Acteur Jude Law.Foto door: Marco Grob voor Braganca; Geschoten op locatie in The Gramercy Park Hotel; Verzorging door Kumi Craig op wie is girlboss gebaseerd?
Jude Law, 43, wordt een beetje stekelig als hem wordt gevraagd of hij er ooit genoeg van krijgt om charmant genoemd te worden. Het is het tegengif voor zijn gladde buitenkant, het geplukte neushaar. Hij is geen kale prins. Hij heeft Hamlet gedaan, in godsnaam. De in Londen geboren acteur deinst terug voor de meer oppervlakkige implicaties van het zelfstandig naamwoord. Zittend in een intiem hoekje in de neo-bordellostijl Gramercy Hotel Rose Bar onder een schilderij van Damien Hirst, protesteert Law, charmant: ik probeer het zeker niet te zijn. Maar als ik dat hoor, voel ik me een beetje, zoals: 'Echt waar?'
Het klinkt een beetje slonzig . Een beetje, 'Oh, hij is zo' charmant .’ Hoewel Law bij nader inzien wijzigt, denk ik dat het beter is dan te horen dat iedereen me een klootzak vindt.
Afgezien van de mening van een paar exen, is Law dat allesbehalve. Hij is de laatste van de echte heer, goed gekleed in een donker pak, comfortabel in zijn vel en attent op een manier die de goede manieren weerspiegelt die zijn werkende moeder heeft bijgebracht. Zijn stem zacht, met een accent dat chiquer is dan zijn afkomst uit Zuid-Londen - zijn ouders waren zowel leraren als wezen die elkaar vonden en een hechte kring van harde maar onkritische liefde vormden rond Law en zijn oudere zus Natasha, een kunstenaar - hij ontspant zich in het blauwe fluweel van de bank en ontrafelt zich een beetje.
De hardwerkende vader van vijf kinderen trad op 15-jarige leeftijd toe tot het National Youth Music Theatre, verliet de school zonder naar de universiteit te gaan met de zegen van zijn ouders en betrad het podium, waar hij al vroeg succes, lofbetuigingen en zijn eerste Laurence Olivier Award-nominatie voor zijn rol in Jean Cocteau's De verschrikkelijke ouders in het West End op 22 in 1994.
Law migreerde tegelijkertijd naar films en maakte sterke indruk in Wilde , Gattaca en Middernacht in de Tuin van Goed en Kwaad voordat hij groots uitbrak als de bevoorrechte Dickie Greenleaf in Anthony Minghella's De getalenteerde meneer Ripley , waarvoor Law een Academy Award Nominatie voor Beste Mannelijke Bijrol ontving. (Hij won de BAFTA.) Hij herenigde zich met Minghella voor: Koude berg en Inbreken ; zijn lange lijst met credits omvat het spelen van Dr. Watson tegenover Robert Downey Jr. in Guy Ritchie's Sherlock Holmes , Vijand bij de poort , De vakantie en de remake van Alfie , onder vele anderen.
Zes voet lang, slank maar niet tenger, hij is allebei onstuimig (herinnerend aan Errol Flynn, in wie hij speelde) de vlieger tegenover Leonardo DiCaprio) en op zichzelf staand in zijn smetteloze huid. Het zijn niet zijn ogen die de blik vangen - het zijn die gebeeldhouwde lippen en de woorden die eruit vallen met een verrassende openheid en nieuwsgierigheid. Minghella, net voor zijn overlijden in 2008 op 54-jarige leeftijd, zei over zijn ster, Jude is een mooie jongen met de geest van een man - een echte acteur die worstelt om uit een mooi lichaam te komen.
Law is nogal het personage in zijn nieuwste film, die van Michael Grandage Genie , die vrijdag werd geopend. Hij speelt Thomas Wolfe, de meer dan levensgrote romanschrijver uit North Carolina, auteur van Kijk naar huis engel en andere uitgestrekte, gepassioneerde autobiografische werken van zuidelijke fictie. Thomas was even groot en luid en brutaal en fysiek, zei Law. Een deel van die bravoure en uitbundigheid is zijn levenslust. Hij wil eten en neuken en drinken en alles voelen zodat hij het kan kanaliseren en zichzelf ervan kan zuiveren, bijna, je weet wel, overgeven in zijn schrijven. Jude Law ligt achterover in het Gramercy Park Hotel.Foto door: Marco Grob voor Braganca
SCreenwriter John Logan bewerkte de vlezige, briljante biografie van A. Scott Berg Max Perkins: redacteur van Genius , het verminderen van de rollen van F. Scott Fitzgerald en Ernest Hemingway (gespeeld door Guy Pearce en Dominic West) om zich te concentreren op de vruchtbare en beladen relatie tussen Wolfe en zijn Scribner's redacteur, Perkins (Colin Firth). De uitgeverswereld beschouwt Perkins nog steeds als het platonische ideaal van de New Yorkse redacteur, ook al heeft hij nooit de bekende naamsbekendheid gekregen van zijn auteurs, waaronder Hemingway, Fitzgerald, Ring Lardner, Marjorie Kinnan Rawlings en Wolfe.
