Hoofd Amusement Niets heeft de MTV-revolutie beter vastgelegd dan 'Rio' van Duran Duran

Niets heeft de MTV-revolutie beter vastgelegd dan 'Rio' van Duran Duran

Welke Film Te Zien?
 
Duran Duran.Youtube



Toen MTV aan het begin van de jaren tachtig aankwam, symboliseerde niemand de New Romantic- en muziekvideorevoluties zoals Duran Duran. Ze waren de Britse meesters in stijl, van hun goed gekapte haar en kleurrijke glamour tot hun funk-geregen pop-rock die genres kruisbestuiving tot een dynamisch brouwsel.

Zanger Simon LeBon, gitarist Andy Taylor, toetsenist Nick Rhodes, bassist John Taylor en drummer Roger Taylor boden een combinatie van muziek en beeld die op maat was gemaakt voor MTV, een baanbrekend kabeltelevisienetwerk dat ze graag omarmden en hielpen bij het lanceren van hun carrière die floreerde gedurende de jaren '80 en tot in de jaren '90.

Maanden na hun tweede album Rivier werd uitgebracht in mei 1982, Duran Duran werd een internationale sensatie en genereerde een razernij van aanbidding.

Drie van de sexy video's van het album zijn opgenomen in Sri Lanka met future Hooglander regisseur Russell Mulcahy, terwijl de video voor het titelnummer later werd opgenomen in Antigua, waardoor de groep een vleugje exotisme kreeg. Als ze vandaag waren opgekomen, zou Duran Duran waarschijnlijk als een jongensband zijn vastgelegd, ondanks het feit dat ze ervaren muzikanten zijn. Hun vitaliteit op lange termijn heeft dat feit gestold.

Negenendertig jaar na hun carrière gedijt Duran Duran nog steeds en hun muziek blijft net zo levendig.

Vier van de oorspronkelijke leden blijven; gitarist Andy Taylor vertrok weer na hun klassieke reüniealbum Astronaut in 2004 en de daaropvolgende tournee, en hij is sindsdien vervangen door Dom Brown. (Taylor heeft ook bijgedragen aan de nog niet uitgebrachte Reportage in 2006.) De recente release van de groep Papieren Goden , waaronder samenwerkingen met Kiesza, Mr Hudson, John Frusciante, Janelle Monae en Lindsey Lohan, werd hun eerste top 10-album in 22 jaar. De daaropvolgende tournee heeft acht etappes geduurd en zal bijna 100 data omvatten waarbij de groep amfitheaters en arena's in binnen- en buitenland als headliner heeft gespeeld.

Medeoprichter Nick Rhodes sprak onlangs uitgebreid met The Braganca over de begindagen van de band, het succes en de invloed van Rivier , hoe het speelde in een aantal van hun recente werk, en een kijkje bood in zijn toekomstige persoonlijke projecten.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]

Hoewel ze weten dat Duran Duran een groot ding is geworden via MTV, realiseren veel mensen zich niet dat het enkele maanden duurde voordat Rivier echt breken in Amerika.

Toen we voor het eerst naar Amerika gingen met... het debuutalbum het was 1981 en we deden het redelijk goed in kleine clubs en zeker aan de west- en oostkust. In New York en L.A. was er enige opwinding over deze nieuwe golf van Britse artiesten die eraan kwamen, waaronder uiteraard ook andere mensen zoals Depeche Mode en Billy Idol. Het was dus spannend, maar echt doorbreken op de radio konden we niet.

Er waren maar een paar stations... Grappig genoeg heb ik net een film gemaakt over een van hen genaamd Durf anders te zijn , een documentaire over WLIR die in Long Island was gevestigd, en natuurlijk was er in L.A. KROQ. Deze stations waren in die tijd echt de eersten die opkwamen en alternatieve rockmuziek begonnen te spelen, maar het duurde tot de Rivier album toen we terugkwamen in Amerika en alleen toerden.

