Protopunkers Death.Hoffelijkheid van de dood Gisteren was het 78 jaar geleden dat Kristallnacht , The Night of Broken Glass, toen nazi-Duitsland aan het begin van de Holocaust een pogrom uitvoerde tegen joodse bedrijven, huizen, scholen en ziekenhuizen. Afgezien van de verbrijzelde winkelpuien en gebouwen, werden mensen verbrand en werden 30.000 Joden afgevoerd naar concentratiekampen.
Gisteren was natuurlijk ook de verkiezing van Donald Drumpf als onze nieuwe president, die, zoals u wellicht weet, de schoonvader is van onze uitgever. En hoewel wij Joodse werknemers dankbaar zijn om te schrijven voor een publicatie die weigert samen te werken en verschillende standpunten te censureren, kunnen we ook incidenten als wat er gisteren in South Philadelphia is gebeurd? , toen een verlaten winkel werd vernield en getagd met een nazi-groet, Sieg Heil , samen met een hakenkruis en de naam van onze nieuwe president.
Op de verkiezingsavond hadden mijn vriendin en ik een discussie over de effecten van terreur versus horror. We kwamen tot de conclusie dat terreur kapitaliseert op het psychologische, het subliminale en het onzichtbare. Zoveel van de angst van deze presidentiële campagnes, aan beide kanten, riep terreur op - wat verbergen ze voor ons? Waarom heeft een kandidaat absoluut geen specifieke details onthuld over een van hun voorstellen? Zijn deze berichten die alt-right mobiliseren opzettelijk gecodeerd, of lezen we ze gewoon in?
Maar wanneer iemand een hakenkruis tekent in South Philly, is dat horror - grotesk, in je gezicht en volledig gemanifesteerd. Ik speel in mijn hoofd de retorische vraag van de grote proto-punks playing Dood :
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=izw1_LYSThU]
Dit deuntje bracht me een beetje rust en troost. Ik werd halverwege Ronald Reagans tweede ambtstermijn geboren, en hoewel ik toen te jong was om te begrijpen wat doorsijpelen van economie of de Contra waren, liet de punkmuziek geïnspireerd door Reagans ambtsperiode een onuitwisbare indruk achter op mijn tienergeest.
In tijden van illusoire orde en fatsoen is soms chaos de drijfveer. Met dat in gedachten, Ik heb een afspeellijst samengesteld liedjes die me de afgelopen 24 uur enorm hebben getroost. Ze komen niet allemaal uit de jaren ’80, maar ik denk graag dat deze oude en nieuwe klassiekers gebruik maken van een verhaal dat sterker is dan dat van welke fascistische retoriek of populistische zeewisseling dan ook. Ik denk ook graag dat als ze voor de artiesten komen, we klaar zullen zijn.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wyjNRmSPVMM]
Het eerste nummer, All You Fascists, vindt de geweldige Billy Bragg, ondersteund door Wilco, die een Woody Guthrie-cover zingt op hun epische muziekcollectie die ze op zijn oude plek op Coney Island vonden. Ik merk dat de herhaling van jullie fascisten zeker rustgevend zal verliezen, en het doet me denken aan het citaat van MLK Jr. dat Moby op me liet vallen toen we onlangs spraken: De boog van het morele universum is lang, maar het buigt naar gerechtigheid.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=C6fGsT_jUK4&w=560&h=315]
Guthrie, een geweldige pleitbezorger van arbeiders en songwriter van arbeiders, versierde zijn gitaar beroemd met de slogan This Machine Kills Fascists, die Anti-Flag uiteindelijk zou overnemen. Fred Drumpf was ook van Guthrie verhuurder voor twee jaar , wat een nieuwe dynamiek toevoegt aan de Drumpf/Guthrie-verbinding.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-O17fG25A_o&w=560&h=315]
Het derde nummer is een cover van Leonard Cohen 's The Partisan van de inmiddels ter ziele gegane rockband Electrelane uit Brighton. Het lied, over een man die wegrent van de SS in het door de nazi's bezette Frankrijk, heeft me altijd hard geraakt - vooral de zin Vrijheid zal spoedig komen en uit de schaduw komen.
