Hoofd Tv AMC's 'Into the Badlands' EP/Fight Director over het maken van Martial Arts de nieuwe zombie

AMC's 'Into the Badlands' EP/Fight Director over het maken van Martial Arts de nieuwe zombie

Welke Film Te Zien?
 
Daniel Wu als Sunny op AMC's Naar de Badlands.



Vergeleken met de fanscreening van De levende doden de avond ervoor - waar de sireneroep van zombies en Norman Reedus Madison Square Gardens tot volle wasdom vulden - de opkomst voor AMC's andere post-apocalyptisch programma, In de Badlands , had een bescheiden Comic Con-opkomst. Misschien waren het maar zo'n 150+ mensen die een van de schijnbaar eindeloze congresruimten van het Javits Center binnenkwamen om een ​​panel te observeren voor een show die pas op 15 november in première gaat en losjes gebaseerd is op het Chinese verhaal Reis naar het westen . Maar de twee evenementen hadden één ding gemeen: ze werden allebei bezocht in het verleden.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5KyHy4KRvIc&w=560&h=315]
Hoewel de plot misschien meer vroege buitenlandse filmsensatie lijkt dan de volgende hitshow van het netwerk dat je Breaking Bad en Mad Men bracht, In de Badlands heeft een veel meer avontuurgedreven uitgangspunt: daarin dwaalt een voorbijgaande krijger, Sunny (Daniel Wu, ook een uitvoerend producent van het project) door een toekomst waar geen wapens zijn - Sneeuwpiercer , veel?– en het feodale kastensysteem heeft een comeback gemaakt, in een hardcore, Gehurkte tijger -soort manier. Na het vinden van een bijzondere jongen, M.K. (Aramis Knight) letterlijk in een doos , begint Sunny aan een epische zoektocht door een wereld waar vechtsporten de krijgsregel opleggen.

Naast de duidelijke aantrekkingskracht van nerdcultuur-zwaarden! Hete, stoere dames vechten! Vliegende kicks!-AMC's nieuwste aanbod valt op door zo'n sterk internationaal contingent zowel voor als achter de camera's. Stephen Fung is een andere uitvoerend producent van In de Badlands , en nog ontzagwekkender, is de vechtregisseur van de show. Samen met de perfect bijnaam Meester DeeDee , Fung heeft wekenlang de acteurs getraind in a Bootcamp voor vechtsporten voordat hoofdfotografie ooit begon te filmen.

Na het panel spraken we met Fung over het proces om Hollywood-acteurs in geloofwaardige krijgers te veranderen.

Waarnemer : Wat waren enkele van de moeilijkheden bij het vertalen van deze filmische kunstvorm voor het kleine scherm?

Stephen Fung
: Het is de reis van de actie, als ik het mag zeggen. Het is geen film, waar het een een-zit-ervaring is en dan is het na een paar uur voorbij. Dit kunnen meerdere seizoenen zijn. Dus ik moest nadenken over: Nou, ik kan niet alles in het eerste seizoen gooien, laat staan ​​de eerste aflevering. We kunnen niet meteen het volledige scala aan vechtsporten laten zien. De piloot moet goed zijn; er moet vlees in zitten, maar we kunnen niet elke truc erin gooien.

Dus wat we deden, was de personages en hun reizen in kaart brengen, en wat voor soort wapens ze zouden kiezen, en we beginnen vanaf daar. We beginnen met Sunny die met blote handen vecht, omdat we het publiek willen laten zien hoe goed hij is zonder de messen. We bewaren de messen voor het volgende gevecht. Dus het bomengevecht: dat is een ruige stijl, een bepaalde look; dan het regengevecht, dat poëtischer is. Je hebt net het gevecht met de weduwe gezien (tijdens het panel), dat is hoe een zeer sterke vrouw vecht, en het is compleet anders dan de andere die we eerder hebben gezien. (Ed. opmerking: je zult niet meer op dezelfde manier naar naaldhakken kijken.)

Elk personage heeft zijn eigen sterke en zwakke punten. Quinn, de machtigste baron van het land, vecht met één breed zwaard, dat draait om macht. Het gaat niet om fancy moves, het gaat allemaal om het doorsnijden van je vijanden.

Waarnemer : Dus het draait allemaal om de viscerale ervaring van het begrijpen van het personage door hun vechtstijl?

Schimmel : Precies. Een ander ding dat we wilden doen, was om het behoorlijk geaard te houden. Niets te bovennatuurlijk in de gevechten. Geen vliegen.

Waarnemer : Er zijn video's online van jou en Master Dee Dee (de vechtsportcoördinator) die de cast traint tijdens een vechtsportbootcamp ter voorbereiding op de show. Ik moet denken dat dit voor sommige acteurs een STEEP-leercurve moet zijn geweest. Kun je iets over dit proces vertellen?