We gingen van de ene kant van Amerika naar de andere en weer terug, en toen steunden we Blondie die had De Jager album toen uit. Dat was een echte doorbraak voor ons, want we steunden een van onze favoriete bands en speelden in deze enorme arena's, wat we nog nooit eerder hadden gedaan, en we kregen toegiften. We waren wat verder weg begonnen te chippen, maar toen we Amerika verlieten, dachten we dat we op het derde album misschien Amerika zouden krijgen. Toen kregen we nieuws dat Hungry Like The Wolf brak en begon in kaart te brengen, dus dat was best verbazingwekkend.

David Kershenbaum deed wat uitgebreid Rivier dans remixen voor de Carnaval EP en daaropvolgende remixen kwamen terecht op de Amerikaanse heruitgave van het album in november 1982, wat de band hielp doorbreken naar de Amerikaanse radio. Was het surrealistisch om de originele albummixen te hebben, de Carnaval mixen, en de Amerikaanse remixen die allemaal tegelijk rondzweven?

Het was eigenlijk meer dan dat, omdat ik verschillende versies in de studio had gemaakt met [de overleden producer] Colin Thurston toen we het in de eerste plaats mixten. Er was altijd variantie omdat je [toen] niet in een computer mengde. Je had letterlijk alle handen aan het bureau.

Ik denk dat Hungry Like The Wolf om ongeveer twee uur 's nachts klaar was met vier mensen die hun hand uitstaken. Ik had controle over de schreeuw aan het einde en de snaarsynth omdat ik wilde dat ze het in het laatste refrein zouden verhogen. Colin zorgde voor alle zang, die hij op het bureau had gegroepeerd. Het was een heel, heel ander proces.

Toen besloten we om voor Amerika te remixen omdat ons werd verteld dat Amerikaanse radio een heel ander geluid had dan Europese radio. We mixten ook voor [BBC] Radio 1 in mono. Het klinkt nu wat archaïsch, maar zelfs toen Amerika jarenlang in glorieuze stereo had gedraaid, zond Radio 1 nog steeds in mono uit. Zeker, veel mensen luisterden in mono omdat ze eenvoudige oude radio's hadden met één luidspreker erin.

Vroeger controleerden we onze mixen omdat we ze natuurlijk in stereo zouden doen, maar we controleerden ze altijd heel grondig in mono op deze kleine luidspreker, een Auratone. Het was echt een vreselijke spreker, en als je nummer geweldig klonk, wist je dat je het goed had.

Toen we met David Kershenbaum remixten voor Amerika, wilden we heel graag zien of we de nummers konden laten werken voor de Amerikaanse radio. Het is niet enorm verschillend - de arrangementen zijn identiek, het geluid is alleen meer genuanceerd. De drums zijn waarschijnlijk een beetje helderder, de zang is waarschijnlijk een beetje luider, de synths zijn waarschijnlijk wat pittiger en de gitaren zijn wat scherper. We wilden echt op de Amerikaanse radio zijn, zoals elke artiest. Zo breek je door in Amerika: radio, radio en radio.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]

Je hebt in de loop der jaren verschillende terreinen op je albums verkend, maar je hebt er wel wat van heroverd Rivier sfeer in 2010 met Alles wat je nodig hebt is nu , waar ik dol op ben. Het is een van mijn favoriete Duran Duran-albums.

Dat was het verzoek van [producent] Mark Ronson. Hij voelde dat, omdat we nooit achterom kijken, het op dat moment interessant zou kunnen zijn om te proberen een deel van onze roots te heroveren en terug te vorderen, dus hij wilde het album maken dat daarna zou zijn gekomen. Rivier als we het dan zouden redden. Probeer gewoon een follow-up te maken, als je wilt.

Hoe kwam je weer in die mindset en hoe voelde het?

Het was eigenlijk best makkelijk. Hij was fanatiek over de uitrusting. Hij wilde allemaal dezelfde dingen gebruiken. Natuurlijk zou ik toch veel van dezelfde synths gebruiken. Ik denk niet dat ik de Jupiter-4 een tijdje had, die we voor de sessies uitbrachten, maar ik gebruik altijd de Jupiter-8 en de Crumer-snaarsynth is nooit te ver weg. Maar hij wilde dezelfde microfoons en vocale effecten gebruiken met Simon, dezelfde versterkers voor John, en hij stond erop de bas en drums op tape op te nemen, wat we zeker al een aantal jaren niet hadden gedaan. Bandcompressie is natuurlijk heel anders dan het alleen digitaal opnemen op een computer. Alle eer aan Mark - hij kent zijn sonics.

