Cristin Milioti en Andy Samberg in Neon/Hulu's Palm Springs .Jessica Perez/Hulu Wanneer de zorgeloze Nyles (Andy Samberg) en onwillige bruidsmeisje Sarah (Cristin Milioti) een toevallige ontmoeting hebben op een bruiloft in Palm Springs, wordt het ingewikkeld als ze niet in staat zijn om de locatie, zichzelf of elkaar te ontsnappen. Dat is de nauwelijks verhulde samenvatting van distributeurs Neon en Hulu nadat ze hun krachten hadden gebundeld om te maken Palm Springs de grootste single-film acquisitie ooit van het Sundance Film Festival at $ 22 miljoen . Het is pittig en verhelderend, maar doet het verhaal nauwelijks recht.
De waarheid is dat Nyles en Sarah strijden tegen buitenaardse krachten, die op hilarische wijze hun bestaande gebreken benadrukken en verergeren. Om zich los te maken van de helse realiteit waarin ze vastzitten, zullen ze zichzelf moeten verbeteren op manieren waarvan ze nooit dachten dat ze daartoe in staat waren. Het is een slimme verwaandheid verzonnen door scenarioschrijver Andy Siara, die de diepten van nihilisme en emotionele onvolwassenheid peilt om authentieke hilariteit en echte emotionele groei te bieden. Haar Groundhog Day gemengd met Toen Harry Sally ontmoette en het is subtiel een van de beste nieuwe films in een anders deprimerend filmisch jaar.
Braganca sprak met Siara om de originele inspiratie achter de film te ontdekken, hoe deze werd ontwikkeld en hoe het voelde om het Sundance-record te vestigen vóór Palm Springs ' debuut op Hulu 10 juli.
Waarnemer: Kun je me door de vroege ontwikkelingsfase van? Palm Springs en hoe is het gekomen?
Andy Siara: [Directeur] Max Barbakow en ik ontmoetten elkaar op onze eerste dag bij AFI in 2013, en het klikte meteen tussen ons door een gedeelde liefde voor indierockbands, tv-shows en films. We zijn ook allebei kleine broers, dus er is een beetje gedeelde kijk op het leven. We begonnen samen korte films te maken bij AFI, en toen we klaar waren met ons tweede jaar, dachten we: Hé, laten we onze eerste film samen maken. Laten we iets kleins en beperkts doen waarvan we weten dat we het op zijn minst kunnen proberen te maken. Ik schrijf het, jij regisseert het. Dus een week na onze afstuderen gingen we naar Palm Springs, waar we allebei een relatie mee hadden nadat we in Zuid-Californië waren opgegroeid. We hadden een ontspannen weekend waarin we tot laat in de avond praatten over mai tais en probeerden te bedenken wat voor soort film we wilden maken. We kwamen uit dat weekend niet echt wetend, behalve dat we de kernen van het personage Nyles hadden. In de daaropvolgende jaren en vele concepten later, werd de rest uit conversatie geboren.
Aangezien de film zich afspeelt in een oneindige tijdlus en mogelijk de snaartheorie raakt, wil ik nu de andere concepten zien voor de andere feestdagen en gelegenheden die de driver voor eerdere versies hadden kunnen zijn.
Het is grappig omdat een van de opmerkingen in een script of film is dat ik meer wil weten over het achtergrondverhaal van deze persoon. Wat eigenlijk zo handig was aan het starten van verschillende versies van de film voordat we de tijdlus zelfs maar hadden toegevoegd, was dat ik veel versies van Nyles heb geschreven. Veel voorverhalen en achtergronden zodat ik dit personage als mijn broekzak kende en dat hielp toen we eindelijk belandden op wat Palm Springs zou worden. Toen we besloten om de tijdlus te doen, had ik het gevoel dat ik al wist en had geschreven hoe een dag in het leven ervoor was. We hoefden dus geen tijd in de film te spenderen om te onderzoeken wat er met Nyles zou gebeuren de eerste keer dat hij de grot in ging of voor de bruiloft. We hebben geen minuut in die wereld doorgebracht omdat ik het al had geschreven. 
Schrijver Andy Siara en Nyles (Andy Samberg), getoond.Christopher Willard/Hulu
Nyles is deze cynische kerel, wat dan ook, je boot drijft, en Sarah is deze onwillige onderpresteerder. Hoe ben je op die eigenschappen terechtgekomen als hun bepalende karakterfouten?
