Michelle Pfeiffer en Lucas Hedges spelen in Franse uitgang .Sony Pictures-klassiekers Het slechtste jaar in de filmgeschiedenis eindigde met een knal of gejammer, maar met een duh? Met de aanwezigheid van larky, lichtgevende Michelle Pfeiffer in Franse uitgang , hoop sprong voor eeuwig. Helaas bleek de sombere film een hoop pretentieus, onbegrijpelijk geklets. Een paar mensen die wanhopig op zoek waren naar zelfs maar een paar minuten van het soort bioscoop dat je rationeel zou kunnen noemen, beweerden dat ze wakker bleven, maar kritische filmliefhebbers die met coherentie spreken, liepen in de tegenovergestelde richting.
Na het fortuin van haar man te hebben verspild, is Frances (mevrouw Pfeiffer, die haar kenmerkende blonde zijde opoffert voor haar in de kleur van de rode modder in de La Brea Tar Pits) een ellendige New Yorkse socialite die zonder geld wordt achtergelaten nadat het geld op is.
Gedwongen om haar boeken, juwelen, schilderijen en weelderige penthouse te verkopen, sleept ze haar zoon Malcolm van school en schraapt genoeg geld bij elkaar om naar Parijs te verhuizen. Penury financiert normaal gesproken geen reizen naar Parijs, maar in een film die is samengesteld uit bizarre, onzinnige afleveringen, geeft Frances haar laatste $ 20 aan een bedelaar in Central Park, en beledigt vervolgens de agent die haar komt redden van mogelijke verminking in de handen van de dakloos. Niets wat ze doet heeft enige zin. Ze is onlogisch, onverantwoordelijk en impulsief, en Malcolm (gespeeld door een verspilde Lucas Hedges in zijn eerste verkeerde filmfout) is niet minder pragmatisch en verlaat zijn vriendin en zijn opleiding om de linkeroever te vervangen door de East Side.
| FRANSE UITGANG |
Op het schip slaapt Malcolm met een waarzegster die in de cel wordt gegooid omdat hij de dood van een aantal medepassagiers heeft voorspeld. In Parijs dwalen ze door de straten en dineren ze in de beste Michelin-restaurants. Als een norse ober hun verzoek om de rekening negeert, steekt Frances de bloemstukken in brand. Een Amerikaanse expat nodigt hen uit voor een cassoulet en ze vinden een bevroren dildo in de vriezer. Deze geïsoleerde incidenten dragen niets bij aan het verhaal omdat er om te beginnen geen plot is. De film heeft geen centrum. In feite heeft het ook geen einde.
Alles leidt tot een vage poging om een slappe gelijkenis te vertonen met een complot over de verdwijning van hun zwarte kat, wat Frances tolereert omdat ze gelooft dat het de geest van haar overleden echtgenoot herbergt. Wanneer de katten weglopen, roepen ze de hulp in van de waarzegster van het schip om het terug te brengen. Er volgt een ongemakkelijke seance met Tracy Letts als de stem van de kat, die een bedwelmende dialoog uitspreekt alsof ik een kat ben en ik heb wormen en vlooien en, weet je, ik maak me nergens druk om, behalve de feiten van mijn echt afschuwelijk, verdomd bestaan. Arme mevrouw Pfeiffer heeft ook haar ongelukkige deel van verachtelijke regels: ik vind het hele idee van zelfmoord zo minachtend... Het is zo'n cliché... Mijn hele leven is bezaaid met clichés. Weet je wat een cliché is? Het is een verhaal dat zo mooi en zo opwindend is dat het oud is geworden in zijn hoopvolle hervertelling. Hoezo?
Niets over Franse uitgang enige zin heeft. Het ploeterende script van Patrick DeWitt en de dodelijke regie van Azazel Jacobs wedijveren op het gebied van maximale incompetentie in een film die een soort kruising is tussen scenarioschrijven in het eerste semester en een meanderend architectonisch reisverslag terwijl Frances door de straten loopt en het onroerend goed bewondert. roken en haar fortuin weggeven aan zwervers op de parkbank en andere allerlei freaks en wacko's. De vrienden met wie ik het zag lachten zich belachelijk uit tot het laatste shot, waarin de zwarte kat Frances midden in de nacht door een donkere straat volgt. Dus we vermoedden allemaal met tegenzin dat het misschien inderdaad een film was over een vrouw die uiteindelijk zelfmoord pleegt, vergezeld van zoveel shots van niet-opgegeten maaltijden dat de aftiteling een culinaire stylist bevat.
Het is goed om Michelle Pfeiffer in films te zien, maar niet in deze.
Braganca Reviews zijn regelmatige beoordelingen van nieuwe en opmerkelijke cinema.
