De superslimheid van Jesse Eisenberg

Voor Jesse Eisenberg kan de kruising van hoge en lage cultuur, massamarkt en indie, uitgesproken schrijver van korte verhalen en emotioneel gevoelige acteur, leiden tot serieuze verkeersdrempels. Niets onthulde dat meer dan de drukte op de San Diego Comic-Con van dit jaar, toen de overgestimuleerde acteur, overweldigd door de schreeuwende fan-razernij voor zijn stripboekfilm uit 2016 Batman v Superman: Dawn of Justice , beschreef het fanboy-mekka als een soort genocide.

Oeps.

Weken later, tijdens het ontbijt in het regenachtige West Village, is meneer Eisenberg vol berouw, hoewel de daaropvolgende reactie van fans en Twitter-oproer nu, net als de borstspieren van Superman, overdreven lijkt. Luister, zei meneer Eisenberg, het is mijn verantwoordelijkheid om op mijn hoede te blijven als ik iets bespreek dat ontleed zal worden. Ik ben er niet nieuw in, maar ik zou slimmer moeten zijn. De waarheid is dat ik een geweldige ervaring had op Comic-Con omdat mensen de film waarin ik speelde geweldig vonden. In mijn poging om een ​​domme, zelfspot te maken, kwetste ik misschien de gevoelens van mensen en dat is verkeerd. Hij voegde er treurig aan toe: of mensen gevoel voor humor hadden is een ander verhaal.

Intense controle vergezelt het territorium van het sterrendom waar Jesse Eisenberg, 31, nu in leeft. De mega-roem die geassocieerd wordt met een tentpole-filmfranchise, intensiveert dat alleen maar. Er is een tweeledige druk die ik voel. Je doet zoveel interviews en er is dit stilzwijgende verzoekom eerlijk en open te zijn en toch is er dit gelijktijdige geseling van een persoon die dingen zegt, dingen zegt die slechts 1 procent uit het midden zijn. Dat gezegd hebbende, ik verontschuldig mezelf niet. Ik ben slim genoeg om te beseffen dat bepaalde opmerkingen op verschillende manieren worden opgevat. Slim genoeg, inderdaad. Praat lang genoeg met meneer Eisenberg, en zijn angst wordt alleen geëvenaard door zijn ambitie en zelfbewustzijn.

Pmisschien om die reden is de heer Eisenberg niet onder de indruk, zelfs niet verrast, door zijn eigen succes. Films zijn het medium van jongeren, zei hij, terwijl hij in Café Cluny een zachtgekookt ei onthoofde. Jongeren gaan meer naar de bioscoop dan andere bevolkingsgroepen. Dus dat is niet erg ongebruikelijk om als jong persoon een succesvolle filmacteur te zijn. Het is ongebruikelijk om als jongere succesvol te zijn in bijna alles. Maar niet in films - dat is wie gaat. Als dat niet het geval was, zou Vanessa Redgrave in elke film zitten omdat ze de beste actrice is.

Jongeren gaan meer naar de bioscoop dan andere bevolkingsgroepen. Dus dat is niet erg ongebruikelijk om als jong persoon een succesvolle filmacteur te zijn. Het is ongebruikelijk om in bijna alles succesvol te zijn.

Niets zegt het medium van jongeren zoals stripfilms. Zeker, niemand zou Mr. Eisenberg ervan beschuldigen dat hij getypeerd werd als de uber-schurk Lex Luthor, een rol die ooit werd vertolkt door niemand minder dan Kevin Spacey en Gene Hackman, de laatste met een ascot en toupet. (In de filmtrailer, die al door meer dan 47 miljoen mensen is bekeken, speelt Mr. Eisenberg Luthor als een langharige, slimme broek met mooie wangen, spottend grappend: De rode capes komen eraan. (Pauze.) De rode capes komen eraan.) Eisenberg voegt zich bij Ben Affleck en Henry Cavill in de reboot van Zack Snyder in oktober 2016.

