“ gebonden engel, 'milieuactivist en feministische kunstenaar' Portia Munson ’s solotentoonstelling in Tribeca’s PPOW Gallery, vraagt ons om de erbarmelijke staat van het moderne feminisme onder ogen te zien: vastzitten onder een stapel rommel. De drie installaties, gemaakt van een massa tweedehands spullen, en 50 schilderijen en tekeningen van individuele items, gecomponeerd met plechtig respect voor al de nutteloosheid van dit spul, zijn te zien tot 19 augustus.
Je zou veel langer verstrikt kunnen raken in Munsons kleverige verkenning van objectivering. De meisjes, de ogen en het touw met stippen op de tentoonstelling zijn even verontrustend als mooi. Als je de items van Munson ziet opgestapeld in hun respectievelijke sculpturen, herinner je je het gewicht van objecten in je eigen huis en de American Girl-poppen die je ooit hebt weggegooid. Ze stinken nu naar de atmosfeer, maar je dacht ooit dat ze je misschien zouden vertellen wat een 'meisje' moet zijn.
De meisjes van Portia Munson zijn T.J. Maxx coquettes, de manier van een consumptiemaatschappij om te flirten met je verlangen naar zelfontdekking. De items in de gelijknamige sculptuur gebonden engel , gebouwd op een tafel ingesmeerd in afgedankte trouwjurken als een koekje bedekt met dunne royal icing, lijken te zingen, te verleiden en elkaar te verstikken. Voorwerpen zoals het hoofd van een blanke vrouw, de hand van een blanke vrouw en een wit porseleinen buste van Maria staan allemaal in een klooster, geblindeerd en vastgebonden met wit touw. Deze objecten, geglazuurde en gebakken Rococo-meisjes die je misschien ooit in een kapotte Chinese kast hebt gezien, worden je borsten voorwaarts in een claustrofobische eenheid gepresenteerd.
Nachtkastje , een compacte, kleurrijke versie van gebonden engel met meer verkrampte bleke engelen en samenlevingsvrouwen, wordt doorspekt met dezelfde uitverkoop-erotiek. De zomen van de rok zijn omlijnd met sierlijk nepgoud of linten, en sommige meisjes dragen ruw gebeeldhouwde waaiers en instrumenten. Ze zijn ook suggestief verbonden en je bent uitgenodigd om een glimp op te vangen van de details, romantische en ruige advertenties. Op zichzelf zijn de beeldjes een lied van Lana Del Rey over poesje, Pepsi en papa's. In de context van gebonden engel , deze hardnekkig door vrouwen gecodeerde items overstijgen hun berekende seksualiteit en prijskaartje, en vertellen in plaats daarvan het verhaal van gekocht en verkocht, volgzaam, feministisch individualisme.
ik wil niet iemand zijn
Volgens Gayatri Chakravorty Spivak in het essay Drie vrouwenteksten en een kritiek op het imperialisme , 'feministisch individualisme in het tijdperk van het imperialisme, is precies het maken van de mens.' Haar essay verwijst naar Jane Eyre , maar met zijn beeldjes, ' gebonden engel “ geeft aan dat imperialistische beweringen over wat voldoende 'vrouwelijk' is, nog steeds onze salontafels bezaaien.
Spivak vervolgt: 'deze ring is vertegenwoordigd in twee registers: het baren van kinderen en het maken van zielen.' Nachtkastje 's beeldjes laten ons zien dat het maken van zielen aan ons wordt verkocht in de glurende details, de vastgehouden puppy's en gelaagde rokken, die een lichte erkenning zijn van zogenaamd door vrouwen goedgekeurde interesses. Deze interesses dragen er natuurlijk toe bij dat vrouwen geschikt zijn om te trouwen en kinderen te krijgen. Wanneer we deze objecten kopen, accepteren en absorberen we deze boodschap.
baby tijgers te koop in usa
Het is een vernederende praktijk, maar Munson erkent de esthetische aantrekkingskracht ervan. Dat is wat maakt gebonden engel voel me zo gevaarlijk - de items erin zouden niet moeten bestaan, hun bestaan schaadt actief de aarde en ons zelfbeeld, maar ze zijn nog steeds mooi. Doffe gloeilampen met meer motorkap dragende vrouwen aan hun basis draaien gebonden engel 's tafelblad in een klodder smeltende kaarsen, warm en uitnodigend. Munson maakt haar installatie echter slim zo compact dat het onmogelijk is om de rommel te negeren. Wij en de beeldjes zijn overweldigd door deze shit. De items zelf willen dat we ons identificeren met het onnatuurlijke natuurlijke, hun gebeeldhouwde bloemen en gladde gezichten, maar Munson vereist dat we de gevolgen voelen van deze verwennerij op ons echte lichaam en de aarde. In ons nadeel zitten feminisme en de natuur gevangen in plastic.