Het eerste dat in je opkomt is aan het einde van Groundhog Day , de hoofdpersoon ontdekt de zin van het leven, en hij wordt beloond door uit de lus te gaan. En dus, mijn startpunt daar was, ik wil een iets hoger concept doen. Als een persoon vastzit in een tijdlus en erachter komt wat de zin van het leven is, wat gebeurt er dan als hij niet de gave krijgt om uit de lus te komen? Wat als hij daar nog steeds vastzit, wat gebeurt er dan? Wat doet dat met je leven? Ik denk dat Nyles betekenis moet vinden in het zinloze van dit alles. In de eenvoudige geneugten zoals dobberen in zwembaden, bier drinken en burrito's eten, gezien het scenario en vastzitten in die wereld voor hoeveel jaren hij ook vastzit, zou je waarschijnlijk onvoorzichtig worden. Het is moeilijk om ergens om te geven, omdat niets er echt toe doet. De wetten die de samenleving beheersen, doen er niet meer toe, dus omarm je dit gevoel van nihilisme.
Het andere personage moet iets hebben dat de status-quo uitdaagt. Ze moeten de andere hoofdpersonen uitdagen. Door Sarah realiseert Nyles zich dat het een doel heeft om te zorgen, en via Nyles realiseert Sarah zich dat ze zichzelf een beetje moet vergeven omdat het een doel heeft om gewoon haar schouders op te halen. Ik denk dat, omdat we Nyles zo goed kennen, het moeilijk was om zijn kijk op het leven uit te dagen en dat is waar het karakter van Sarah is ontstaan. Rond dit idee van 'Wat is de beste manier om hem uit te dagen en te dwingen te veranderen?' Door dat te doen, is het alsof hun personages nog vollediger voor ons werden gerealiseerd.
Wat ik leuk vind aan Palm Springs is er een paar hoofdpersonen, waaronder J.K. Simons' Roy. Dat helpt voorkomen dat het repetitief of oud wordt en direct vergelijkbaar is met Groundhog Day . Was dat een bewuste keuze om de scope wat uit te breiden?
Roy was het laatste stukje van de puzzel dat we misten en het allerlaatste dat ik in het script heb toegevoegd vlak voordat we het af hadden. Roy, het personage, functioneert bijna als deze schaduwkant van Nyles, en ik denk dat we die weg kunnen gaan of je kunt gewoon zeggen dat de film deze Wile E. Coyote/Road Runner-dynamiek miste die veel komedie bracht. Dat voegde er nog een absurd element aan toe dat ons allebei aanspreekt. Op emotioneel niveau wisten we dat er iets ontbrak. Het was niet zozeer een bewuste gedachte dat we het moesten scheiden van andere soorten films. Het ging er meer om wat het ingrediënt is dat tegen beide personages kan botsen en ze nog verder kan duwen? Hoe kunnen we het thema een beetje meer uitwerken? Roy's toespraak in Irvine is het minst veranderd sinds de eerste iteratie omdat de dialoog spreekt en thema's kunnen veranderen, maar wat hij aan het einde zegt, is in feite de film.
Hoe voelde het toen je dat ontdekte? Palm Springs het all-time overnamerecord van Sundance had verbroken?
Ik dacht terug aan die eerste dag dat Max en ik elkaar ontmoetten bij AFI en eindelijk in de buurt waren van mensen die dezelfde dingen wilden doen die we ons hele leven wilden doen, namelijk de hele dag stomme films maken. Ik bracht mijn twintiger jaren door in een band en vermeed echte, angstaanjagende beslissingen voor volwassenen, zoals diep in de schulden steken om naar de filmschool te gaan. Niet dat dat het juiste is om te doen, maar ik denk dat ik dom genoeg was om dat te doen. Ik denk dat ik zo blij was dat ik kon delen in de zinloosheid van het leven. Het is uiteindelijk zinloos dat we voor het meeste hebben verkocht.
Maar ik was zo blij dat ik dat moment met Max mocht delen en dat ik bijna zeven jaar met hem op deze rare reis was geweest. Al die tijd pratend over onze diepste liefdes, en schaamte, en angsten, en hoop, waren we gewoon twee kinderen die in een zandbak speelden. Spelen met speelgoed. We hadden nooit gedacht dat we iets konden maken waar iemand om zou geven. Dus dat is een langdradige manier om te zeggen dat we nooit hadden verwacht dat iemand deze film zou zien of erom zou geven. Ik voel me heel, heel veel geluk en geluk dat zoveel dingen net zijn gelukt.
Dit interview is bewerkt en ingekort.
Palm Springs is nu beschikbaar om te streamen op Hulu.