Ik heb Cohens woorden uit dit lied, de grenzen zijn mijn gevangenis, op mijn arm getatoeëerd als een halve terugwinning van de gedwongen inkt waarmee mijn voorouders werden gebrandmerkt toen ze vee werden in een trein, een halve herinnering dat de hele tijd rennen een vorm kan worden gevangenisstraf op zich.
Deze versie heeft een bepaalde punk-swagger waar ik van hou, sorry Joan Baez. De band laat Cohen's Franse couplet weg, dat Baez in het Grieks zingt, en herinnert ons eraan dat de lelijkheid van genocide niet exclusief is voor één plek. De krachtigste regel in die Franse woorden: Ik nam mijn ziel terug - vertaalt naar ik heb mijn wapen heroverd.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2ruuMh0fF5s&w=560&h=315]
Als een anti-kapitalistische entiteit voor zichzelf maakt Steve Albini al jaren politiek geladen muziek, maar het is de vroege jaren 80-sound van Steelworker, die Albini zelf op een drummachine maakte terwijl hij op de universiteit zat, dat nu behoorlijk anarchistisch klinkt.
Zie, ik ben als een moordenaar, ik dood wat ik eet/ Zie, ik ben als een, ik ben een jager-verzamelaar, zie, ik dood wat ik eet/ Zie, ik ben een staalbewerker, ik dood wat Ik eet/ Zie, ik ben, ik ben een metselaar, ik dood wat ik eet.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=WMNyCNdgayE&w=560&h=315]
Dit volgende Common-nummer, Black America Again, komt van zijn nieuwe album met dezelfde naam, en ik had het genoegen hem de meeste van deze coupletten te zien freestylen op Roots Picnic's inaugurele New York weekend York vorige maand. Het is een heel krachtig album, en deze teksten volgen me al sinds ik ze voor het eerst hoorde in Bryant Park, en riepen nadrukkelijk de school-naar-gevangenis-pijplijn op, kiezersonderdrukking, typecasting en meer:
Lincoln of Cadillac/Drinkin' of battle raps/Of is het de snelheid van God waarmee we reizen/In gevaar in mijn eigen habitat/ De wapens en drugs, man/Ya'al kan het terug hebben/Feitelijk/Wij het lab ratten/Je bouwt de projecten voor/nu wil je je kap terug/Ik denk dat als je kon rappen/Je zou het ook uiten/Die PTSD/We hebben professionals nodig/Je weet wat druk doet/Het maakt de pijpen kapot/ Van scholen naar gevangenis, ya'al/Ze proberen ons te pijpen/ Vertel je politieke partijen ons uit te nodigen/In plaats van stemwetten te maken om ons te pesten/je weet wel, je weet dat wij uit een familie van fightas/vochten in jouw oorlogen en onze oorlogen/ je stopt een nigga in Star Wars / Misschien heb je er twee nodig / En dan, misschien zullen we je geloven.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dc3VgUtTTZQ&w=560&h=315]
Arcade Fire heeft hun sterke, politieke opvattingen nooit verborgen gehouden, of het nu gaat om de ongebreidelde verduistering van liefdadigheidsfondsen die Haïti verhinderen te genezen, het presidentschap van Bush en nu Drumpf. Maar het is hun tweede album Neon Bijbel , die zijn naam ontleent aan de tweede roman van John Kennedy Toole, die echt de duisternis van institutionele klootzak hier thuis onderzoekt.