Schimmel : De bootcamp vond twee maanden voor de hoofdfotografie plaats. En ik heb altijd geloofd dat bootcamps niet alleen bedoeld zijn om de acteurs fysiek, maar ook mentaal voor te bereiden. Om zo dicht mogelijk bij de vechtersmentaliteit te komen. Dus we hadden mensen die trainden voor 9 tot 4. Meestal begon de dag met wat warming-ups, oefeningen, en we eindigden de dag met het oefenen van bewegingen die speciaal waren ontworpen voor de gevechten in de serie. Daarna draadwerk. Daarna mochten ze naar huis om te rusten, terwijl ik en meester Dee Dee zouden blijven en het gevecht choreograferen, dat ik met mijn camera zou filmen. Ik zou 's avonds naar huis gaan en het heel snel bewerken.

Dan zou ik het naar de regisseurs brengen, en we zouden praten over manieren om het beter te maken.

Waarnemer : Welke acteur is volgens jou het meest verbeterd na het kamp?

Schimmel : Ik denk zeker Emily (Beechum, die The Widow speelt) en Aramis (die M.K. speelt) omdat hij zoveel werk aan de draden had. Je zou misschien heel hoog en goed op de grond kunnen snellen, maar als je eenmaal op de draad bent ... de manier waarop je draait, de manier waarop je de kracht gebruikt, is het anders. Omdat Aramis…anders vecht, zonder al te veel weg te geven.

Er is veel draadwerk in Hollywood en het wordt briljant gebruikt. Het verschil is dat we in China mannen hebben die de draden fysiek vasthouden en de acteurs omhoog trekken, terwijl het hier mechanisch is. Het is behoorlijk elektronisch. Maar hiervoor hadden we het gevoel nodig dat zo specifiek was, de landen zo verschillend, dat het heel moeilijk was om met machines te doen. Dus dat is een van de verschillen.

Waarnemer : Wat verbaasde je het meest over het verplaatsen van deze gevechten van bootcamp naar locatie?

Schimmel : De gevechten zelf leken erg op elkaar. De weduwenscène is bijna precies hetzelfde, maar dat komt omdat, je kijkt ernaar: het speelt zich allemaal af in één grote kamer. Er is enige hoogte, maar het is net als de plek waar we hebben geoefend. Neem nu aflevering twee, waar het een 50-1 vechtscène is, maar het is in een fabriek en er zijn verschillende niveaus, en tegen het einde bevindt Sunny zich op verschillende niveaus van stralen. We konden het niet echt choreograferen, omdat ons (trainingscomplex) slechts één platte laag was. We moesten gewoon op onze ervaring rekenen.

Een deel ervan is verrassend goed. Wanneer we de Hong Kong-stijl doen, is er nogal wat improvisatie. Daarom hebben we veel druk uitgeoefend op de decorbouwers en artdirectors voor de show: we konden het niet zomaar uit het niets verzinnen, of een blauwdruk bekijken en ons voorstellen hoe het gevecht eruit zou zien.

Waarnemer : Het lijkt alsof de show een zeer visceraal element heeft.

Schimmel : Het ding met Hollywood is dat jullie de beste technologie hebben, de beste apparatuur en zo. Er is een nieuwe conventie, de Movicam, een kruising tussen een handheld-cam en een steadicam. En het mooie van de Mobi-Cam is dat je deze filmische big shots EN dat Hong Kong-filmgevoel kunt hebben, alsof je in de kamer bent tijdens het gevecht, dat allemaal uit de hand is. Dus voor het openingsgevecht hadden we een tondeuse met een camera die samen met Sunny aan draden naar beneden sprong. Je ziet Sunny naar beneden gaan, en dan volgt de camera.

Waarnemer: Denk je dat de Chinese invloed van de show Badlands zulke geweldige rollen (en gevechten) voor vrouwen heeft gegeven?

Schimmel : Sinds de begindagen van de Chinese cinema zijn er echt sterke vrouwelijke hoofdrolspelers geweest. Van Mulan tot Crouching Tiger, en ik denk dat veel daarvan te maken heeft met het feit dat vrouwengevechten erg poëtisch zijn. Het is sexy. Het is gewoon hoe hun lichaam is ontworpen. Als je The Widow ziet vechten, heeft ze deze zeer specifieke houdingen die er goed uitzien.

Dat is het ding over het onderwijzen van vechtsporten op de Chinese manier in tegenstelling tot de westerse cinema: het ritme is anders. Hong Kong is erg vechten, vechten, vechten, maar dan breek je en ga je in een houding. Dus uiteindelijk gaat het niet om welke vechtsportstijl wordt gebruikt, het gaat om wat er cool uitziet. Het is het belangrijkste, want het is het meest ongewone aspect van waar deze show over gaat.

Artikelen Die U Misschien Leuk Vindt :