Bill Pullman, die schittert in USA's De zondaar. Kaitlyn Flannagan voor waarnemer; Geschoten op locatie op 350 West 14th Street, Apt PHE vermeld bij Gill Chowdhury van Warburg Realty Bill Pullman acteert al meer dan 30 jaar professioneel en heeft bijna 100 credits behaald in film, televisie en theater. Zijn carrière, waaronder rollen in parodieën ( Ruimteballen ), romantische komedies ( Slapeloos in Seattle ), actiekaskrakers ( Onafhankelijkheidsdag ) en westerns ( Wyatt Earp )—kan nooit netjes op een X- of Y-as worden uitgezet. Hij is altijd nieuwsgierig geweest, gedreven door zijn eclectische smaak.
Met een cv dat tussen excentriek en mainstream schommelt, is het nieuwste project van de acteur, De zondaar, nestelt zich ergens in het midden. De serie Whydunnit-criminaliteit, die onderzoekt wat gewone mensen motiveert om brute misdaden te plegen, is langzaamaan een kritieke overwinning geworden voor het USA Network dat halverwege de metamorfose is, nu het kabelkanaal zijn Wet & gezag herhaal de geschiedenis voor iets dat meer is afgestemd op de smaak van Peak TV-publiek. In die geest hoopt Pullman, die detective Harry Ambrose speelt, op de show kan zijn tweede seizoen afsluiten met een einde dat net zo schokkend en bevredigend is als dat van het eerste seizoen.
Hier vertelt Pullman over de veranderingen van seizoen 2, waardoor Carrie Coon voodoo werd, en hoe hij indruk maakte op Mel Brooks om zijn rol in Ruimteballen.
Welke elementen wilde je meenemen uit het eerste seizoen van? De zondaar naar de tweede?
Er was geen plan om een tweede seizoen te maken, dus er werd veel gepraat over een hele reeks andere acteurs die een ander verhaal zouden doen, zoals Amerikaans misdaadverhaal. We hadden het erover of Jessica [Biel, uit seizoen 1] terug zou komen, of dat ik eraan zou beginnen en dan zou ze terugkomen - veel verschillende permutaties. Toen het eenmaal duidelijk was dat Ambrose terug zou gaan naar zijn geboorteplaats in de staat New York, betekende de gedachte aan veel personages dat het misschien onpraktisch zou worden. Maar in plaats daarvan gaf het de show een geweldige energie, omdat Ambrose alle kanten op kon en er conflict was. Ik dacht dat dat belangrijk was. Dit seizoen volgt vrouwen ook op een andere manier. Jessica liep voorop in het eerste seizoen, maar er zijn nu zulke sterke vrouwenrollen: het personage van Carrie Coon, Vera; Hannah Gross' Marin; Heather van Natalie Paul. Op een gegeven moment vond ik het te veel karakters, maar ze zijn allemaal zo onderscheidend en geven een ander aspect aan het verhaal.
Een groot thema van seizoen 1 was gedeeld trauma, contact maken met iemand anders die iets soortgelijks had meegemaakt. Wat is volgens jou het centrale thema van seizoen 2?
Het gevoel dat je op een kritiek punt in je leven hebt gestaan en op dat moment bent ingestort, en hoe herken je dat dan wel of niet? Met het Marin-personage vraag je je af wat daar gebeurde en realiseer je je dat ze een ineenstorting had waar ze heel moeilijk van te herstellen was. Vera had een ineenstorting van haar eigen persoonlijke autoriteit, en Natalie had een ineenstorting. Iedereen wil het bezitten en uitzoeken hoe te herstellen.
Hoe was het om voor het eerste seizoen met Jessica Biel te werken en deze keer met Carrie Coon?
Het zijn echte doorzetters. Als je op dit soort personages ingaat, moet je een aantal echt ongelooflijke dingen bereiken. Ik denk aan die scène die Carrie heeft als ze alleen is met de rots. Dat had meerdere kanten op kunnen gaan. Ik was er niet bij - ik herinner me alleen dat ik het las - maar ze had veel keuzes over hoe ze het moest doen, en ik herinner me dat ik haar een link naar een film stuurde over... Heb je ooit van Maya Deren gehoord? Ze was een documentairemaker die in de jaren ’50 naar Haïti ging en daar ingewijd werd in de voodoo-stammen en een stukje film maakte [ Divine Horsemen: The Living Gods of Haïti ] en leek te vluchten met enig mysterie. Wat is er met haar gebeurd daar beneden? Carrie vond een schitterende plek om te zijn, denk ik, in die scene.
Je hebt heel veel rollen gehad en de entertainmentwereld doorkruist. Waar ben je het meest bekend om?
Ik denk dat ik altijd erkend word als een Amerikaan. Er is iets met de personages die ik heb gespeeld. Of ze nu gemarteld, heldhaftig, verward, verontrust, al die dingen zijn, het voelt alsof er een aspect, een vezel, van hen is dat erg Amerikaans aanvoelt. Ik weet niet wat dat is, maar er is een groter verband met wat het idee van het land is. 
Bill Pullman.Kaitlyn Flannagan voor waarnemer; Geschoten op locatie op 350 West 14th Street, Apt PHE vermeld bij Gill Chowdhury van Warburg Realty
Ruimteballen [uit 1987] was pas je tweede film ooit. Hoe was het om zo vroeg in je carrière met Mel Brooks te werken?
Ik was erg gevleid dat hij me opnam. Hij kwam naar een toneelstuk kijken waar ik in speelde. Het was een zeer obscure bewerking van een bijbels verhaal over Barnabas, en we hadden een Noorse regisseur, en hij deed dit avant-garde soort weergave ervan, en Mel en [zijn toenmalige... vrouw] Anne Bancroft kwam. Ik heb nooit auditie gedaan voor de film - hij heeft me net aangenomen.
Ter plaatse?
Ja.
Dat is ongelofelijk.
Nou, hij heeft er veel over nagedacht. Hij zag me in het stuk. Hij zei: ik probeerde voor een Tom te gaan - Tom Hanks, Tom Cruise - en ik kreeg een rekening.
Dat is een heel Brooksiaans antwoord. Laatste vraag: Als je zou kunnen dineren met een filmpersonage, wie zou dat dan zijn en waarom?
Ik denk Thomas E. Lawrence. Hij is in zekere zin een filosoof en een avonturier. Lawrence van Arabië is een geweldige film.
De finale van seizoen 2 van De zondaar uitgezonden op 19 september om 22.00 uur EST op de VS.
Dit interview is bewerkt en ingekort .