Ik beweer dat in de eerste helft van de jaren '80 een aantal van de beste pop- en rockmuziek is gemaakt.

Als je ons uit de vergelijking haalt, ben ik het volledig met je eens. Als je kijkt naar het feit dat we hadden Prins , de Smiths , The Cure , zoveel groovy dingen die uit de late jaren '70 komen [zoals] Siouxsie and the Banshees, en dan had je ook al deze nieuwe dingen, of het nu Depeche Mode of Billy Idol was. Ze zaten op hetzelfde spoor als wij in Amerika. Britse popgroep Duran Duran lacht en lacht terwijl hij poseert op een grasveld, Engeland, ca. 1983. LR: broers Roger en John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor en Simon Le Bon.Express Kranten/Getty Images








Dan was er de Human League. Hun eerste paar platen zijn eigenlijk heel koud en donker. Ze zijn fascinerend.

ik hou van Reproductie . Vooral die was een inspiratie, want die kwam eerder uit dan de onze, en Colin produceerde die. Het was een van de redenen dat we Colin Thurston kregen. Hij was de ingenieur van die geweldige albums die Iggy en Bowie samen maakten , en hij produceerde Human League. Hij wist precies wat we leuk vonden.

Duran Duran en Rivier zijn ondersteunende personages in de nieuwe Broadway-komedie Het spel dat fout gaat . Heb je het gezien?

[Lacht ] Iemand heeft me hierover verteld, maar ik heb het niet gezien. Ik ben erg gevleid dat ze ervoor hebben gekozen om ons te gebruiken voor iets dat rampzalig misgaat.

Een van de personages in de show, Trevor de geluidsman, is een grote fan van Duran Duran. Hij zit de hele show volledig verlicht in een podiumdoos en heeft posters van Duran Duran opgehangen. Eén keer tijdens elke act speelt hij per ongeluk een Duran Duran-nummer in plaats van het juiste geluidssignaal.

Dat is grappig.

Zijn er covers van Duran Duran die je echt leuk vindt?

Er zijn zeker veel covers. Ik denk dat er op dit moment vier of vijf tribute-albums zijn geweest, en er is er één gemaakt door een strijkkwartet die ik best leuk vond. Dat klonk heel, heel anders. ik hou van Courtney Love's versie van Hungry Like The Wolf. Er zijn een aantal interessante dingen geweest, maar het is moeilijk om er nu één te kiezen, omdat ik degene zal vergeten die ik het leukst vind.

De Chauffeur is heel wat gedekt. Ik dring er altijd bij mensen op aan om covers te maken van dingen die ze leuk vinden, omdat het best interessant is als artiest het nummer van iemand anders te nemen en te kijken wat je ermee kunt doen. Zoals je vast wel weet, hebben we ons eigen coversalbum gemaakt, genaamd Dank u . Het heeft niet de vriendelijkste recensies gekregen die we ooit hebben gehad, maar we vinden dat het redelijk goed stand heeft gehouden. We spelen vrij vaak White Lines in de set, en het is een echt hoogtepunt.

Sommige nummers werkten duidelijk niet zo goed als de andere. Je kunt niet alles winnen als je zulke klassieke nummers opneemt. Ik was best tevreden met de manier waarop Perfect Day is verlopen, en Lou [Reed] was er heel aardig over, wat erg ontroerend was. Hij zei zelfs dat Simon het zong zoals hij het graag had gezongen.

Natuurlijk zijn we enorme fans van Lou's en denken dat de manier waarop hij het zong perfect was voor dat nummer. Ik was gewoon heel blij dat hij het [onze cover] echt leuk vond, omdat we aan het spelen waren met een aantal echt geweldige nummers.

Jullie waren erbij aan het begin van de synthpop. Je hebt een geluid gecreëerd dat artiesten als Franz Ferdinand, The Killers en Panic heeft beïnvloed! Bij de disco. En ik geloof dat je de eerste zombie-muziekvideo had toen je die had Nachtboot van je debuutalbum uit 1981.

