De Beatles.(Foto: Apple Corps Ltd.) In het voorjaar van 1966 vloog Bruce Johnston van de Beach Boys over naar Londen. Een acetaat van de nog uit te brengen Dierengeluiden stevig onder zijn arm geklemd. Als een hooggeplaatste diplomaat met een cruciale missie had hij maar één dringende opdracht: de baanbrekende LP voor John Lennon en Paul McCartney van de Beatles spelen.
Toen ze het hoorden, begrepen Lennon en McCartney meteen dat er een nieuwe standaard was gezet voor popmuziek van albumlengte.
Maar net zo belangrijk begrepen ze ook de conceptuele kern van het album: De strandjongens ’ meestercomponist en artistiek strateeg, Brian Wilson , had een werk gecreëerd dat liefdevol een eeuw Amerikaanse pop, vaudeville, klassieke en folk tics integreerde in een gebruiksvriendelijk avant-psychedelisch landschap. Nog opmerkelijker is dat deze modernistische valentijn naar het verleden nooit pretentieus leek, zelfs niet voor één moment.
Lennon en McCartney begrepen ook dat Brian Wilson de moed had om muziek te maken die het culturele DNA van elke Amerikaanse muzikant weerspiegelde, en noemde zelfs de genen die als onhip of archaïsch waren weggegooid.
Binnen enkele uren besloten Lennon en McCartney iets soortgelijks te proberen.
Ze zouden een state-of-the-art popalbum maken dat de zure adem van de Hoge jaren '60 ademde, terwijl ze de unieke culturele volkstaal van de Fabs zouden kopen: de muziekzalen, meezingers in de pub, rattige beregende circussen en armoedige Pierentertainment van het noorden van Engeland.
Hoewel het fascinerend is om naar alle mono-releases van de Beatles te luisteren, is Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band is het enige exemplaar in de Beatles-catalogus waar het absoluut essentieel is om dit te doen.
Dierengeluiden had getrild met de geesten van Gershwin, Stephen Foster en de kinderliedjes van de zongebleekte buitenwijken van Los Angeles; Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band zou schitteren met de geesten van Vera Lynn, Norman Wisdom, Spike Milligan en theaters vol met kinderen die Kerst Panto toejuichten.
conceptueel, Sergeant Pepper's volledig geëmuleerd Dierengeluiden , zonder dat het in de verste verte klinkt.
De echte betekenis van Sergeant Pepper's (die zojuist zijn 49e verjaardag vierde) wordt onthuld in de spanning die bestaat bij de breuk waar de warmte van het verleden de angst van de toekomst ontmoet, de vervorming die optreedt wanneer oude herinneringen worden veranderd door moderne neurosen - en deze betekenis is alleen volledig duidelijk in de mono mix van het album.
Luister, Ik heb de Beatles gestudeerd aandachtig sinds voordat ik bar mitswa was, en totdat ik naar de monoversie luisterde, had ik altijd gehoord Sergeant Pepper's als een wonderbaarlijke en baanbrekende stapel snoep, kleur en parelwitte lysergische dauwdruppels. Maar in mono, Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band is een stoer, strak en bijna bitter album dat veel meer een rockplaat is dan de stereoversie waarmee ik ben opgegroeid.
de mono Sergeant Pepper's klinkt als een cynische, vaak agressieve burlesque van het ontluikende Aquariustijdperk, in plaats van een heraldische viering ervan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=CtVF4zl_N0U&w=420&h=315]
Voordat we hier te ver op ingaan, een klein beetje belangrijke context. Gedurende de jaren zestig brachten de meeste grote Amerikaanse en Britse rock- en popacts hun albums uit in zowel stereo- als monoversies. De FM-rockradiorevolutie moest nog plaatsvinden, dus de meeste mensen hoorden hun pop en rock nog steeds in sissend AM-mono of op kleine grammofoonplaten met één luidspreker. Ondanks het feit dat de meesten van jullie die dit lezen opgroeiden met alleen de stereoversies van je favoriete platen uit de jaren 60, waren de mono-LP's op het moment van hun eerste release erg populair.
Volgende: Bedenk dat rond 1966 geautomatiseerde mengborden nog lang niet uitgevonden waren (een geautomatiseerd bord, net zoals de computergestuurde opname- en mengsystemen van vandaag, kon een bestaande mix met één druk op de knop reproduceren). Terug in Sergeant Pepper's tijdperk werd elke mix met de hand gemaakt en daarom zou elke mix eigenzinnig zijn. Een monomix kan enorm verschillen van een stereomix; soms waren deze veranderingen opzettelijk, gevormd om het verschil tussen mono en stereo te maximaliseren, en soms was de discrepantie slechts een factor van menselijke onvolmaaktheid.
Het detailleren van deze variaties (niet alleen bij de Beatles, maar bij alle hedendaagse pop- en rockacts) is fascinerend, maar hier totaal overbodig. [ik] In veel gevallen waren deze monomixen de primaire versies, die de artiest en hun producenten bedoelden als de definitieve versie. [ii]
In mono, Sgt. Pepper's is een stoer, strak, bijna bitter album dat veel meer een rockplaat is dan de stereoversie waarmee ik ben opgegroeid.
