De showrunner bespreekt Eddie en Buck, de queerbaiting-zorgen van de fans en toekomstige crossover-plannen voor de franchise. (Links op de foto: Angela Bassett in 9-1-1 's seizoensfinale Survivors, rechts: Rob Lowe in 9-1-1: Eenzame ster seizoensfinale Dust to Dust, midden: Tim Minear.)Lisa O'Connor/AFP via Getty Images; 9-1-1 en 9-1-1 Lone Star: Fox Net zo twee van de best beoordeelde shows van het uitzendseizoen 2020-21, 9-1-1 en 9-1-1: Eenzame ster zijn hoofdbestanddelen van netwerktelevisie geworden, met beide primetime first-responder-drama's vorige week verlengd voor een nieuw seizoen bij FOX . Terwijl een sluipschutter de hele LAFD in gevaar bracht tijdens de seizoensfinale van 9-1-1 raasde een gigantische stofstorm door de spin-off van Texas, waardoor er in zijn kielzog veel onbeantwoorde vragen achterbleven, aangezien beide shows een langere pauze ingaan. ( 9-1-1 zal dit najaar terugkeren met seizoen 5, terwijl 9-1-1: Eenzame ster is gepland om terug te keren met seizoen 3 in het middenseizoen.)
In een telefonisch interview met Braganca van eerder vandaag, breekt showrunner Tim Minear beide finales af, vertelt hij over de belangrijkste verhaallijnen die het lot van meerdere personages - en de acteurs die ze spelen - in gevaar brachten en bespreekt hij zijn aanstaande plannen voor beide shows als de wereld beweegt zich uit de COVID-19-pandemie.
Braganca: laten we beginnen met de grootste verhaallijn over Survivors, de seizoensfinale van 9-1-1 : Eddie (Ryan Guzman) wordt op klaarlichte dag neergeschoten door een sluipschutter in Los Angeles. Waarom besloot je om met die verhaallijn in het bijzonder voor Eddie te gaan, en was er ooit enige twijfel dat hij de schietpartij zou overleven?
Tim Mineer: Nou, ik denk dat de reden om mee te gaan was - en niet om cynisch te klinken - je hebt daar een groot moment nodig om je naar een finale te drijven. Het ging dit seizoen redelijk goed met Eddie, en het voelde als het juiste vlampunt om het team bij elkaar te brengen, om al onze mensen in gevaar te brengen, en voor Buck (Oliver Stark) om wat meer te leren over zichzelf.
Het was nooit een vraag voor mij dat Eddie het zou overleven; het was een vraag voor Ryan Guzman, die ik vergat te bellen om hem te vertellen wat er aan de hand was. (Lacht.) De scripts gingen uit en ik kreeg een telefoontje van hem: ontsla je me? Ik had zoiets van, nee, nee, nee! En toen kreeg ik ook sms'jes van de cast: Je vermoordt Eddie toch niet? Dus het was een vraag voor Ryan, maar niet voor mij. Ryan is te mooi om te sterven.
[Eddie wordt vermoord] was een vraag voor Ryan, maar niet voor mij. Ryan is te mooi om te sterven.
Tegen het einde van de aflevering heeft Eddie geen slinger en lijkt hij fysiek hersteld te zijn. Maar ga je echt dieper in op de psychologische nasleep van die traumatische gebeurtenis? Wat betekent dit voor hem en de mensen om hem heen in de toekomst?
Ik denk dat Eddie oorlog heeft meegemaakt. Hij heeft veel meegemaakt. Ik weet niet of hij littekens zal krijgen zoals een andere brandweerman littekens zou kunnen hebben, maar Eddie heeft zijn eigen onopgeloste problemen - de meeste zijn in de buurt van Christopher (Gavin McHugh) en of hij een goede vader is geweest [sinds] hij Shannon verloren. Er zullen zeker dingen te ontdekken zijn met Eddie, maar ik weet niet of hij bijzonder getraumatiseerd zal zijn door wat hij op dat moment heeft doorgemaakt, hoewel dat niet wil zeggen dat het niet kon gebeuren omdat het zou kunnen.