Ik ben erg trots op die claim to fame. Het was erg grappig om het te maken, niet in het minst om onze managers ondersteboven aan bomen te zien hangen, bedekt met gips en smerig wit goopy spul.

Ik vermoed dat Night Boat een eerbetoon was aan Lucio Fulci's Zombie .

[grinnikt ] Heel waarschijnlijk, ja. [Directeur] Russell [Mulcahy] was een grote zombiefan, en ik hou van dat soort dingen. Cultfilms is een echte passie.

Je had eigenlijk een paar video's die we hier niet konden zien, inclusief het origineel Meisjes op film snit met schaars geklede dames en sexy modderworstelen...

Dat werd verbannen, maar dat was niet gemaakt om verbannen te worden. We hadden nooit gedacht dat het op gewone tv zou worden afgespeeld vanwege de inhoud. Het was gemaakt voor rockclubs in Amerika, die we in 1981 voor het eerst hadden meegemaakt. Er waren al deze danszalen met een groot scherm boven de dansvloer die allemaal dit niet-sync, abstracte beeldmateriaal speelden de liedjes die ze speelden. We dachten dat het geweldig zou zijn als de video kon worden gesynchroniseerd met het nummer, en omdat het een club is, zou je de inhoud wat pittiger kunnen maken. Dat was de specifieke reden waarom de video is gemaakt.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]

De Chauffeur van Rivier was ook niet te zien op MTV vanwege de naaktheid.

Dat is toch een schoonheid. De opdracht was om deze donkere, gotische, Helmut Newton-achtige scène voor The Chauffeur te maken in een hotel en een garage, en ik denk dat regisseur Ian Eames het spectaculair heeft gedaan. Ik denk dat het een van de dingen uit die periode is die het moment van de andere kant van Duran Duran hebben vastgelegd.

Je hebt ook controverse gewekt met de... Elektrische Barbarella video van Medazzaland in 1997.

Ik begrijp niet zo goed hoe dat zo verkeerd is geïnterpreteerd. Het was heel, heel luchtig en zeker niet bedoeld om iemand te beledigen, maar in deze politiek correcte wereld is het nu vrij gemakkelijk om op de verkeerde steen te trappen.

Houden jullie contact met een van de prachtige modellen die in jullie video's verschenen?

Sommigen van hen, ja. Absoluut. Als je met veel mensen werkt, verlies je er veel van, maar we hebben ook veel vrienden gemaakt. We kennen Christy [Turlington] nog van de berucht video heel goed, en natuurlijk staat ze op onze berucht albumhoes.

Een paar jaar geleden vertelde Lady Gaga: Rollende steen dat Duran Duran haar belangrijkste harmonie-inspiratie was. Zou je met haar of andere popzangers willen werken?

Ik denk dat we waarschijnlijk iets heel interessants met Gaga kunnen doen. Ik ben een grote fan van dat eerste album en ik zag haar met Elton John op een liefdadigheidsevenement. Zij was het alleen met de piano, en ze trad ook op met haar band. Ik was behoorlijk gegrepen door haar energie en de controle die ze over haar stem heeft. Haar pianokunsten zijn verdomd goed. Ze is echt een goede songwriter.

Er zijn veel mensen waarvan ik denk dat ze de afgelopen decennia interessante platen hebben gemaakt waarmee het leuk zou zijn om mee te werken. Het lokaliseert ze. De manier waarop die dingen meestal gebeuren, is via iemand die iemand kent.

Of in het geval van Janelle Monae, we wilden dat soort stem. We hadden iemand die haar benaderde, en gelukkig had ze er helemaal zin in. Je bent ofwel op zoek naar iemand specifiek of iemand benadert je, zo gebeuren die dingen.

