Hoepels.Daniel Topetee Vaker wel dan niet, kan het leven in Brooklyn je ronduit cynisch maken over de muziekbusiness. Voor al je vrienden die in de loopgraven slingeren, hun eigen shows boeken en promoten, elke week optredens spelen in bijna lege kamers, lijkt er een band van veel jongere kinderen te zijn die uit het niets komt, de felbegeerde openingsplekken voor opstaan bands en de hele sleur zinloos maken.
Dus toen een band belde hoepels uit Bloomington, Ind., opende voor Chicago's Whitney bij hun bomvolle Baby's All Right-show vorig jaar, gingen mijn wenkbrauwen omhoog. Coole, eenlettergrepige naam? Controleren. Dreampop-vibes? Kopiëren.
Droompoplegendes Slowdive brengt vandaag hun eerste plaat in 22 jaar uit , en hadden nooit kunnen voorspellen dat een hele generatie hun eigen lo-fi-pad zou vinden om soortgelijke geluiden te creëren. Maar Hoops is het bewijs dat solide songwriting en chemie onder oude vrienden voldoende zijn om boven louter genre-invloeden uit te komen, en na een paar minuten vallen dergelijke genre-labels al snel van het bot.
Hoops heeft vandaag ook een release die het vieren waard is: hun debuut-LP, routines - ter ere van de geluiden waar ze van houden, terwijl ze hun muziek een hoorbaar gevoel van urgentie geven dat verder gaat dan de beperkingen van een vier-track.
De openingsset van Hoops voor Whitney heeft me echt weggeblazen. Zelden hoor je een band zo volledig gevormd zo vroeg in het spel, al op die tweede of derde albumstap na slechts een paar korte, vage EP's.
Misschien is het het feit dat ze allemaal samen hebben gespeeld, in een of andere vorm, sinds de middelbare school. Misschien is het het feit dat ze echt hun best doen en al de wereld rondreizen voordat hun eerste volledige lengte zelfs maar viel. Misschien is het het feit dat alle drie de kernleden van de band schrijven en een gelijke stem hebben in de compositie van de nummers. Hoe dan ook, de band heeft hun snelle opkomst verdiend, en routines verstevigt hun plaats als een van de meest veelbelovende nieuwe acts die het waard zijn om bij te blijven.
The Braganca sprak met Hoops-kerels Drew Auscherman, Kevin Krauter en Keagan Beresford tijdens hun laatste bezoek aan Brooklyn, toen ze veel te zeggen hadden over verouderde rockstar-levensstijlen, toss en het belang om je band als een baan te behandelen, grappen maken en elkaars zinnen afmaken.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7wl1IAO56jM]
Je hebt je eerste LP opgenomen voor dikke opossum niet te ver van hier in Greenpoint, toch?
Drew: Ja. Het was raar omdat de helft gentrified was en de helft de Poolse bevolking. Alle plaatsen die we bezochten waren ofwel bodega's of Poolse restaurants, mensen die het leek alsof ze al heel lang in de buurt waren.
Kevin: Het was chill, leuk om even weg te zijn van de hyperhipster-dingen.
Keagan: En we werkten ook samen met Jarvis Taveniere, en hij kent de weg, kent de chill-plekken.
hij van bossen roem. De boswachter!
Drew: Ja. Ik hou van je, Jarvis.
Hij is een soort link achter de schermen tussen zoveel geweldige muziek. dekbed, John Andrews en de geeuwen , EZTV , weduwnaar ... Jarvis heeft ze allemaal geproduceerd of ontwikkeld, en positioneerde zichzelf ook een beetje onbewust in het hart van deze back-to-the-land muzikantengemeenschap. Hoe voelt het om daar deel van uit te maken?
Kevin: Het was erg leuk om met Jarvis te werken, en heel anders. De manier waarop we in het verleden altijd hebben gewerkt, was heel anders dan gewoon de studio in te gaan en te werken met al deze apparatuur waarvan we niet eens wisten waar we moesten beginnen.
Drew: Ik denk dat Jarvis inzag dat we jong waren en nog nooit zoiets hadden gedaan, dus hij was een goede gids, geduldig met ons. Als ik er nu aan terugdenk, had ik met niemand anders willen werken. De plaat duurde lang en we moesten veel dingen opnieuw doen, maar hij was de persoon om deze ervaring mee te hebben.
Kevin: Hij heeft ons veel gepusht en nam de teugels over. Hij zou ons gewoon in beweging houden als we lui of afgeleid zouden worden.
Keagan: Het was gemakkelijk om vast te lopen op één ding dat we goed wilden doen, en hij zou degene zijn die de zweep zou kraken en zeggen, oké, laten we verder gaan en er later op terugkomen, shit zoals dat. 