Hoewel de film uiterst geheim is, voelt de heer Eisenberg zich blijkbaar veilig genoeg om een ​​paar dingen over zijn debuut te onthullen: In veel opzichten is Luthor meer een rek dan welk personage dan ook dat je zou doen in een onafhankelijke film, die normaal gesproken het plaats waar je uitrekt. Dus op die manier was het helemaal niet gecompromitteerd. Het was in ieder geval de beste, meest voordelige rol die ik ooit heb gekregen.

Dit van de voor een Oscar genomineerde acteur voor het afschilderen van Facebook-oprichter Mark Zuckerberg als een nebbish genie in Het sociale netwerk ? De acteur legde uit: Het is omdat de kans om een ​​interessant personage te spelen in een film van die schaal ongelooflijk zeldzaam is... Het personage is geschreven door de fenomenale schrijver [en Argo Oscarwinnaar] Chris Terrio. Zijn achtergrond ligt niet in stripboeken, dus hij kwam er vanuit emotie en verhaal en creëerde dit werkelijk prachtige personage, even raadselachtig als emotioneel eerlijk.

Met geen gebrek aan respect voor Mr. Hackman of Christopher Reeve, wat Mr. Eisenberg aantrok tot deze stripboekfilm, is hoe het genre is geëvolueerd en de delen met hen zijn geëvolueerd, zei hij. Nu verwachten mensen dat de toon realistischer is, alleen maar omdat we in een wereld leven waar het gemiddelde publiekslid een gevoel van psychologische motivaties heeft ... [Het roept de vraag op] hoe kan één man - Superman - zoveel macht hebben? Dit zijn het soort dingen waar we het over hebben als we denken aan autoritaire staten, als we het hebben over Vladimir Poetin die een sterke positie heeft in Oost-Europa. Ze pakken geopolitiek aan in deze film en niet op een pretentieus of esoterische manier.

Wat ik graag met mijn schrijven doe, is dat deze zeer verfijnde, filosofische debatten plaatsvinden op zeer basale niveaus.

De heer Eisenberg vervolgde: Terrio koppelt deze echt opwindende superheld-elementen op een slimme manier aan deze echt verfijnde, filosofische thema's op een veel slimmere, andere manier. Dat is wat ik graag doe met mijn schrijven: deze zeer verfijnde, filosofische debatten laten plaatsvinden op zeer basale niveaus.

Het titelverhaal in Brasem en een aantal verwante stukken worden verteld door een pijnlijk zelfbewuste, preutse, intens scherpe 9-jarige voedselcriticus. De jongen komt in lastige situaties terecht: een ashram, een vegetarische Thanksgiving, een snobistisch Japans restaurant met weerzinwekkende esoterische voorgerechten, begeleid door zijn wanhopig gescheiden moeder. Voor wie op zoek is naar verborgen aanwijzingen in de echte Mr. Eisenberg door zijn fictie te lezen, is er geen eenvoudige transparantie. Het zou gemakkelijk zijn om de schrijver op het kind te projecteren. Maar dat zou misleidend zijn. Mijn ouders zijn samen. Ze bezetten die mooie middenweg. Ze leiden een onafhankelijk leven - ik bedoel onafhankelijk van mij en behoorlijk ondersteunend.

Dhr. Eisenberg speelt Lex Luthor als een langharige wijsneus met mooie wangen, die spottend grapt: 'De rode capes komen eraan. (Pauze.) De rode capes komen eraan.'

De heer Eisenberg is ook geen voedselcriticus en merkt op dat de eieren lekker zijn, maar niet dieper graven. Wat zijn fictie betreft, ik zou zeggen dat alles emotioneel autobiografisch is, maar niemand zou weten dat het over hen gaat. De enige keer dat mijn moeder ooit klaagt, zal ze me vertellen: 'Mijn vrienden belden en vroegen me, waarom zou Jesse dit over mij schrijven? Ik heb ze verteld dat ik het niet ben. ' Mijn moeder was mijn hele jeugd een clown op een verjaardagsfeestje, dus ze staat aan mijn kant van de fictie. Ze begrijpt het soort lange traditie van vooral Joodse schrijvers die het archetype van de aanmatigende moeder gebruiken als een leuke nevenschikking tussen de jongvolwassene op weg naar zelfverwezenlijking in het aangezicht van een aanmatigende moeder.