Law verklaart de keuze om de focus van het verhaal te beperken: John Logan erkende dat het misschien als scenario interessanter was om het woord 'genie' te gebruiken en te spinnen en te onderzoeken: kan genialiteit worden gedeeld door twee mensen, door een proces, door een samenwerking?
We gebruiken het woord genie tegenwoordig te veel, gaat Law verder. Er zit een geweldige regel in de film waarin iemand Max beschrijft als een genie in vriendschap, wat een interessant idee is. Ik denk dat Thomas Wolfe een geniaal element had, maar Max droeg bij aan de natuurlijke talenten van Thomas.
Er zijn parallellen tussen de nauwe creatieve relatie tussen Wolfe en Perkins en het collaboratieve karakter van filmmaken, dat resoneert met Law. Je krijgt een personage op een pagina, je draait het; je probeert dat personage te vullen met leven en detail, achtergrondverhaal, nuance. Tussen jou en de regisseur, de cast en de crew probeer je momenten van weelderige waarheid te creëren. De regisseur gaat dan door; redacteuren bewerken en komen met - hopelijk - een verfijnde en meer specifieke, erudiete definitie van waar het stuk over gaat. Genie kijkt ook naar een creatief proces en samenwerking.
De literaire bewerking hangt af van een intense vader-zoonrelatie, een die resoneert naarmate Vaderdag nadert, met zijn viering van patriarchen, zowel biologische als geadopteerde. Beide mannen hadden de achtergrond om hen naar een plek te leiden waar ze op zoek waren naar de surrogaatvader of de surrogaatzoon, legt Law uit. Max had vijf dochters, nooit de jongen die hij wilde. Hij vond in Thomas zijn passie voor literatuur en woorden. Thomas werd op zijn beurt geboren als een van de vele kinderen in een zeer arm gezin waar hij, zoals hij het uitdrukte, twee huizen had maar geen huis. Zijn vader - die vatbaar was voor dronken razernij en zijn moeder vaak zwanger maakte, woonde in een - en zijn moeder had een pension. Hij leefde tussen de twee, maar groeide op in de straten van Asheville.
Wolfe's familie wist niet goed hoe ze met hun intellectuele wonderkind van een zoon moesten omgaan. Hij was altijd al een vreemde eend in de bijt omdat hij las en schreef, zegt Law over zijn karakter. Hij voltooide de bibliotheek van Asheville tegen de tijd dat hij ongeveer 12 jaar oud was, zoiets. Hij had waarschijnlijk het gevoel dat hij nooit echt een vader had gehad die hem begreep, hoewel hij van zijn vader hield. Het is duidelijk in zijn schrijven: Kijk naar huis engel en Van Tijd en de Rivier. Maar zijn zoektocht was altijd naar het soort geestelijke vader, dat hij in Max vond.
Hoewel de relatie tussen redacteur en schrijver tussen Perkins en Wolfe evolueerde naar een vader-zoonband, nam het volgens Law ook een meer gepassioneerde, zo niet seksuele wending. Ze hebben niet alleen dit vader/zoon-ding, het is bijna een liefdesaffaire waarbij ze hun huiselijke situaties en hun andere partners voor elkaar in de steek lieten; voor de liefde van het woord; uit liefde voor het boek. Het zou niet goed aflopen: Wolfe verliet Perkins voor een andere redacteur en de afwijzing verhoogde het toch al atletische martini-drinken van de rode potloodkunstenaar. Tuberculose van de hersenen heeft Wolfe op 37-jarige leeftijd geveld. Jude Law schittert momenteel als Thomas Wolfe in de biopic Genie. Foto door: Marco Grob voor Braganca
hoe een infectie te behandelen zonder antibiotica?