Ik ben altijd in voor samenwerkingen, vooral na de Papieren Goden album toen we meer dan ooit samenwerkten. Ik denk dat sommigen van hen artistiek buitengewoon succesvol waren, vooral John Frusciante en zeker Janelle. En weer werken met Nile [Rodgers] en Mark. Ik heb er zeker zin in. Als iemand een interessant idee heeft, weet je ons te vinden. Toetsenist Nick Rhodes op locatie voor een videoshoot voor het album Rivier in 1983.Express Kranten/Getty Images



Mij ​​is verteld om te vragen: heb je een kenmerkende lipkleur?

Destijds was het een Yves Saint Laurent, maar ik weet niet meer welk nummer het was. Er was een kleine roze die heel goed leek te werken.

Hoe zit het met deze dagen?

Lipstick raakte in die tijd vrij snel uit de mode voor mannen. Daar ben ik overheen gegroeid. De oogmake-up is er zeker nog.

Is er een oogschaduw die je mooi vindt?

Voor iedereen die nu op zoek is naar make-up, ik denk dat Mac zo goed is als je krijgt. Mac-make-up en sommige nieuwe Tom Ford-dingen zijn ook geweldig.

In 2013 heb je eindelijk je TV MANIA samenwerking met voormalig Duran Duran en Missing Persons-gitarist Warren Cuccurullo.

Ik ben blij dat ik het eruit heb.

Dat is een goed voorbeeld van hoe je in een heel andere richting gaat. Er zijn de afgelopen 25 jaar thema's in Simons teksten geweest die betrekking hadden op media en het effect van technologie op ons, waaronder Too Much Information, Second Life en Blame The Machines. Maar sommige van de groove-zware en soms dissonante TV MANIA-tracks, die geluidsbytes en traditionele zang gebruiken, hebben een claustrofobisch gevoel. Je speelt met het idee van mediaverzadiging.

We schreven dat in 1997, dus het was de tijd dat het internet echt meer begon te exploderen. We konden zien wat ermee gepaard ging, en Prozac was ook vrij nieuw op de markt, vandaar de titel Verveeld met Prozac en internet?

Ik vind het interessant dat het album observaties deed over cultuur en wat er op dat moment aan de hand was. Iedereen wilde films maken, en dat doen ze nu op YouTube. Een verborgen camera gebruiken - Eyes in the Sky - Londen is de meest bewaakte stad ter wereld, en overal elders wordt de achterstand behoorlijk snel ingehaald.

Er is nog een nummer, Beautiful Clothes, dat stemmen gebruikt van alle modecommentatoren die nu de modebloggers zouden zijn die het universum lijken te hebben overgenomen. Er zitten veel spullen in. Euphoria ging over pillen en medicijnen die sindsdien duidelijk krankzinnig zijn geworden. Er staan ​​dingen in over virtual reality. Dat was het volgende, en ik denk dat we het redelijk goed hebben voorspeld.

Denk je dat jij en Warren weer iets samen zullen doen?

Ik hou van Warren, en natuurlijk zou ik altijd met hem willen samenwerken. Het is ruimtes vinden om dingen te doen. Ik ben momenteel bezig met het proberen af ​​te maken de Bloom Twins ' eerste album. Het is een band waar ik de afgelopen jaren mee heb samengewerkt. Het zijn identieke vrouwelijke tweelingen uit de Oekraïne die opmerkelijk getalenteerd zijn. We hadden ze een beetje met ons op tournee in het VK en Italië, en het zijn echt geweldige moderne songwriters. Ze hebben een fascinerend perspectief voor mij, dus ik heb daar veel plezier aan beleefd en ik kijk ernaar uit om de plaat later in het jaar uit te brengen.

Vervolgens werken John Taylor en ik al zo'n zeven jaar aan een musical op en af. We zijn over een paar weken terug in de studio en proberen die eerste versie tot een goed einde te brengen, zodat we een show kunnen maken. We hebben nog geen titel. Het speelt zich af in de kunstwereld. Het is een ongewoon stuk dat niet is zoals andere musicals die er zijn. Het heeft niets te maken met Duran Duran, het zijn gewoon John en ik, maar ik ben blij met waar het is en echt super enthousiast om het daar te krijgen.

Regelmatige Braganca-bijdrager Bryan Reesman is de auteur van: Bon Jovi: het verhaal .

Artikelen Die U Misschien Leuk Vindt :