Hoewel het fascinerend is om naar alle mono-releases van de Beatles te luisteren, Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band is het enige exemplaar in de Beatles-catalogus waar het absoluut essentieel is om dit te doen. [iii]
in mono, Sergeant Paprika's klinkt als een dringende, angstige en soms alarmerende uitspraak; het is niet het te grote boeket van misselijkmakend zoete aromatische bloemen, het lijkt in stereo te zijn. In plaats van een fantasierijk, verwelkomend LSD-droomlandschap te lijken, komt de monoversie over als een bijna cynische weerspiegeling van zijn tijd. de mono Sergeant Pepper's klinkt vaak sceptisch, spottend en het is al met al meer grondig rockend.
Ik had er eigenlijk nog nooit aan gedacht Sergeant Pepper's als een van de rockalbums van de Beatles totdat ik naar de monoversie luisterde.
Het geluid van het album en zijn individuele componenten is ook extreem verschillend, en heeft daarom een heel andere impact op de luisteraar: de drums klinken vet, plat en gefaseerd; de bas staat hoog in de mix zonder de boerende, apocalyptische dominantie die het heeft op de stereoversie; en zowel de gitaren als de leadzang van John Lennon zijn veel harder, een factor die bijna eigenhandig de aardbeienglazuur uitroeit die we gewoonlijk overal vinden Pepper's .
Als de algehele mono-soundscape duidelijk anders is, zijn er ook tal van variaties van nummer tot nummer, die dienen om het hele stuk opnieuw te definiëren.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kGcOdYqiinE&w=560&h=315]
De meppende gitaarriff die Getting Better opent klinkt hard, metalig, bijna Jam-achtig, en werpt daardoor de rest van het nummer in een geheel nieuw licht; in plaats van te klinken als een advertentie voor snoeptampons, klinkt Beter worden nu als iets dat niet klopt Alle moderne gemakken .
Over zijn voor het voordeel van Mr. Kite! de overgang van het carnavals-polka-tijdgedeelte naar het tweestapsvers lijkt nu angstaanjagend (en dit was zeker hoe het bedoeld was). Zelfs een slap nummer als She's Leaving Home is grimmig en tekstgestuurd in mono, bitter in tegenstelling tot bitterzoet. En in de mono-afrekening komen de twee versies van het titelnummer van het album veel zuurder, hectischer en onheilspellender over dan hun grillige stereotweeling.
(Let wel, When I'm 64 klinkt nog steeds als ben-ik-slimme-mama? paarden onzin. Tussen de claustrofobische, bijna gebalde vuisten van de mono Sergeant pepers, het klinkt als een zoete drol, een verspilling van ruimte, terwijl het niet zo aanstootgevend is in de stereoversie.)
Ik zal niet alle nieuwsgierige individuele nummers catalogiseren en de verschillen tussen mono en stereo mixen Sergeant Pepper's (er zijn veel plaatsen op de interwebber om die details te vinden), maar het geheel zorgt voor een opmerkelijk andere luisterervaring - veel anders dan je zou denken, aangezien het bronmateriaal (vrijwel) identiek is. 
De Beatles.(Foto: Apple Corps Ltd.)
Deze verschillen zorgen ervoor dat we iets doen wat we waarschijnlijk niet hebben gedaan sinds we kinderen waren: we horen Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band met frisse oren. De nieuwe elementen en de verandering in textuur waarschuwen ons en zorgen ervoor dat we aandacht besteden aan de procedure, waardoor wordt voorkomen dat de luisteraar in de trance van herinnering valt die gewoonlijk gepaard gaat met de ervaring van het luisteren naar een Beatles-album. Dit is een zeer goede zaak.
Een te grote bekendheid heeft het ooit opzienbarende oeuvre van de Beatles zo comfortabel gemaakt als oude sneakers en zo geruststellend als een nachtlampje. Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band heeft enorm geleden onder deze overbekendheid. We zijn gaan denken dat het een gezellige, zelfs goofy paar gehoorbeschermers is. Maar dat is het niet, en het was ook niet de bedoeling.
Luister er nog een keer naar, maar deze keer in mono. Het zal klinken als een chagrijnige oude vriend geladen met houding, niet een zacht grijnzende kameraad die bloemen draagt. Word er weer helemaal verliefd op.
Veel dank aan Eric Goulden, wiens autobiografie Een disfunctioneel succes: The Wreckless Eric Manual waarschuwde me eerst voor de suprematie van de mono Sergeant pepers.
[ik] Ik ga niet opzij om te discussiëren duofoon of nep-stereo-releases, waarin in mono gemixte platen technisch werden gewijzigd en verbeterd om een stereobeeld te hebben. Dit was in het midden van de jaren zestig een veel voorkomende praktijk. Persoonlijk heb ik gepleit voor de heruitgave van de Duophonic Beatles-platen omdat velen van ons de band voor het eerst hoorden in dit absurde en fascinerende formaat.
[ii] Voor elke Beatles-release tot en met Sergeant Pepper's het is zeer waarschijnlijk dat de monomix de primaire mix is, degene die het meest de bedoelingen van de band, producer George Martin en ingenieur weerspiegelt Geoff Emerick . Na Sergeant pepers, de stereomixen worden de primaire mix. Desalniettemin bestaat er een fascinerende monomix uit Het witte album , met veel merkwaardige verschillen.
[iii] Eigenlijk is dat niet helemaal waar: luisteren naar een van de vroege Beatles-albums in stereo... Alsjeblieft, alsjeblieft , Met de Beatles, Beatles te koop , Een welverdiende nachtrust- is een onnodige, zij het aangename afleiding, een beetje zoals kijken Tweede Wereldoorlog in kleur.
