De enige Oscar die ertoe doet?Via Academy of Motion Picture Arts and Sciences Damien Chazelle's Hollywood Gouden Eeuw facsimile La La Land zal waarschijnlijk de meeste grote prijzen mee naar huis nemen tijdens de 89e Academy Awards. De categorie waar de kans het kleinst is om een Oscar te winnen, is in Best Original Screenplay, waar Kenneth Lonergans achtbaan van een melodrama Manchester aan zee is een duidelijke koploper. Het is ook in deze categorie waar twee van de beste films van het jaar, die in alle andere opzichten niet door de Academie zijn erkend, in de schijnwerpers worden gezet.
Beide Vrouwen uit de 20e eeuw en De kreeft zijn in aanmerking voor prijzen in deze categorie en, hoewel aan de tegenovergestelde uiteinden van het spectrum, zijn twee van de meest boeiende films van 2016. Kras dat, ze zijn twee van de beste.
Een autobiografische film, Vrouwen uit de 20e eeuw is het vervolg van Mike Mills ops Beginners (vermoedelijk ook slechts genomineerd voor één Oscar, hoewel het de unieke uitvoering van Christopher Plummer was waarvoor hij won). Een periodestuk met moderne waarden, Vrouwen uit de 20e eeuw is het verhaal van vrouwen die in 1979 een jongen proberen op te voeden. Mills heeft lieve vrouwen geschreven voor Annette Bening, Greta Gerwig en Elle Fanning om ze tot leven te brengen. De eigenaardigheden van een man die is opgegroeid met het feminisme van de tweede golf worden van harte getoond in dit levendige visioen van het laatste licht van de jaren zeventig. Het verhaal is niet bang om de draak te steken met zijn hyperfeministische wereld, maar stelt op zijn beurt de betekenis van zowel vrouwelijkheid als mannelijkheid in vraag. Het resultaat is een diep empathische film die, door zichzelf niet al te serieus te nemen, je versteld zal doen staan.
Yorgos Lanthimos' De kreeft is ongeëvenaarde ongebruikelijke sciencefiction. Colin Farrell meldt zich aan bij een hotel waar bewoners 45 dagen de tijd hebben om een partner te vinden, anders worden ze omgevormd tot een dier naar keuze. Hij denkt aan de kreeft. Wat volgt is half absurdistische duistere komedie en half verdraaid, mooi liefdesverhaal. Ja, het scenario zelf is uitzonderlijk, maar de uitvoeringen, kostuums en regie bouwen allemaal aan een onvergetelijke wereld, die op zich al een prijs verdient. Misschien is dat wel de beste foto zou moeten accentueren.
In de afgelopen jaren van voorspelbare Best Picture-keuzes en Oscars So White, heeft Best Original Screenplay de speling opgepakt die Picture en Director hebben achtergelaten. Vorig jaar werden er slechts twee genomineerden voor Beste Film in deze categorie, met, schijnwerper de taart pakken en hem ook opeten door de grote prijs van de avond te winnen.
Beste originele scenario is een categorie die historisch gezien een aantal van de meest geprezen regisseurs heeft laten bloeien, die vaak worden verwaarloosd in het prijsseizoen. Je hebt misschien gehoord van Quentin Tarantino, de Coen Brothers en Wes Anderson. Vooral Anderson heeft nominaties gekregen voor zijn afgelopen twee films, met de nominatie voor: Moonrise Kingdom - misschien wel de beste film van zijn jaar - de enige onderscheiding waarvoor het in aanmerking kwam tijdens de ceremonie van 2012.
Sinds het begin van dit decennium zijn talloze fantastische scenario's op deze lijst geslopen, waaronder Dan Gilroy's Nachtcrawler (2014), het debuut van Alex Garland ex-machine ( 2015. ) en de komediehit van 2011 Bruidsmeisjes, een film die nooit in de buurt van Beste Film zou komen.
Buitenlandse regisseurs krijgen vaak erkenning in hun respectievelijke categorie (Beste Regisseur), maar anderstalige films komen zelden in aanmerking voor Beste Film. In de afgelopen vijf jaar Een scheiding en Liefde ontving scenarioknikken in de afgelopen jaren en hebben bewezen enkele van de meest duurzame films te zijn van hun respectieve ceremonies.
Slechts drie animatiefilms zijn ooit genomineerd voor Beste Film. Schoonheid en het beest de eerste in 1991, gevolgd door een bijna 20 jaar lang wachten op omhoog (2009) en Toy Story 3 het volgende jaar (wat misschien wel een van de beste animatiefilms ooit is). De laatste twee leken te profiteren van de recente regelwijziging, waardoor maximaal 10 genomineerden in de categorie Beste Film konden worden genomineerd, maar na de eerste oprichting lijkt de Academie de reden voor de implementatie ervan te zijn vergeten. Nog twee Pixar-meesterwerken, Binnenstebuiten (2014) en De ongelofelijken (2004), ontving Original Screenplay-knikken, die welverdiend waren. Aangezien er geen categorie is voor stemacteren, komen animatiefilms zelden tot hun recht, wat niet wil zeggen dat twee nominaties voor scenario's in de afgelopen 10 jaar gerechtigheid is, maar het is beter dan niets.
Er zijn veel diversiteitskwesties met de Academy Awards, waarvan de minst belangrijke te maken heeft met genre en stijl. Toch kijk je naar de uitschieters in deze categorie, en die vallen op als de beste films van het jaar.
Zelfs La La Land , hoe problematisch en harteloos het ook mag zijn, zit boordevol creatieve visie. Natuurlijk, de technische categorieën, namelijk Production Design, zijn waar de visuele aspecten van Chazelle's wereld zullen opduiken, maar die komen allemaal voort uit een idee. Het script is het beginpunt, vooral in films die zo levendig zijn als La La Land en Vrouwen uit de 20e eeuw . In deze categorie kunnen we de massa biopics aan de kant schuiven en ons concentreren op iets dat nog lovenswaardiger is dan imitatie: verbeelding.
Scenarioschrijven in de moderne tijd van Hollywood is een fundamenteel over het hoofd gezien talent. Een film is een menselijk lichaam. Het script zet het skelet voor een film op, en ongeacht hoe functioneel elk ander deel van het lichaam is, zonder een skelet zal het altijd een nutteloze klodder zijn.