Hoepels.Daniel Topetee
Jullie hebben wat oude liedjes meegebracht, een van Band 2 en een van Band 3 .
Drew: We hebben veel tijd besteed aan het uitzoeken van de volgorde en volgorde van de nummers, om ervoor te zorgen dat het gevoel van elk nummer logisch na elkaar opvolgde.
Keagan: Dat waren gewoon favoriete nummers van ons. We hadden niet het gevoel dat we ze recht deden met de tapes, omdat die gewoon op vier tracks waren gemaakt en [in] zeer beperkte [capaciteiten] werden uitgebracht, op YouTube werden gezet of wat dan ook.
Drew: On Top en All My Life zijn twee van mijn favoriete nummers die we mochten spelen. We vonden gewoon dat ze een betere behandeling verdienden dan alleen maar op een vierbaans te rijden. All My Life is nog steeds een van mijn favoriete nummers, en ik wilde dat gewoon op onze eerste echte release hebben omdat ik er trots op ben.
Vooral dat nummer doet me denken aan de band uit Montreal TOPS .
Kevin: Zeg je niet? [Lacht]
ik hield van Silly Kissers .
Drew: Ik heb er nog nooit naar geluisterd! Ik weet dat het Sean Savage en TOPS zijn.
Kevin: Ik heb een paar nummers van hen gehoord.
Kennen jullie TOPS?
[Allen knikken]
Keagan: Ze zijn onze favoriet.
Kevin: Enorme invloed.
trok: Yuge !
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=euqA09OW0Uc]
Het dreampop-genre lijkt nu zo alomtegenwoordig, en iedereen heeft zijn eigen invalshoek voor hoe ze het benaderen. Ik heb het gevoel dat jullie hetzelfde bijna Frans-Canadese gevoel voor romantiek hebben over jullie muziek.
Kevin: We zijn nogal kieskeurig, meer over de geluiden dan over de nummers zelf.
Drew: We zijn echter songwriters.
Kevin: We schrijven graag liedjes, maar productie is heel belangrijk.
Keagan: Nummers schrijven is het makkelijke gedeelte. Het is zo eenvoudig om gewoon een akkoordenschema op te stellen en een paar melodieën te schrijven.
Drew: Brutale melodieën, brutale teksten.
Keagan: En dan om teksten te vinden die ervoor werken. Het echt moeilijke deel zijn alle tussenruimtes. Laat al je texturen samenwerken. De productie is zeker het meer arbeidsintensieve deel ervan.
Drew: We zijn gek op sfeer. Trek citaat!
We houden van sfeer. Trek citaat! — Drew
Wat voor sfeer schrijft u toe aan Jarvis? Ik bedoel, je had je geluid al eerder, en ik weet dat Drew dit project begon als meer een lawaaierig en ambient ding. Hoe zag dat traject er tot nu toe uit?
Kevin: Ik heb het gevoel dat veel van de sfeer op deze plaat tot stand kwam tijdens het latere productieproces, toen we terug naar huis gingen en zelf aan het grootste deel van het album werkten. Het voelde niet echt alsof we de middelen hadden om dat in de studio met Jarvis te doen, gewoon omdat we een specifieke manier hebben om die geluiden te bereiken die we willen.
Je hebt je eigen proces als band?
Kevin: Ja.
Keagan: Maar dat gezegd hebbende, Jarvis had ook veel ideeën voor productieaanwijzingen. Voor het nummer On Letting Go was zijn idee om live drums op te nemen en vervolgens de live drumclip te samplen, en daar vervolgens een nummer van te maken. Het klinkt dus een beetje gesampled.
[bandcamp width=100% hoogte=120 album=2120121840 size=large bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=small track=2399505911]
Kevin: Hetzelfde geldt voor Worry, het laatste nummer.
Keagan: Of hij zou zeggen: Hé, waarom proberen we hier niet een synth-drone, en dat is wat de sfeer maakt. Dat soort kleine dingen, want hij hoort de liedjes anders dan wij.
Drew: Ja, dat was zeker leuk, daar een oor van buiten hebben.
Jullie schuwen de standaardthema's waar poppy, dromerige muziek op terugvalt van de natuur, lange wandelingen en stranden. In plaats daarvan keer je naar binnen en word je een beetje sappig. Er valt iets te zeggen voor drie kerels uit het hart van Amerika die bereid zijn een beetje verliefd te worden.
Kevin: Brutaal.
Drew: Soms krijg je een beetje emo-vibe van onze platen.
Kevin: We worden soms een beetje emo!
Keagan: Ik wil dat woord niet zeggen, zet dat er niet in!
Kevin: Zolang we het maar intrekken. 
