worden genegeerd? Hoeveel gemakkelijker is het om een groep mensen te ontmenselijken als je hun bijdrage negeert? En als degenen die beslissingen namen over welke films er in 1969 werden gemaakt, eruitzagen als Questlove, zou het dan 50 jaar hebben geduurd voordat dit verhaal werd verteld?
Oud (23 juli)
Geregisseerd door: M . Nacht Shyamalan
Geschreven door: M . Nacht Shyamalan
Met in de hoofdrol: Gael García Bernal, Vicky Krieps, Ken Leung
De man die een reis naar het huis van oma en opa veranderde in een horrorshow met 2015's Het bezoek, lijkt nu hetzelfde te doen voor die andere favoriete zomeractiviteit - een ontspannen dag op het strand. Inspiratie putten uit Zandkasteel, een Franse graphic novel van Pierre-Oscar Levy en Frederik Peeters, de bovennatuurlijke ensemble-horrorfilm vertelt het verhaal van een groep mensen die een leven lang ouder worden tijdens een dag lang bezoek aan een tropisch strand.
De eerste film sinds zijn debuut die de regisseur volledig buiten Philadelphia draaide ( Zesde zintuig fans bellen al als ik oude mensen zie), vroeg Shyamalan zich waarschijnlijk af dat hij zich zo ver van huis waagde toen de sets voor zijn Dominicaanse productie werden vernietigd door een orkaan. En dat was niet de enige reden waarom de shoot door de schrijver-regisseur werd beschreven als riskant; het was ook een van de allereerste films die in productie ging tijdens de COVID-19-uitbraak. Ik besloot ervoor te gaan, zei Shyamalan.
Stilstaand water (30 juli)
Geregisseerd door: Tom McCarthy
Geschreven door: Tom McCarthy, Marcus Hinchey, Thomas Bidegain, Noé Debre
Met in de hoofdrol: Matt Damon, Abigail Breslin, Camile Cottin
Om je voor te bereiden op een kort spel, Oakley-zonnebril met ruige hals uit Oklahoma, Matt Damon en Stilstaand water regisseur Tom McCarthy verborg zich met booreilanden in de bars, pubs en olievelden in en rond Oklahoma City, waar de film gedeeltelijk werd opgenomen. Ze hebben echt hun leven voor ons opengesteld, en hun werelden en hun families, McCarthy, een Oscar-winnaar voor het co-schrijven van 2015's schijnwerper , vertelde DIE . Ze hebben ons ongelooflijk geholpen om het verhaal vorm te geven.
Stilstaand water is het zeldzame vis uit het water drama in plaats van komedie, dat het verhaal vertelt van Damon's door de wol geverfde Sooner die naar Marseille vliegt en probeert zijn vervreemde dochter (Abigail Breslin) vrij te pleiten, die gevangen zit voor de moord op haar minnaar en kamergenoot. Het kan een heel intieme film zijn en een heel karaktergedreven verhaal, maar er zit ook veel ruimte in, zegt McCarthy. Franse acteur Camile Cottin, ster van Netlix's Bel mijn agent en binnenkort te zien tegenover Lady Gaga en Adam Driver in Ridley Scott's Huis van Gucci, costars als een lokale moeder die het personage van Damon te hulp komt.
STAART (13 augustus)
Geregisseerd door: Sian Heder
Geschreven door: Sian Heder
Met in de hoofdrol: Emilia Jones, Eugenio Derbez, Marlee Matlin
Kort na zijn debuut als een van de openingsfilms op de virtuele Sundance van dit jaar, Sian Heder's remake van de 2014 Franse publiekstrekker De familie Ram maakte geschiedenis en brak een Sundance-acquisitierecord toen het door Apple werd opgehaald voor bioscoop- en streamingdistributie voor $ 25 miljoen. (Het vorige record was de Hulu-acquisitie van $ 22,5 vorig jaar van Palm Springs .) Bij het vertellen van het verhaal van een muziekminnende tiener (Britse acteur Amelia Jones, van de Netflix-serie Slot & Sleutel ) - het enige horende lid in een dove familie met een visserijbedrijf in Gloucester, Massachusetts - STAART (een acroniem voor Child of Deaf Adults) maakte ook indruk door dove acteurs te casten om de dove personages te spelen. (Het Franse origineel werd bekritiseerd vanwege het casten van horende acteurs.)
Nadat ze de eerste acteur werd die in de film werd gecast, schreef Marlee Matlin zelf geschiedenis toen ze de eerste dove acteur werd die een Oscar won voor 1986 Kinderen van een mindere God, drong erop aan vanwege de aanvankelijke bezwaren van financiers . Mensen denken dat dove mensen monolithisch zijn in de manier waarop ze het leven benaderen, Matlin vertelde de LA Times . Deze film doorbreekt die mythe.
Candyman (27 augustus)
Geregisseerd door: Nia DaCosta
Geschreven door: Jordan Peele, Win Rosenfeld, Nia DaCosta (scenario)
Met in de hoofdrol: Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris, Tony Toddo
Opgegroeid in Harlem aan de overkant van de projecten, Nia DaCosta, de 31-jarige regisseur en co-schrijver aan het hoofd van producer Jordan Peele's Candyman reboot, geloofde altijd in de stedelijke legende uitgevonden door schrijver Clive Barker en gepopulariseerd in de gelijknamige slasher-film uit 1992 over de wraakzuchtige geest van een 19e-eeuwse zwarte man die werd gelyncht door een woedende menigte. Vele maanden na het voltooien van de film, die vorig najaar zou uitkomen, is ze er nog steeds niet zo zeker van. Ik heb nooit, en zal nooit, zijn naam vijf keer in de spiegel zeggen, DaCosta - die al is aangemeld om te regisseren de wonderen, het vervolg op 2022 van 2019 Kapitein Marvel — vertelde Interview tijdschrift. Het ligt niet in mijn aard. Het voelt gewoon roekeloos en nutteloos.
Wat heel echt was, was de emotie die DaCosta bij haar bracht bij het herformuleren van het verhaal van een onwillige martelaar en de waanzin en terreur die als gevolg van zijn dood op de wereld werden losgelaten. Het voelde als het uitbannen van mijn eigen trauma van opgroeien in zo'n racistisch land, en dat in de taal van mijn keuze, zei ze.