We kunnen niet over de belangrijke mensen in Eddies leven praten zonder over Buck te praten. Het was hartverscheurend om te zien hoe Buck reageerde op Eddies schietpartij, maar het was ontroerend om zijn reactie te zien toen Eddie hem vertelde dat hij mogelijk de wettelijke voogd van Christopher zou worden als hij zou overlijden. Kun je praten over de beslissing om met dat einde te gaan? Hoe versterkt dat de relatie die ze al hebben?
Het is interessant. De reden dat ik besloot om met dat specifieke verhaal mee te gaan, was dat er altijd iets is geweest over hoe Eddie ziet hoe beschermend Buck is voor zijn kind. Eddie zal altijd datgene doen waarvan hij denkt dat het Christopher het meest zal beschermen, en net als aan het einde van de tsunami als hij tegen Buck zegt: Er is niemand die ik meer vertrouw met mijn zoon dan jij, dat bedoelde hij zelfs dan . Het ding dat ik fascinerend vond aan die scène is niet dat Eddie beslist [na de schietpartij], ik wil in mijn testament opnemen dat jij Christophers voogd zou zijn. Het is dat hij het zes of acht maanden eerder heeft gedaan en hij gewoon niets tegen Buck had gezegd, en ik denk niet dat hij ooit iets tegen Buck zou hebben gezegd als hij niet het gevoel had dat Buck het nodig had. Hij vertrouwde erop dat hij het juiste deed, maar hij wilde Buck er gewoon niet mee belasten. Hij is niet van plan om tijdens zijn werk te worden vermoord of zoiets en er niet te zijn om zijn zoon op te voeden; hij doet gewoon het verantwoordelijke en maakt plannen voor de worstcasescenario's. 
De show is niet opzettelijk queerbaiting van het publiek met de relatie tussen Eddie en Buck, zegt Minear. Maar wat ik ook niet wil doen, is deze karakters niet blijven schrijven zoals ik ze zie. (Afgebeeld: Ryan Guzman en Oliver Stark in 9-1-1.)Jack Zeman/Fox
Het is geen geheim dat de relatie tussen Buck en Eddie een hoeksteen van het geheel is geworden 9-1-1 franchise, en veel mensen zijn verliefd geworden op het idee van hen samen. Oliver heeft zelfs gezegd dat hij niet denkt dat Buck niet zou kunnen overleven zonder zijn relatie met Eddie en Christopher, en we hebben daar zeker bewijs van gezien in de finale, en het is anders dan elke relatie die ik ooit op televisie heb gezien. Is er een evoluerende dialoog in de schrijverskamer geweest om het soort liefde te definiëren dat er duidelijk is?
Ja, het komt specifiek en continu naar voren. Ik word altijd door de fans in de maling genomen voor dit soort dingen, maar alle gesprekken die de fans hebben, zijn gesprekken die plaatsvinden in de schrijverskamer. Het is interessant omdat we Eddie's personage in seizoen 2 hadden en vanaf het moment dat Buck hem zag - en het is vooral de manier waarop we hem introduceerden, met een bepaald nummer en zijn kleren aandoen in slow motion - dat kan zijn begonnen het van Jump Street. Maar je kunt niet plannen wanneer acteurs samen chemie hebben, en ik denk dat Ryan en Oliver samen een hoop chemie hebben.
Nu, hoe je die chemie wilt definiëren, denk ik, is zijn eigen soort evoluerende ding, dat is bijna waarom ik het niet wil definiëren omdat de show nog niet voorbij is. Dus ik weet niet eens echt hoe ik die vraag moet beantwoorden. Ik weet dat er een contingent fans is die een bepaalde uitkomst willen en de [relatie] heeft in dat opzicht een eigen leven in fandom. Maar ik denk dat, kijk, naar de... heel tenminste, dit zijn twee jongens die een diepe spirituele band met elkaar hebben. En trouwens, ik hebben heb het eerder op televisie gezien - ik heb het gezien in Band van broers . Het is dat soort daarbuiten, in de frontlinie. Hen (Aisha Hinds) en Chimney (Kenneth Choi) hebben het ook, dus als er meer is dan alleen dat soort chemie tussen Buck en Eddie en veel mensen dat zien, ga ik niet ontkennen wat ze zien. Maar ik weet dat dat geen bevredigend antwoord op je vraag is.
