Amy Adams speelt in De vrouw in het raam .Netflix ik zie je nog steeds film
Een onwankelbare cocktail van andere veel betere films, deze dramatisch gezwollen, prestige getinte moordthriller is helaas niet erg goed.
Er is weinig gewicht, niet veel stijl en nog minder zin voor de psychologische terreur De vrouw in het raam probeert toe te brengen. De rollen zijn zo diep onderschreven dat de getalenteerde cast niet weet hoe ze er iets van kunnen begrijpen. (De nauwelijks daar Jennifer Jason Leigh , een van de felste krachten die de afgelopen 40 jaar op filmschermen heeft gebrand, lijkt meer verward en misplaatst dan een Uber Eats-chauffeur die het verkeerde adres heeft gekregen.)
En toch, terwijl we allemaal heimelijk uit de 15 maanden durende geforceerde duisternis van onze muffe krotten stappen en in de mogelijke zonneschijn van een toekomst die misschien niet helemaal bepaald wordt door een dodelijk virus, is er iets verrassend louterends in het kijken naar een film over een vrouw die vastzit binnen haar brownstone door haar eigen psychose, rode wijn drinkend en ploppende antidepressiva terwijl ze haar buren bespioneert en foto's maakt van haar kat.
Helden in minder-dan-de-som-van-hun-delen faux-Hitchcock-films - ze zijn net als wij!
| DE VROUW IN HET VENSTER ★1/2 |
Gespeeld door Amy Adams met de plichtsgetrouwe aandacht van een hetero-A-student die al het lezen heeft gedaan maar vergeten is waarom ze de klas hebben gevolgd, woont deze Anna Fox (geen familie van wijlen de grote studio die aanvankelijk deze onrustige foto produceerde) alleen. Ze heeft geen vrienden (het online netwerk dat ze adviseert en haar fysiotherapeut, belangrijke elementen in de roman van A.J. Finn, zijn genaaid) en lijkt nooit te eten of te sporten. Haar vreugde is volledig te vinden in drank en oude films.
Ironisch genoeg, als je bedenkt hoe de film uiteindelijk zou worden uitgebracht, lijkt ze in een wereld te leven die Netflix niet bestaat en vindt ze hulp in haar dvd's. Ze heeft ook geen Zoom en geeft blijkbaar de voorkeur aan telefonisch contact. De agorafobische Anna zit niet alleen vast in haar huis; ze zit vast in 1997.
Echo's van haar niet-aan huis gebonden kinderpsycholoog zelf klinken wanneer de getroebleerde tiener die aan de overkant van de straat introk ( Nieuws van de wereld' s Fred Hechinger) komt in nood aan haar deur en voelt de behoefte om hem te beschermen. Kort daarna komt ze een vrouw tegen die beweert de moeder van de jongen te zijn; ze wordt gespeeld door Julianne Moore, die in haar korte tijd op het scherm zoveel broodnodige leven in de procedure blaast dat je merkt dat je een beetje rouwt als Anna haar door het raam aankijkt en een mes in de borst krijgt.
De Achterruit onderdelen resoneren minder dan de Gaslicht degenen doen. Elke keer dat de mannen in haar baan - Wyatt Russell's slappere huurder, Brian Tyree Henry's bezorgde politiedetective - Anna behandelen alsof ze gek is, zul je meer dan een jaar aan woede voelen opborrelen.
Maar de film, die volgens de aftiteling werd geregisseerd door Joe Wright (2007's Verzoening) en geschreven door Pulitzer Prize-winnaar Tracy Letts, die ook co-sterren ( Michael Clayton 's Tony Gilroy nam naar verluidt het over van beide na waardeloze testscreenings) - heeft geen idee hoe hij op die emotie moet voortbouwen. Het brengt Anna's psychologische kwelling ook niet op een filmische manier over. In plaats daarvan ligt de focus op steeds meer lachwekkende plotwendingen.
Het belangrijkste probleem hier is dat er geen unieke artistieke visie is die de procedure leidt. In plaats daarvan, De vrouw in het raam is besmeurd met de vingerafdrukken van producer Scott Rudin, in wat, als God het wil, zal dienen als zijn filmmakende zwanenzang.
De beruchte tiran van toneel en scherm koos het warme boek, huurde de mooie cast in en stelde de beste vliegambachtslieden op een rij. (Danny Elfman zorgt voor de hardhandige score terwijl Binnen Llewyn Davis ’s Bruno Delbonnel dient als DP.) Maar wat op cocktailparty’s als gangbusters moet hebben geklonken, valt in de praktijk platter dan een weggegooide laptop.
In plaats daarvan is de enige levendigheid en het doel van de film een volledig toeval van timing: Anna vindt een manier om eindelijk haar huis uit te komen, net zoals de meesten van ons hetzelfde doen.
De film heeft misschien geen idee wat ze moet met haar pijn en verontwaardiging, maar wij wel.
Braganca Reviews zijn regelmatige beoordelingen van nieuwe en opmerkelijke cinema.