NAAR irkus Beoordeling prees de titel fictie, schrijven: Het verhaal overstijgt dit uitgangspunt als het persoonlijke leven van de verteller in zicht komt... zijn krachtigste inzichten zijn die gericht op zijn eigen leven. Maar de heer Eisenberg zei dat hij het meest verknocht is aan de eenzame en stekelige eerstejaarsstudent, Harper Jablonski in het briefverhaal Mijn kamergenoot stal mijn Ramen. Een vis uit het water, een New Yorker in St. Louis, ver buiten haar veiligheidsscholen, schrijft Harper wanhoopskreten aan haar begeleider van de middelbare school, juffrouw Rita.

De heer Eisenberg rekent zichzelf af in die vervreemde, veranderingsvrezende stam: Ja, absoluut. Ze is een persoon die moeite heeft met de overgang naar de universiteit. Elke keer dat ik een kleine overgang in mijn leven moest maken, betreurde ik het.

Ik miste de zesde klas omdat we in de zesde klas van school moesten veranderen van de lagere naar de middelbare school, legt meneer Eisenberg uit, met een onbewuste aanraking van de plaatsing van het gereedschap en de borstkas. Ik was zo bang en depressief dat ik een paar maanden thuisonderwijs moest geven omdat ik me niet kon aanpassen aan die overgang. En in het geval van Harper, in het boek, komt het naar voren met dit soort venijnige woede. Bij mij kwam het eruit met dit soort verdriet en verlatingsangst. Maar ik kan met haar meeleven.

Dat stuurt Mr. Eisenberg op een psychologische raaklijn die noch boek, noch film, noch toneelstuk gerelateerd is. Ik ben bevriend met een psycholoog voor adolescenten. Hij vertelt me ​​dat hij [lacht] kinderen ziet die uit de slechtste situaties komen, de slechtste families en de meest zelfverwerkelijkte, evenwichtig en volwassen zijn. Ik zei: 'hoe is dat mogelijk?'

Tzijn fascinatie voor psychologie, neurose en een mengelmoes van hoge en lage cultuur inspireert vaak tot vergelijkingen met Woody Allen. In de Uitgevers Weekblad recensie van zijn verzameling korte verhalen, schreef de criticus: Eisenbergs soort komedie wordt vaak vergeleken met die van Woody Allen en het is gemakkelijk te begrijpen waarom - de verhalen worden bevolkt met neuroses, zeer moeilijke mensen, angstige moeders en therapeuten: ze lijken allemaal te functioneren in de hetzelfde op zichzelf staande New Yorkse universum.

Deze affiniteit maakt de heer Eisenberg de perfecte jongere acteur om in het Allen-oeuvre te stappen als de ster van de volgende, nog titelloze speelfilm van de auteur. Wat Allen kan, zei de heer Eisenberg, is filosofie, religie en politiek nemen en ze vervolgens op humoristische manieren gebruiken om commentaar te leveren op het moderne leven. En wat hij zo goed doet dat maar weinig mensen met humor doen, is zijn intellect niet compromitteren om degenen te sussen die de dingen die hij weet niet weten.

Over het algemeen is de heer Eisenberg liever een schepper dan een cultuurconsument. Ik ga niet naar de film. Ik kijk niet echt televisie. Hij kijkt niet naar zijn eigen films - hij haat het om zijn eigen gezicht te zien op grote of kleine schermen. Hij heeft de film over David Foster Wallace niet gezien, Het einde van de Tour.

Leek mijn karakter Machiavellistisch? hij vroeg naar zijn vertolking van de Rollende steen journalist David Lipsky. Hij lijkt blij als het antwoord bevestigend is.