SAangezien we het hebben over familiebanden, gaat de discussie natuurlijk over Laws eigen vijf kinderen: Rafferty (19), Iris (15), Rudy (13), Sophia (6) en Ada (1). Toen hij weer luiers verschonde voor zijn dochtertje, pauzeerde Law om na te denken over zijn veranderende relatie met zijn oudste zoon. Als ouder is loslaten een uitdagend proces - Law geeft toe dat hij er nog niet helemaal is. Ik ben nog steeds bezig met het volgen van Raffs reis door zijn tienerjaren. Ik ben me er op dit moment alleen van bewust dat terwijl ik een oogje in het zeil houd, hij zijn eigen weg wil banen en zijn eigen ding wil doen. Ik probeer hem de ruimte te geven om dat te doen, vanwege het natuurlijke verlangen om je individueel en onafhankelijk van je ouders te voelen. Zoals een vriend zei: 'Ze laten omvallen en er niet zijn om ze op te rapen... het is echt moeilijk. Maar ze zouden niet leren zichzelf op te rapen als we dat proces niet zouden doorlopen.' Ik begin in te zien dat het onze rol is om ze voor het eerst naar echte volwassenheid te begeleiden.
Het is dan een tweerichtingsrelatie, want de kinderen zeggen: 'Help me nog eens.' En natuurlijk ben je er om die hulp te geven, maar ze moeten het vragen. Law leunt achterover op dat blauwe fluweel van de smoking voor het bal, en lijkt contemplatief en een beetje bezorgd. Op dit moment heb ik niet het gevoel dat Raff het vraagt.
Het maakt allemaal deel uit van dat proces van loslaten maar dichtbij blijven, de opvoedingsstations-van-het-kruis. Als de jongen 12 of 13 is, laat een kind de hand van de ouder vallen. Dan, misschien, trekt zich terug op de knuffels. Of, voegt Law eraan toe, [ze zeggen] zet me om de hoek van school af. Mijn oudste zoon is altijd een geweldige knuffelaar geweest en een geweldige kusser, eigenlijk, waar ik van hou, mijn jongste zoon, niet zo veel. Het is interessant, nietwaar? Hoe ze uit hetzelfde hout gesneden zijn, maar hoe individualiteit op verschillende manieren tot uitdrukking komt. Op dit moment ga ik met Raff door een fase waarin ik me er gewoon van bewust ben dat hij enorm veel ruimte nodig heeft. Hij is duidelijk dat hij zelf fouten wil maken. Dat is prima. Ik ben trots op hem dat hij dat doet.
De wet gaat door, zoals elke ouder doet wanneer ze het sympathieke oor hebben van gedeelde ervaringen: het is echter interessant om erover te praten. Ik denk dat het altijd belangrijk is om te blijven zeggen: 'Als je me ooit nodig hebt, als alles misgaat, als je denkt dat je met niemand kunt praten, ben ik hier. Ik wacht. Daarom ben ik hier. Telefoon staat aan. En wat je ook hebt gedaan, wat er ook is gebeurd... laat het me weten.' Weet je? Het is belangrijk dat die hand er is.
Wat betreft zijn eigen vader, Peter Law, zegt de acteur dat hij, hoewel hij erg hands-on was, opgroeide met veel meer ontberingen. Hij had een erg gekleurde jeugd, waar ik pas in mijn tienerjaren iets vanaf wist. Als ik er een beetje over uitleg, begrijp je waarom. Hij was een wees. Hij groeide op bij zijn oma die stierf toen hij een jaar of 7 was. Hij werd naar een weeshuis gebracht, zonder geld, en werd uiteindelijk geadopteerd op ongeveer 12-jarige leeftijd. Daarna ging hij van die situatie naar een vrij welgestelde familie, naar een zeer chique school gestuurd en plotseling vond hij zichzelf opnieuw uit.
Law vouwt zijn handen en denkt na: Ik denk dat mijn vader zich er altijd van bewust was dat hij het moeilijk had, dus ik had altijd het gevoel dat hij nogal streng voor me was, omdat hij wist dat je het veel moeilijker kon hebben. Terugkijkend ben ik een groot voorstander van harde liefde. Ik heb altijd geweten dat ik - in hem, en inderdaad, mijn moeder - grenzeloze liefde, steun en begrip had. Maar er waren ook regels. Gedraag je in het huis en beleefdheid en helpen en grenzen - we hebben allemaal grenzen nodig.
Als hij zijn eigen opvoeding in Zuid-Londen vergelijkt met die van zijn kinderen, herkent Law nog steeds overeenkomsten - en de erkenning dat hij een levendig en sympathiek huis heeft om naar terug te keren. Het is interessant dat mijn oudste kinderen niet lijken te verdwijnen. Ik ook niet: ik ben nooit verdwenen. Ze willen altijd naar huis, wat ik een heel goed teken vind. Uiteindelijk is thuis comfortabel, veilig en interessant, hoop ik. Ze denken: 'Ach, misschien zijn [onze ouders] ouder dan wij, maar ze hebben interessante mensen om zich heen.' Zo voelde ik me altijd in mijn huis. Het voelde alsof er dingen aan de hand waren waar ik deel van uit wilde maken.