Temidden van het vrede sluiten van de plaat met de duisternis van evangelisatie, oorlog en hebzucht, is het de langzame verbranding van dit nummer Windowsill dat het beste de angst voor een naderende apocalyps weergeeft:
Ik wil ze mijn naam en adres niet geven/Wil niet zien wat er daarna gebeurt/Wil niet meer in het huis van mijn vader wonen/Wil niet leven met de schuld van mijn vader/Je kunt niet vergeven wat je kan het niet vergeten/Ik wil niet meer in het huis van mijn vader wonen/Ik wil niet vechten in een heilige oorlog/Ik wil niet dat de verkopers aan mijn deur kloppen/Ik wil niet meer in Amerika wonen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=04fr0Gx_SFE&w=560&h=315]
Dit volgende nummer Neighborhood Threat is een ijskoude Iggy Pop-klassieker waarin Pop praat met iemand die neerkijkt op een dakloze, verbaasd dat de persoon niet van hen is om je as te vangen. Het is een streetwise kijk op ons vermogen om empathische oogkleppen op te zetten in dit land, en ons verbazingwekkende vermogen om te zwijgen en het lijden van anderen te negeren, zelfs als het recht voor onze neus gebeurt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CiShjSrGsPk&w=560&h=315]
Bob Dylan's Straat legaal klassieke Señor (Tales of Yankee Power) verwijst naar een sjamaan, mogelijk Don Juan Matus van Castaneda, die vaak over yankees sprak. Dylan omarmt allebei het idee dat inheemse volkeren zich meer bewust zijn van onze wereld dan wij, hoewel hij dat idee ook enigszins fetisjeert.
En als Dylan eenmaal zingt over een vrouw met een ijzeren kruis om haar nek, neemt het verhaal een wending: Nou, het laatste wat ik me herinner voordat ik me uitkleedde en knielde / Was die treinlading dwazen vastgelopen in een magnetisch veld / Een zigeuner met een gebroken vlag en een knipperende ring / Zei: 'Zoon, dit is geen droom meer, het is het echte werk.'
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KaRQEGkLHOQ&w=560&h=315]
parlementsleden Chocolade Stad klassieker I Misjudged You maakt de cut om voor de hand liggende redenen, maar gezien in het grotere verhaal van de plaat als het terugwinnen van de zwarte identiteit in Washington, prikt het bijzonder hard. Het leek ook naadloos over te gaan in de lang verloren gewaande Afrikaanse klassieker van William Onyeabor, Better Change Your Mind, een groovy demontage van Manifest Destiny.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u7kaOntQbsw&w=560&h=315]
Er zijn Spoon-nummers die meer in het antifascistische verhaal passen dan Paper Tiger - de eerste twee nummers op Geef me fictie , bijvoorbeeld, roepen de dubbelhartigheid van ons politieke klimaat op door The Beast and Dragon, Adored en The Two Sides of Monsieur Valentine op te roepen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uA7uEW56rCE&w=560&h=315]
Maar als liefdesliedje voor onzekere tijden slaat Paper Tiger net zo hard toe: Ik zal je nooit tegenhouden / En ik zal mijn wil niet forceren / Ik zal niet langer de wensen van de duivel doen / Iets wat ik lees op een dollarbiljet / Een papieren tijger kan je niet vertellen waar hij staat / We zullen gaan vanavond terug zoals we kwamen/ik ben niet dom, ik wil gewoon je hand vasthouden.
Later in het nummer laat zanger Britt Daniel meer diepgang vallen - de nieuwe oorlog zal je pakken, het zal je niet beschermen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ib48E7FNr78&w=560&h=315]
Fellow Braganca Music-bewoner Tim Sommer gooide zijn slimheid naar me voor een paar nummers hier, de eerste was de Vancouver Hardcore-band D.O.A.'s Smash the State. Smash de staat/De fascistische verkrachting/De varkens wachten. Woorden die krachtig genoeg zijn om Oi terug te winnen! van de Oi-punkers.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ILjCKFm6_YQ&w=560&h=315]
Kendrick Lamar's Een vlinder pimpen voelt al als een nieuwe klassieker, en terwijl de DNC zich afvraagt waarom zwarte mensen niet op Hillary kwamen stemmen in de aantallen waarop ze hoopten, portretteert Hood Politics de strijd en armoede van de kap als een polariserend politiek systeem op zich, adjunct van een Washington dat hun voorouders met hun handen hebben gebouwd.