Nou, laat me je dan dit vragen: vanwege de manier waarop de show is geschreven en het feit dat er zoveel knipoogjes zijn geweest naar de dynamiek van Buck en Eddie, is deze show beschuldigd van - en ik gebruik dit woord niet lichtjes - queerbaiting de kijkers.
Ja, daar ben ik me van bewust.
Wat heb je te zeggen tegen de kijkers van deze show die zich zo voelen en die het gevoel hebben dat ze aan het lijntje worden gehouden door de schrijvers?
Ik weet eigenlijk niet zo goed hoe ik daarop moet reageren, om eerlijk te zijn. De show maakt het publiek niet opzettelijk belachelijk, maar wat ik ook niet wil doen, is deze personages niet blijven schrijven zoals ik ze zie, en wat het ook is dat ze uit de portretten van deze personages halen, wordt gegenereerd op de een of andere manier op de pagina en de manier waarop de scènes worden uitgevoerd. Zoals ik al eerder zei, het heeft bijna een eigen leven gekregen, en ik wil dat niet wurgen omdat ik denk dat er iets levends aan is, en in zekere zin verontschuldig ik me er niet voor het ook niet.
Een van de andere verrassende verhaallijnen was de beslissing om de schijnbaar ijzersterke relatie van Bobby (Peter Krause) en Athena (Angela Bassett) onder de loep te nemen, en tegen het einde van de voorlaatste aflevering werd het behoorlijk verhit. Dingen werden extreem snel opgelost, wat een handelsmerk van deze franchise lijkt te zijn, maar wat was het belangrijkste dat je wilde dat mensen uit die verhaallijn zouden halen?
Voor mij was dat ook een heel realistisch iets. Als je je op je gemak voelt in een relatie, neem je de ander soms als vanzelfsprekend aan. Ik zeg niet dat Athena Bobby in het bijzonder voor lief nam, of dat Bobby Athena als vanzelfsprekend beschouwde, maar het was een interessante manier om het idee te onderzoeken dat Athena en Bobby volwassen mensen zijn die [al] gevormd hebben tot wie ze zijn. . Ze hebben de andere persoon niet nodig om ze per se te voltooien, en ze komen in dit soort tweede relaties op een punt in hun leven waar ze al een beetje gaar zijn. Je moet de persoon een beetje accepteren zoals hij is; je gaat die persoon in die fase van zijn leven niet veranderen. Je moet leren navigeren en ze een beetje begrijpen, of hopelijk kunnen ze ook een beetje navigeren en jou begrijpen.
Ik denk niet dat er een echte scheur in de fundering zat; Ik denk dat het een klein scheurtje was. In elke relatie wordt druk opgebouwd. De dingen waardoor je je tot de ander aangetrokken voelt, zijn ook de dingen die je frustreren. Ik denk gewoon dat het een gemeenplaats is, en het is ook waar voor hen, en soms, welke druk er ook wordt opgebouwd of wat dan ook het ding dat de frustratie veroorzaakt, het enige dat echt nodig is, wordt aan het licht gebracht. Het moet gewoon worden erkend, de andere persoon moet het gevoel hebben dat ze gezien en gehoord zijn, en uiteindelijk zul je uiteindelijk over hetzelfde vechten. (Lacht.) Het laat je begrijpen dat dit is met wie je te maken hebt, en je projecteert niet op hen de verwachtingen dat ze iemand zouden moeten zijn die ze niet zijn.
Deze finale eindigt, net als de drie voorgaande, met een andere hoopvolle noot, maar laat een paar onbeantwoorde vragen voor dit najaar. We hebben Albert (John Harlan Kim) die brandweerman wordt, Maddie (Jennifer Love Hewitt) die haar baan opzegt en te maken krijgt met wat lijkt op een postpartumdepressie, en de reis van Hen om dokter te worden, terwijl ze ook op zoek is naar uitbreiding van haar gezin met Karen (Tracie Thoms). ). Wat kun je van die drie verhaallijnen zien als we naar seizoen 5 gaan?