Hoepels.Daniel Topetee
Bands duiken nu gewoon uit het niets op, en het maakt me een beetje kwaad omdat ik hardwerkende bands zie zonder de middelen om lokaal te blijven. Maar ik heb jullie vorig jaar allemaal gezien met Whitney, en jullie hadden al zoveel getoerd voordat deze debuut-LP zelfs maar werd aangekondigd.
Kevin: We spelen al heel lang samen, dus live spelen is iets waar we ons altijd het prettigst bij voelen, denk ik. Zelfs toen we deze band begonnen - we speelden allemaal samen tijdens de middelbare school en de middelbare school, toen we voor het eerst naar de universiteit gingen, namen we een pauze en begonnen we weer samen te spelen. Het was heel natuurlijk, gewoon omdat we in veel opzichten op dezelfde golflengte zitten.
Hoe ben je op diezelfde golflengte gekomen? Was het een reis, was het liefde op het eerste gezicht, waren het studievriendinnen?
Drew: We gingen allemaal naar Zuid-Amerika en deden samen Ayahuasca... nee, ik weet het niet.
Kevin: We zijn allemaal net opgegroeid in een zeer vergelijkbare omgeving, we woonden allemaal zo'n vijf mijl van elkaar in een buitenwijk van Indianapolis, waar we oorspronkelijk vandaan komen.
Keagan: We waren ook allemaal slecht in sport, dus in plaats daarvan leerden we instrumenten te bespelen.
Kevin: En we hebben allemaal een soortgelijk gevoel voor humor, dat veel verder gaat dan grappen maken. We krijgen dit gevoel waar we voor willen gaan op veel manieren.
Zelfs in jouw naam denken mensen automatisch aan basketbal, maar het is eigenlijk deze tuinring in deze kas waar je in werkte, Drew?
Drew: Het heet een Polytunnel. Wil je een foto zien? 
Een Polytunnel.WikiCommons
Zeker! Dat spreekt ook met je gevoel voor humor, dat je een beetje met mensen aan het neuken bent.
Drew: Ik hou ervan om met mensen te neuken.
Het heeft een kunst, en popmuziek is er de perfecte plek voor. Moet de hoes van het album iets betekenen, een hoepel met een hart?
Keagan: Dat is maar een vorm. Onze vriend die de albumillustraties heeft gemaakt, kopieert gewoon vormen over verschillende kleurovergangen.
Kevin: Haar naam is Jenna, ze komt uit Bloomington, en ze deed lange tijd veel showvliegers en zo. Ze woont nu in Spanje.
Drew: Ik hou echt van haar kunst. Ik speelde vroeger in een band met haar.
Kevin: Er is een goede artiest in elke stad. Je hoeft niet naar New York te gaan om een artiest uit New York te vinden om je albumhoezen te maken. Er zijn mensen in Bloomington die net zo goed zijn, met wie we bevriend zijn, en we zouden veel enthousiaster zijn als ons werk gedaan zou worden.
Hard feesten is ouderwets. - Kevin
Wat heb je geleerd van je eerste headliner-tours?
Kevin: Mensen komen niet altijd opdagen! [Allen lachen]
Keagan: We hebben ook geleerd om tijdens de tour wat beter voor onszelf te zorgen.
Kevin: Geen grote les, wees gewoon geen idioot.
Drew: Ga slapen.
Kevin: Ja, ga slapen, feest niet te hard. Niet dat we dat ooit echt doen.
Drew: Eet zoveel mogelijk goed voedsel, voedsel dat je maag niet kapot maakt. Ik ben dankbaar dat we geen harde feestgangers zijn.
Kevin: Heel hard feesten is ouderwets.
Drew: Ja, oude rock-'n-roll.
Keagan: Het is niet... leuk!
Drew: Ja, het is slecht voor je.
Vroeger toerden bands om een plaat te promoten, nu maken ze een plaat om te touren. En je bent zo veel onderweg dat je dat leven niet duurzaam kunt maken. Bands moeten nu ook veel meer doen. Je moet op zijn minst aanwezig genoeg zijn om je eigen shit te promoten, zelfs met een publicist. Houd je netwerk van vrienden en gemeenschap levend, wees aanwezig bij mensen en maak ze blij.
Keagan: Ik behandel het als een baan omdat het is een taak. Je weet wel? Het is duidelijk een stuk lakser dan een dagtaak, maar als je in slechte conditie bent en je doet een slechte soundcheck, dan ga je een slechte show spelen omdat je geen voorzieningen hebt getroffen om goed te doen.
Kevin: Ja, ik denk dat dat iets is van ieder van ons, en Mark en Jack, die met ons touren, zijn er allemaal behoorlijk van op de hoogte. Je moet op een kleine manier verantwoordelijk zijn, want het zal iedereen helpen en het zal jou op de lange termijn helpen. 