'Waarom hebben we van de cheeseburger een totemisch voedsel gemaakt, een echt lid van de familie, een symbool van de nationale clan?', vraagt professor Bill Brown zich af in zijn essay 'Thing Theory' uit 2001. Hoewel niet zo lekker als een cheeseburger ('Te veel calorieën!', De gebonden engel beeldjes zeggen), items zoals de verenboa, de string van plastic kralen en de grijnzende, yoghurtroze fee in Munsons flamingo-gekleurde sculptuur Vandaag wordt geweldig zijn groepssymbolen. Door ze te kopen en in onze schappen te plaatsen, hopen vrouwen zowel zichzelf te vertegenwoordigen als te definiëren als een eenheid. De polyester FEMINISTISCHE sjerp, bijvoorbeeld, die Munson over een buste zonder hoofd slingert, is een aankondiging van wie de drager denkt te zijn en hoe hij gezien wil worden. Deze manier van denken kost aangenaam weinig moeite - om een feministe te zijn, hoef je alleen maar jezelf er een te noemen in hete roze.
'Verlost van de band om apparatuur te zijn, in stand gehouden buiten de onomkeerbaarheid van de technologische geschiedenis, wordt het object iets anders', schrijft Brown. Maar hoewel items zoals de FEMINISTISCHE sjerp routinematig worden verpakt als uitrusting door Hillary Clinton Etsy-winkels ('Je hebt me nodig voor de revolutie!', zegt de sjerp) ze zijn echt en onvermijdelijk gewoon afval.
In de kunst van Munson wordt hun nutteloosheid benadrukt, gedramatiseerd en geprezen. Die arme FEMINISTISCHE sjerp, gedoemd zijn dagen te slijten op een buste zonder hoofd. Maar Vandaag wordt geweldig impliceert dat de sjerp zijn hoofdloze buste doordrenkt met dezelfde hoeveelheid feminisme als een menselijke drager. Het item is een symbool, ja, maar de boodschap is gespannen en verwaterd door tagverkoop en winkeldata. Wat het item symboliseert, verliest zijn betekenis buiten de provocerende en kritische blik van 'Bound Angel'.
snelwerkende dieetpillen zonder te sporten
'Hoe we het ook draaien en draaien', schrijft Heidegger, 'zo toont de constructie van dingen zich; en om hen heen zijn ruimte en tijd, als hun kader.” Of zoals Avril Lavigne zingt: 'Waarom moest je dingen zo ingewikkeld maken?' De tweedehands objecten in 'Bound Angel' zweefden doelloos door tijd en ruimte en scheurden een leegte open in plaats van vrouwelijkheid, totdat ze in de tentoonstelling belandden. Nu ze allemaal voor ons staan, wil Munson dat de objecten ons dwingen om de terughoudende wangedrochten te confronteren die we elke dag massaal bouwen, kopen en weggooien.
In haar stilleventekeningen laat ze ons afval nader bekijken. Een paar voorbeelden: Flesopener stelt een dunne vrouw voor die gemaakt is om de dop van bierflesjes te laten knappen, Zout schudder is een vrouwenhoofd gemaakt om friet op smaak te brengen, en Notenkraker toont een paar metalen dijen om pinda's in te breken. De tekeningen zelf zijn ingetogen en toegewijd, een hand die in zachtgrijs grafiet schrijft dat al deze vrouwenobjecten niet verenigd zijn, ze zijn de manier waarop we zombie-hersenen onderwerping verkopen.
De enige manier om dit tegen te gaan, is door het witte touw dat je vasthoudt los te maken. Je zult geen waarheid, solidariteit of kunst vinden in een koopbaar item, ' gebonden engel ” beweert gracieus en visceraal. Om het feminisme en de wereld te laten overleven, moeten we overtuiging genereren, geen afval.