Albert vindt zijn eigen plek in de wereld en haalt inspiratie uit de mensen om hem heen, dus hij zal niet alleen een satelliet voor dit leven zijn. Hij wil deel uitmaken van dit leven, dus dat wordt een verhaal.
Maddie lijdt aan postpartumdepressie en soms zijn er fysieke en medische redenen voor dit soort dingen, en het is een verhaal dat we willen vertellen. Met een acteur als Jennifer Love Hewitt kun je dit soort verhalen vertellen en er goed aan doen. Ik maakte me zorgen toen we het verhaal over huiselijk geweld deden met Maddie in een show als 9-1-1 dat is soms net een tekenfilm. Gaat het op uitbuiting lijken? Gaat het triviaal lijken? En ik denk van niet. Ik denk dat we erin geslaagd zijn om dat verhaal te vertellen op een manier die nog steeds [zoals] de show is die we maakten en niet uitbuit met het onderwerp, en ik wilde hetzelfde proberen te bereiken met de kwestie van postpartumdepressie. Dus dat zal zeker een sleutel zijn in het begin van seizoen 5 voor Maddie's verhaal en de show als geheel.
Hen heeft gewoon veel te doen. (Lacht.) Wat ik zo leuk vind aan Hen is dat ze een ambitieus personage is. Ze is altijd op zoek om haar horizon te verbreden. Ze is niet bereid om zich te settelen en het gevoel te hebben dat ze klaar is met groeien, ze is klaar met leren, ze is klaar met worden. Ze is nooit klaar met de toekomst, en ik denk dat familie het laatste woord is voor de hele show, maar zeker voor Hen. Ik hou van de manier waarop haar gezin zich uitbreidt, met de pleegkinderen, dat ze haar moeder in beeld brengt. 
Gina Torres in 9-1-1: Eenzame ster .Jordin Althaus/Fox
Het was een buitengewoon emotionele ervaring om van Eddie die rechtstreeks werd neergeschoten naar de echtgenoot van Tommy (Gina Torres), Charles (Derek Webster), te gaan, die vorige week stierf aan een niet-detecteerbaar aneurysma op Eenzame ster . We zien dit een beetje in de finale, maar hoe zal het navigeren door het leven als weduwe en alleenstaande moeder Tommy in de toekomst veranderen?
Het hoe is de vraag. Dat was de hele reden, denk ik, om het verhaal te doen, en ook het feit dat Derek Webster een andere baan kreeg. Het betekende niet dat ik hem niet terug kon halen, maar voor mij opende dit een kans om een interessant verhaal te vertellen voor Gina Torres. Een jonge weduwe, iemand die net weer aan het werk is, ze heeft twee jonge meisjes die ze moet opvoeden. Dus, wat betekent dat voor haar hele toekomst dat ze voor zich had gezien en plotseling werd weggevoerd, en de weg niet meer duidelijk is? Dus dat opende gewoon veel perspectieven voor toekomstige verhalen voor Gina, zodat ik niet alleen hetzelfde doe, waar het is, en hier is je ondersteunende echtgenoot die een geweldige maaltijd kookt. Er zijn maar zo veel van die verhalen die je kunt vertellen voordat het saai wordt.
Het was absoluut verschrikkelijk om te zien hoe Grace (Sierra McClain) en Judd (Jim Parrack) naar die 9-1-1-oproep luisterden in de voorlaatste aflevering. Hoe zullen ze Tommy blijven steunen terwijl ze zich ook voorbereiden op de uitbreiding van hun eigen gezin?
Ik denk dat een van de dingen die ik dit seizoen zo leuk vond, is om het verhaal van Grace en Judd uit te breiden en dat Tommy daar deel van uitmaakt. Er is een heel verleden; er is een hele relatie met die personages. Ze zullen er voor elkaar zijn, en ik denk dat het beide maakt 9-1-1 en Eenzame ster aantrekkelijk is dit idee van een uitgebreide en gevonden familie, niet alleen een biologische familie, maar mensen die volgens jou jouw familie zijn. De familie van Tommy en de familie van Judd en Grace zijn daar voorbeelden van binnen en ook buiten de werkvloer.