Net als Wolfe en Perkins heeft Law een belangrijke vaderfiguur in zijn carrière, wijlen Minghella, wiens vroegtijdige dood een lange schaduw over zijn familie en vele medewerkers achterliet. Hij was heel erg [een vaderfiguur]. Grappig genoeg werd hij oorspronkelijk in mijn leven geïntroduceerd door mijn moeder, die een toneelstuk van hem regisseerde en hem ging ontmoeten. Dus ik herinner me zijn naam in mijn leven, jaren voordat ik echt met hem samenwerkte. Als acteur was hij een geweldige leraar en een groot voorbeeld, en het was niet alleen een gevoel van troost in de relatie die we als acteur/regisseur smeedden, het was ook dat hij een geweldig, gezond, positief verlangen had om een vrolijke set en om zijn hoofdrolspelers aan te moedigen om te omarmen en, als je wilt, de 'gastheren van het feest' te zijn, zoals hij het zou zeggen.
Op de set van Koude berg , die werd opgenomen in Roemenië, herinnert Law zich, Minghella kwam zijn hoofdrolspeler halen aan het einde van een echt zware dagopname, en ze gingen rond bij de lokale figuranten en speelden soldaten die door de modder en modder ploeterden. Samen gingen ze rond met het uitdelen van sigaretten en chocolade en bedankten. Het was een proces van samenwerking, besluit Law met een berouwvolle lach, ook al deden we allemaal wat hij wilde.
Sindsdien werkte Law samen met Martin Scorsese en Steven Spielberg, Nancy Meyers en Steven Soderbergh, Wes Anderson en Guy Ritchie. Over de regisseur die hem castte als de eervolle Dr. Watson in de meest atletische versie van de Holmes-saga, zegt Law: Guy's omarmde een soort van big-budgetfilms. Weet je, hij heeft geen enkele verontschuldiging voor het feit dat hij geniet van het maken van grote films met grote budgetten en veel mensen. Nu, sommige mensen wel. Sommige mensen schrikken daarvan. Sommige mensen hebben niet per se de branie om dat voor elkaar te krijgen. Hij eet dat spul als ontbijt. Jude Law: vernoemd naar het nummer van de Beatles!Foto door: Marco Grob voor Braganca
NAARs de eens zo rustige bar begint aan te trekken en het geluid van biljartballen die op het vilt in de buurt klikken, zorgt voor percussie, keert Law terug naar het onderwerp vaders en zonen, en hoe deze relaties in de loop van de tijd veranderen. Het bevindt zich nu in een interessante fase. Mijn vader is in de 70, en zeker niet zwak, maar in een nieuw hoofdstuk van zijn leven. Voor mij, in mijn veertiger jaren, is er in mijn gedachten een soort van ingebouwd verlangen om op te treden en het soort vaderlijk boegbeeld van het gezin te zijn en ervoor te zorgen dat hij in orde is en mama in orde. Dat natuurlijke, bijna doorgeven van verantwoordelijkheden en ervaringen, is ook een prachtige verschuiving in de samenstelling van het gezin.
Na een lange pauze en een kruis van zijn benen, vervolgt Law: Omdat mijn ouders beide wezen waren, is dit nieuw voor ons gezin. Grootouders zijn is buitengewoon, omdat ze nooit grootouders hebben gehad en ik ook niet echt grootouders. Ik had een grillige relatie met de [adoptie-]ouders van mijn vader, die veel ouder waren en stierven toen ik nog heel jong was. Dus de Law-familie is zichzelf nu eigenlijk een beetje aan het uitvinden. Het begint bij mijn ouders. Het zijn allemaal nieuwe dingen.
Recht opstaan met een rek, Law kijkt nog een laatste keer lang om zich heen, naar Hirst's Cytosine-5-H die boven onze pluche stoelen hangt. Dan kijkt hij naar beneden en zegt: ik denk dat ik een brief aan mijn zoon ga schrijven. Terwijl hij wegwandelt, over de bordeelbar van het Tony Hotel in zijn scherpe zwarte pak, trekt zijn linkerbroekspijp een beetje omhoog, waardoor een kwetsbaar paar centimeters huid zichtbaar wordt.ν