De straten laten me nu niet in de steek, ze vertellen me dat het een nieuwe bende in de stad is/Van Compton tot het Congres, het is overal aan het trippen/Is niets nieuws maar een stroom van nieuwe DemoCrips en ReBloodlicans/Rode staat versus een blauwe staat, welke bestuur je?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2GQMIXGRjaw&w=560&h=315]
Nog een losbandige keuze van Tim Sommer, Sham '69's If the Kids Are United, legt niet alleen zijn anglofiele manieren vast, maar herinnert ons ook aan de opkomende National Front-beweging in de late jaren '70 in Groot-Brittannië die het fascisme naar de koningin dreigde te brengen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zoJYM3krDWQ&w=560&h=315]
The Clash zong beroemd het volgende nummer, White Riot, tijdens een Rock Against Racism-concert dat op het hoogtepunt van deze momenten de straat op ging. The Clash zou dit lelijke moment in de Britse geschiedenis, een griezelige periode van pre-Brexit-relevantie, vereeuwigen met hun film Rude jongen . Zie het als je kunt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Jz1sBi0-130&w=560&h=315]
We ronden het gesprek over fascisme af met een Amerikaanse band, Dead Kennedys, en hun zelfverklarende hit, Nazi Punks Fuck Off!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=STsmjFXtil4&w=560&h=315]
Dit volgende nummer van Pavement, Embassy Row, roept een straat op in Washington, D.C., waar de rijkste buitenlandse diplomaten en hun families wonen, en je kunt je bijna voorstellen dat Stephen Malkmus de straat uitstapt terwijl hij met zijn hoofd bonkt.
In een onderwereld van buitenlandse dieven kan I'm gonna take the crown evengoed klinken als een terugvordering van de Amerikaanse identiteit of een poging om iets van een waargenomen buitenlandse dreiging toe te eigenen. Hoe dan ook, dit is een denker waar je naar kunt rocken, sprekend met de samenzweerderige paranoia die zoveel Amerikanen nu voelen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7letrMf_nE&w=560&h=315]
Neil Young's klassieker Don't Let It Bring You Down past om voor de hand liggende redenen, maar de boodschap van het doorstaan van een paradigmaverschuiving voelt op dit moment bijzonder waardevol. Het zijn inderdaad alleen kastelen die branden.
We vinden iemand die zich omdraait omdat de overgangen moeilijk alleen worden gevochten, en we doen het beter samen. Er is gesuggereerd dat dit nummer gaat over het beste uit een slechte situatie halen, maar ik zou die interpretatie uitdagen om te suggereren dat het gaat over het besef dat geen enkele constructie van superioriteit eeuwig is. Verwijzingen naar vrachtwagens suggereren dat het lied destijds ook knipoogde naar de politieke plaag van Engeland.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=TknY89kECq0&w=560&h=315]
De late, geweldige Johnny Thunders-klassieker You Can't Put Your Arms Around a Memory zou deze afspeellijst moeten sluiten, maar het was te bitterzoet. Afgezien van het feit dat het een geweldig nummer is en me elke keer raakt, voelt het idee van herinnering als een ongrijpbaar ding nu belangrijk.
Was de hele Drumpf-campagne niet gebaseerd op dit verloren, grote Amerika? De 'goede oude tijd' toen wet en orde heersten en mensen hun plaats kenden? Geheugen werd jaren geleden een product, de branding van nostalgie, en het lied van Thunders herinnert ons eraan dat het oproepen van herinnering voor elk gewin - of het nu romantisch, politiek of beide is - een nutteloze onderneming is.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aqPgZu5r7Yc&w=560&h=315]
Pfff, bedankt dat je bij me blijft. Ik sluit af met Hope van Quicksilver Messenger Service, niet alleen omdat ik denk dat het een klassieker is die buiten hun canon wordt gelaten wanneer ze hun bijdrage aan Amerikaanse psychedelica bespreken, maar omdat het de mislukte droom van de jaren '60 manifesteert die we als volk kunnen organiseren en oefen een bewuste weigering van onze normatieve maatschappelijke infrastructuur.
Dat wil allemaal zeggen, fuck fascisme. Laten we alert en bewust blijven van retoriek, hondenfluitjes en andere codetaal. Laten we elke nieuwe Pepe the Frog catalogiseren die alt-right coöpteert in hun pogingen om blanke nationalistische agenda's onder de radar te organiseren en uit te voeren. En laten we niet vergeten dat muziek ons kan redden. Wij allemaal. Zelfs de fascisten.