Er is een groot verhaal dat ik in New York wil doen, dat een achtergrondverhaal zou zijn dat ik dit jaar probeerde te doen, maar ik kon het niet helemaal voor elkaar krijgen, dus ik zou dat volgend jaar willen doen. En ik denk dat als de sterren op één lijn liggen, ik absoluut graag nog een cross-over tussen de twee shows zou doen.
Tot grote vreugde van veel fans hebben we een klein beetje T.K. (Ronen Rubinstein) en de verkering van Carlos (Rafael Silva) in seizoen 2. Ze waren gaan samenwonen toen het huis van Carlos afbrandde, dus wat kun je een vooruitblik geven op de toekomst van die relatie? Zou er een voorstel in de kaarten kunnen zitten?
Ik weet niet of er volgend seizoen een voorstel komt. Ik zeg niet dat er zal zijn; Ik zeg niet dat die er niet zal zijn. Ik denk dat we een beetje hintten op het feit dat ze nu waarschijnlijk bij Owen (Rob Lowe) blijven, samen met Mateo (Julian Works). Even had Owen niemand met wie hij samenwoonde, en plotseling is het daar waarschijnlijk een studentenhuis. Als we weer binnenkomen, zien Carlos en T.K. een nieuwe plek heeft gevonden of op zoek gaat naar een nieuwe plek.
Het is interessant, want nu de show is gepland om terug te komen in januari, in tegenstelling tot de herfst. Ik moet precies beslissen wat de tijdlijn zal zijn als we in januari terugkomen om op te halen Eenzame ster , maar ik denk niet dat het te ver zou moeten zijn vanaf het einde van het seizoen. We kunnen niet te ver vooruit springen, dus ik denk dat het interessant zal zijn om T.K. en Carlos uitzoeken waar hun leven is en wat hun leven zal zijn.
Een van de redenen waarom ik dat huis heb afgebrand was... naar) Ik dacht dat het geweldig zou zijn, en b) die set irriteerde me altijd. Het was altijd zo donker en het voelde altijd alsof we in een zwart gat schoten. Het was in veel opzichten een erg coole set, maar het was gewoon moeilijk om daar dingen op te zetten. Ik wil ze in een ander soort omgeving zien, en ik heb nog niet helemaal besloten wat dat is.
Nu we dit niet-helemaal post-COVID-tijdperk verlaten, wat kun je plagen over de richting van beide shows volgend seizoen? Zullen we originele afleveringen zien voor de personages in? Eenzame ster of misschien een andere crossover-aflevering met de originele cast?
Ik denk dat we al die dingen gaan zien. Ik denk dat we erg succesvol zijn geweest met onze oorsprongsverhalen. Mogelijk was mijn verhaal dit jaar de oorsprong van het liefdesverhaal van Judd-Grace. Het was niet bepaald het soort begint-verhaal dat we zouden doen op 9-1-1 waar het altijd ging over hoe een personage bij de brandweer belandde, hoe ze besloten om eerstehulpverlener te worden. Er was een beetje van dat in het Judd-Grace-verhaal, maar echt, het was de oorsprong van hun liefdesverhaal, en ik dacht dat dat echt interessant was.
Er is een groot verhaal dat ik in New York wil doen, dat een achtergrondverhaal zou zijn dat ik dit jaar probeerde te doen, maar ik kon het niet helemaal voor elkaar krijgen, dus ik zou dat volgend jaar willen doen. En ik denk dat als de sterren op één lijn liggen, ik absoluut graag nog een cross-over tussen de twee shows zou doen. Ik vond het geweldig om de verschillende combinaties van personages te zien die elkaar ontmoeten en met elkaar omgaan in aflevering 3 van Eenzame ster dit jaar, in de wildvuur-aflevering, maar ik zou willen dat het net zo organisch aanvoelt en niet alleen maar een gimmick.
Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.