Hoepels.Daniel Topetee
Dus je hebt deze twee tourende kerels, ik vraag me af hoe het is om je liedjes te vertalen zodat ze ze kunnen spelen.
Drew: Het is vrij eenvoudig. Jack, onze touring-gitarist, is mijn kamergenoot. En ik drum in zijn band, dus het is al vrij eenvoudig. We oefenden altijd bij mij thuis, en hij weet hoe de liedjes zijn. Mark is net een maand geleden met ons gaan touren, SXSW was de eerste keer dat hij met ons toerde.
Hebben jullie de acht-shows-per-dag sleur gedaan?
Kevin: Negen shows de hele week!
Drew: Dus het was niet verschrikkelijk.
Kevin: Er waren twee dagen dat we drie shows per dag hadden, en ze waren behoorlijk krankzinnig.
Bands worden behoorlijk enthousiast over het spelen van SXSW totdat ze er echt doorheen gaan.
Keagan: Ja, alle bands waarmee we spraken waren gewoon van, ja, speelden veel shows, het was niet echt de moeite waard. Het was gewoon heel stressvol. Logistiek is dat rotzooi. Maar we ontmoetten veel toffe mensen, raakten bevriend met muzikanten die we nog niet eerder hadden ontmoet.
Kevin: Dat is het leuke. En we hadden een Airbnb met een grill en een koele achtertuin. Dus we griezelden, speelden veel voetbal. We hebben gewoon een voetbal die we rondgooien. Speel gewoon toss.
Veel meer punk dan schieten in de Stubbs-badkamer. Deze keer de regels overtreden.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SjDHqdcvv-A]
Kevin: Er is een soortgelijke ironie. Veel van onze vrienden in punkbands zijn gewoon grappige mensen en nemen het niet al te serieus. Want als punkmensen punk te serieus nemen, is het gewoon verdomd flauw. En als die shit gebeurt in indiemuziek, is het gewoon verdomd saai!
Drew: Wanneer je een heel coole, echt serieuze band ontmoet...
Kevin: Verdomme Vader John Misty !
Drew: Hoewel ik niet weet hoe serieus hij zichzelf neemt.
Kevin: Maar zelfs op tour zijn er mensen die je onderweg tegenkomt die een heel hoog beeld van zichzelf hebben. Het is echt saai.
We hebben geen illusies dat wat we doen super belangrijk is voor mensen. - Keagan
Misschien draait het allemaal om openheid. Het is belangrijk om je muziek serieus te nemen als je het speelt en toert, maar open blijven als je het maakt is moeilijk als je binnenkomt met een hyper-serieuze, bekrompen visie.
Kevin: Het is de 21e eeuw, niets is meer heilig. Je houdt niemand voor de gek!
Keagan: We hebben geen illusies dat wat we doen super belangrijk is voor mensen.
Drew: Rock and roll zal de wereld redden!
Keagan: We willen iets maken dat goed is om naar te luisteren en waar je je misschien een beetje in herkent. Ik ben gewoon blij dat we gevoel voor humor hebben over onze muziek. Zelfbewustzijn in muziek, vooral tegenwoordig, gaat een lange weg.
Kevin: Je kunt jezelf echt belachelijk maken als je dat zelfbewustzijn niet hebt.
Keagan: Ja, zoals je al zei, we wilden dat het een beetje cheesy was om erop in te gaan. We zijn hier niet echt, zetten ons hart op onze mouw en schrijven trieste, waardeloze teksten.
Kevin: Het is gewoon relatie-shit, niet iets om een groot, episch boekdeel over te schrijven! Wees gewoon eerlijk, wees echt over dingen.
Drew: We zijn grote fans van oprechtheid.
Wat is de volgende stap?
Drew: Ik ga binnenkort bij mijn ouders intrekken, en zij wonen bij hun ouders.
Keagan: We gaan naar de woestijn, gast.
[Allen lachen]
Kevin: Mijn ouders hebben een zwembad, dus we gaan het gewoon in het zwembad schoppen, wat liedjes schrijven. We hebben een paar nummers gedemonstreerd.
Drew: Twee echt, echt goed liedjes.
Keagan: Ik zal de hele tijd shit demonstreren, dus we zullen in onze vrije tijd aan shit werken, het naar de groep sturen en zeggen: Hé, klinkt dit als een Hoops-nummer? Consensus is, en we gaan gewoon verder. Veel schrijven. Omdat we het geleidelijk doen, in tegenstelling tot twee sessies van twee weken zoals voorheen, is het zoveel meer ontspannen. We hebben tijd om van de nummers te genieten en te weten wat we ermee willen doen. Dat is cruciaal.
